Государственный русский драматический театр Удмуртии

Государственный русский драматический театр Удмуртии  был открыт в  Ижевске в 1935 году. Основанный на родине великого композитора Чайковского, театр развивает и продолжает лучшие традиции русского искусства. Высокохудожественный репертуар, профессиональная стабильная труппа, в составе которой много крупных мастеров сцены,  оригинальная  режиссура, жанровое разнообразие постановок - все это делает театр привлекательным и интересным для  самых широких слоев  публики. С 2011 года коллектив работает в новом современном здании,  где созданы все условия для творчества артистов и  комфортного пребывания  зрителей.

 Театр активно ведет поиски новых средств выразительности, успешно сотрудничая как с местными, так и с приглашенными творческими деятелями. Постановки осуществляют ведущие  режиссеры и сценографы, признанные творческие мастера России и зарубежья. Спектакли театра неоднократно становились участниками и лауреатами российских и международных фестивалей. Так, спектакль «Человек-подушка» стал лауреатом Первого международного фестиваля Мартина МакДонаха (Пермь, 2014). Спектакль «Маленькие трагедии» по произведениям Александра Пушкина стал лауреатом и одним из самых обсуждаемых спектаклей фестивальной программы  XXII Международного пушкинского театрального фестиваля, (Псков, 2015). Дважды наш коллектив представлял свои спектакли в конкурсной программе Российского национальной театрального фестиваля «Золотая Маска» («Маленькие трагедии» в 2016, «Король Лир» в 2019). Театр ведет активную гастрольную деятельность, с неизменным успехом выступая в таких крупных театральных городах, как Пермь, Уфа, Казань, Нижний Новгород, Тюмень, Челябинск и других.

События из жизни театра

Русский драматический театр

ул. Максима Горького, 71

Наши контакты
Адрес театра:
ул. Максима Горького, 71
Билетная касса:
+7 (3412) 60-90-15
Режим работы:
Ежедневно с 9.00 до 20.00. Обед с 14.00 до 14.30
Адреса эл. почты:
mail@dramteatr.udmr.ru
На автомобиле

Вам необходимо двигаться по направлению к центру города по улицам М. Горького, Советская или Ленина. Прямо напротив собора А. Невского вы увидите здание Государственного русского драматического театра Удмуртии.

На общественном транспорте

Воспользуйтесь маршрутами троллейбусов 6 или 9, выйдя на остановке «Парк имени Горького» или «Центр». Также вы можете добраться до театра на трамваях маршрутов 1, 2, 3, 4, 5, 9, 10 и 12, выйдя на основке «Центр».


Отзывы наших гостей

Алëна
13.06.2024
Мне очень понравились яркие цвета в постановке, зрелищность и эмоциональная составляющая)))
Лейла
13.06.2024
Очень понравился ЛЕЛЬ, Кирилла Когурова даже не узнала) Образ получился объемным и немного мерзким, значит, перевоплощение удалось! Вообще, многие персонажи вызывали острые чувства:с одной стороны:нравятся, и потом показывают другую свою непривлекательную сторону: всë как в жизни-все мы объëмные и чисто положительных персонажей не бывает.
Понравились и Купава и Елена Прекрасная, и Снегурочка: как несколько типажей разных женщин. А еще, мне показалось: Снегурочка и Елена это девочка и уже расцветшая женщина во времени) Купава и Снегурочка тоже нравились и не нравились разным мужчинам, и с течением времени - отношение к ним менялось. Вообще, если абстрагироваться от одежд, можно увидеть современников. Их я и увидела. Подобные типажи достаточно распространены и в современной жизни, приглядитесь. А уж про действия со стороны мужских персонажей(18+) я вообще молчу!)
Елена
13.06.2024
Драма, с глубоким смыслом! Больше всех понравилась Снегурочка, хотя, остальные персонажи тоже были весьма колоритны)
Ксения Котельникова
12.06.2024
Спасибо за такой спектакль! Начудили, в хорошем смысле декорации, какие то сумасшедшие, спасибо огромное низкий поклон всем творцам! Получили удовольствие по полной программе!
Татьяна Осипова
12.06.2024
Замечательная, неожиданная, любопытная, завораживающая премьера: спектакль "Снегурочка" в Драмтеатре в постановке Владимира Золотаря. Очень люблю эту историю А. Островского, люблю одноимённую оперу Н. А. Римского-Корсакова. Поэтому не удержалась, когда увидела в афише это название. Следила за новостями театра, в которых приоткрывались разные интересности. Примерно понимала, что будет что-то необычное. И эта необычность пришлась мне по душе. Я очень рекомендую этот спектакль к просмотру тем, кому уже 16+.
P. S. А Лель, кстати, очень похож на Децла, правда?
Катерина Маркова
12.06.2024
Прекрасный вечер на премьере спектакля "Снегурочка" в Русском драматическом театре. Новое прочтение зимней сказки в жарком июне: все так этнически и язычно, магия и любовь, весна и мороз...
Выглянешь в окно, у собора Невского камерный хор и цитаты Пушкина. Весь центр перекрыт, теплый ветер с набережной... И тополиный пух сугробами, в поддержку "Снегурочке"!
Катерина Золотарь
12.06.2024
Я всегда скептически относилась к этой пьесе, не видела в ней «актуальности», но я доверяю вкусу и таланту режиссера - и правильно делаю.
Спектакль получился каким-то очень особым, он про сегодняшний день и сегодняшнего подростка, про прививку «первой несчастной любви»( а первая любовь всегда должна быть такой); это история о самоопределении юной души: что я чувствую, кто я, какие люди рядом со мной; это про «рождение» и взросление. Это про острое ощущение инаковости любого «художника»: моя работа вас завораживает и манит, но вы никогда не сможете в полной мере понять меня.
Мрачно-монотонное,напоминающее путешествие по уходящей за горизонт заснеженной равнине, первое действие спектакля погружает нас в полную внутреннюю пустоту и одиночество героев. Нам становится прохладно в тридцатиградусную июньскую жару, вместе с персонажами спектакля обращаем мы взгляд внутрь себя, пугаемся темноты своей и ждём , что сейчас на сцене запылает огненный шар и ослепит нас, и забудем мы, кто и что мы, и пустимся в пляски-хороводы, от того, что имя нам всем берендеи. И врываемся мы в привычное и понятное - тв-шоу, где «весело и задорно», с одинаковой интонацией покажут и расскажут на миллионы глаз и о жизни, и о смерти; ликовать и хлопать в ладоши будут и победителю и проигравшему; здесь нет времени подумать, здесь нет желания почувствовать: здесь царство берендеево и вечный хоровод. Здесь нам все привычно и понятно. И все проходит и все сгорает под вечным огненным шаром, и вспомнит ли кто из нас, о той, погибшей в своём одиночестве, душе?
Сотни лет Ярило восходит и начинает новый день и новый круг: не разжимайте рук, берендеи, ведите хоровод.
Елизавета Шестакова
12.06.2024
Мир полон красок и чувств!
И благодаря театру, я погружаюсь в чувственный мир сопереживании. Когда ты сидишь и боишься вздохнуть, ты начинаешь прямо физически чувствовать все свои эмоции внутри.
С таким ощущением я вчера вышла со спектакля Снегурочка. Низкий поклон всем причастным к данному творению!
И как многогранен мир, когда для одной Ярило убийственно, а для других жизнь!? И ценна ли жизнь одной в рамках целого мира Берендеев!? ( через видео можно ощутить). И таких неожиданных переходов во всем спектакле достаточно, благодаря этому водовороту тебя просто встряхивает от чёрствости обыденных дней, в которых мы забываем о том, что мы состоим не только из материального, а есть более важного.
Но как увлекательно и ощутимо, когда ты идёшь в познании любви, воспринимать каждую грань вложенную в разнообразие данного чувства. Как бы это не было возможно больно.
Всегда для себя каждый видит свой отклик, мир для нас как зеркало, позволяющее познакомиться с самим собою и главное признаться себе в этом. А самое увлекательное узнавать режиссёрские задумки каждого элемента на сцене, ведь там изобильный мир фантазии и он полностью обоснован.
Елена Мелькишева
12.06.2024
Прекрасный спектакль, всем рекомендую, каждый для себя найдет интересное. Мне лично очень понравился образ Берендея, интересно подан, сыгран. Мизгирь был харизматичен, мужское начало персонажа убедительно передал.
Наталья Сабирова
12.06.2024
Потрясающий спектакль. Я смотрела, открыв рот. Такая интересная современная трактовка! Много режиссерских находок, отличная атмосфера актерская игра, а какие декорации!!! Особенно меня впечатлило как из русской народной сказки , на основе которой Островский написал стихотворную пьесу , режиссер показал противоборство искусственного интеллекта с простыми человеческими страстями. Меня поразила эта аллегория. Я почему- то смотрела и вспоминала лекции Татьяны Черниговской . Вывод один- мы не должны терять человеческое. Ни в любви, ни в горе, ни в утрате. Иногда искусственная « Снегурочка» обладает большей эмпатией, нежели чем люди. И это пугает…
Благодарю Русский драматический театр за возможность подумать на серьезные темы. Ваш спектакль как « камешек в ботинке». Ходишь и бесконечно думаешь, рефлексируешь, осознаешь, расшифровываешь увиденное. В этом и есть сила искусства. Браво!
Татьяна Савина
12.06.2024
Ваша сказка «Снегурочка», действительно, для взрослых! И не из-за сцен 18+, хотя они очень грациозно поставлены, без пошлости, но страстно! Много о чем думается, вспоминается…
Наше женское: отдать всю себя любимому человеку, и понимать, что он заберет над тобой всю власть, сама Весна так говорит… Горе потери ребенка! Любовь! Всепоглощающая любовь! И целая жизнь в увлекательных образах!
Танцы бесподобные, азартные, как я люблю! Сцена движущаяся, как будто ещё один живой персонаж! И режиссерских фишечек вкусных было много! Браво!
Наталья Ткачева
11.06.2024
Та самая «Снегурочка», которую так и не удалось принять сердцем и душой в детстве. Здесь по-другому, но о том же. Всем кто любит театр и не сноб, однозначно рекомендую к просмотру. Современно, пронзительно, поэтично, очень красиво и по-настоящему сказочно про любовь во всех ее смыслах. Потрясающая постановка. Режиссер Владимир Золотарь - запомню) - талантище и волшебник. А на премьере были самые необычные и воодушевленные поклоны. Эйфория от успеха в танце!
Татьяна Саломея
11.06.2024
Я сегодня была на ПРЕМЬЕРЕ в Русском драматическом театре Удмуртии. Почему капслоком? Да потому что человек я эмоциональный, и ярко выражаю приятие или неприятие.
Сегодня лицезрела "Снегурочку" - поэтическое фэнтези для взрослых . Именно так написано на афише. А я бы рекомендовала к просмотру подросткам, ну и взрослым, конечно.
Это восхитительная постановка по пьесе Александра Островского (великий русский драматург 19 века, который ещё Бесприданицу написал. Если в школе не читали, то Жестокий романс с бесподобной Гузеевой точно смотрели)
Так вот, как же тонко передано чувство любви, особенно неразделённой любви.
Любой отзыв (если он не коммерческий) это всегда отклик твоего ума или сердца, смотря, куда прилетело. В моём случае это нежная и трагичная тема востребованности чувств. Несчастная и счастливейшая на свете Снегурочка, желая испытать такое же несчастное и счастливейшее, как и она сама, чувство любви, получает его, но платит за это своей жизнью.
Это касаемо сюжета.
Что видит зритель постановки, то есть я - ДафтПанк, Нирвана, Дюна и ЛЮБОВЬ!
Как же всё это цепляет! Бесконечные треугольники из сердец и желаний, пустые слова и животная страсть, холодная неземная красота и бесконечная преданность. Мне тааак понравилось:)
Я фанатка живой музыки и когда выходят артисты в костюмах-лохмотьях, с электро-гитарами наперевес, а царь в короне сидит за барабанами, для меня это наслаждение в чистом виде.
Что-то невероятное, но я полюбила театр!
Горячо рекомендую к просмотру тем, у кого сердце трепетно, и тем, кто забыл уже, что это такое - желать любви!
Смотрите прекрасное, друзья.
P.S. видео посмотрите и скажите мне, пожалуйста, что за известнейшая песня звучит?)
Верно - Радиохед! Неделю назад внезапно услышала эту знакомую песню и закинула её в избранное
И вот она звучит в нежной истории любви и разочарования
P.P.S какооооой обалденный Мороз! Костюм восторг! И шикарная Весна
Ксения Аксенова
11.06.2024
Вчера побывали на сдаче спектакля «Снегурочка» в Драмтеатре. И знаете, впечатлились! До слез! Серьезно!
Питерский режиссер Владимир Золотарь и его команда постарались на славу! Шикарные декорации, которые играют не последнюю роль в спектакле, а иногда и весьма важную. Да и само действо на сцене не отпускает ни на долю секунды. Оно завораживает и заставляет смотреть, смотреть, смотреть.
Все чувства и все пороки мира здесь обнажены и показаны так узнаваемо, что сердце замирает. Любовь и ревность. Пошлость и невинность. Скука и веселье. Обман и интерес. Великая печаль и сиюминутное счастье. Все, как в жизни.
Честно и без прикрас – этот спектакль, думаем, не оставит равнодушных. Да и актеры как никогда хороши!
Ирина Шарафутдинова
11.06.2024
Поздравляю постановочную группу. "Снегурочка" несомненная удача! Браво!
Наталья Костюнина
10.06.2024
Очень и очень давно не получала от посещения театра такое удовольствие, как на сегодняшней сдаче спектакля "Снегурочка" в Русском драматическом. Это было красиво, поэтично, захватывающе! Поэтому считаю счастливчиками тех, кто попадёт на завтрашнюю премьеру! Остальным же поклонникам Мельпомены очень рекомендую к просмотру.
Анита
07.06.2024
Ох, Норман (Алексей Мельников) нам всем стало жарко!
Михаил
07.06.2024
На мой взгляд распиаренный по Ижевску спектакль. Билеты раскупают за 3 месяца. Но именно эту постановку театром назвать не могу. Балаган-шоу вот определение этому действию.
П.с. С удовольствием ходил и буду продолжать ходить в Ваш театр!
Андрей Смирнов
04.06.2024
Когда Гоголя смешивают с кем-то или чем-то другим, это всегда настораживает. Но в случае со спектаклем в Ижевске оказалось всё взаимовыгодно, а Гоголь и Помяловский идеально дополнили друг друга. Про "Вий" знают и миллион раз смотрели все, а вот про современника Николая Гоголя - петербургского писателя Николая Помяловского помнят единицы. А он, между прочим, оставил детализированные описания своих юных лет и семинарского опыта в романе "Очерки бурсы". Они-то и вдохновили в том числе режиссёра Артёма Устинова на постановку с молодыми актёрами. Получилось залихватски, местами страшно, но ночные кошмары и сладкие сны выглядят по-гоголевски классно.
Алëна
02.06.2024
Анастасия Корень в роли Гиллиан в "Инспекторе на десерт" просто душка) Так хорошо удалась роль взбалмошной, эгоистичной, самовлюблëнной девчëнки! Привнесла эдакую перчинку в спектакль) Антон Петров в роли Инспектора, на мой взгляд, раскрыл себя именно в этом спектакле, я в восторге. После спектакля мы с подругой размышляли (хорошо,когда спектакль оставляет после, кто же были все эти женщины, окружавшие, флиртовавшие, вторгающиеся в личное пространство инспектора, и я выдвинула гипотезу (не читав книгу), что это были своеобразные субличности его самого в его голове. Посмотрев рецензии на книгу, по которой снят спектакль, я поняла, что я пришла к правильному выводу)
Елена
02.06.2024
Это современный спектакль, нацеленный на взаимодействие актëров со зрителем с возможностью выбора зрителями каждый раз нового убийцу!
Мне понравилось участвовать вместе с актерами в данном спектакле, но показался чуть скучноват в сравнении со спектаклями по классическим произведениям. Возможно, кому тяжело высидеть в театре - этот спектакль станет счастливым билетом в мир театра, мне показался простоват. Кому не нравится смотреть спектакли по класичесеим произведениям с их витиеватым языком, а хочется увидеть людей из жизни с таким же слэнгом, зайдëт на "ура! ")
Алëна
02.06.2024
Не понимаю,почему так мало отзывов на один из самых романтичных спектаклей сезона)
Я влюбилась в актерский дуэт Александры Новиковой и Кирилла Когурова. В этом спектакле они очень органичны. Юрий Малашин в роли обманутого мужа настолько ярок, что в чëм-то его становится даже жалко за наивность.)
Агнесу я именно такой и представляла, когда читала Мольера, в общем прелесть)
После этого спектакля у меня было романтическое настроение, хотелось порхать, как бабочка)) Меня очень впечатлил)
Елена
02.06.2024
Пришла на этот спектакль, ничего особенного не ждала (подарили билет), но, как известно, когда не ждëшь, выходит ещë интереснее) Так и здесь. Ждала скорее нового оригинального формата, получила чудесную душевную комедию с элементами эротики (осторожно! уберите детей от экранов :))
Для меня спектакль 10 из 10 и сейчас объясню почему: билет, хоть и дарëный, стоил всего 770р на 2ой ряд (тут надо покупать заранее, сразу предупрежу) и что мы получаем за эти деньги (надо напомнить, что билет в кино в выходные стоит 350 и покушать в кфс чуть дороже):/
1.Мне понравилась комедийная часть:Алексей Мельников "на ура!" отыгрывает в пантомиме смешные моменты.
2.Чудесное раскрытие женского персонажа(даже пустила слезу, признаюсь)
3. Красиво и по-доброму(без пошлостей) показана мужская дружба и поддержка, как мужчина постарше, учит того, который помладше покорять женщин, и что в итоге остаëтся "с носом" именно "советчик", что учит нас доверять себе.
Вообще, комедии, на мой взгляд сильно недооцененный жанр, в который очень хорошо можно встроить философские моменты (на мой скромный взгляд), и проникают они куда глубже в душу для меня, чем на драме, где ждешь именно этого.
4. Потрясающая хореография Нормана, и дело даже не столько в мужском стриптизе, а то, сколько сил он вложил в хореографию (я ходила одно время на танцы), как филигранно и точно исполнял движения в танце, и хочу напомнить-это даже не танцор(!), а артист театра, сколько ему пришлось заниматься с хореографом, сколько сил потрачено, чтобы это не смотрелось угловато!
Ну, и конечно, весь зал был заполнен (многие приходили не первый раз). И даже мужчинам, которые пришли сопровождать своих дам было интересно - они искренне хлопали и смеялись, а дамы-свистели) Такого единения с залом, я давно не чувствовала, знаете, когда все на одной волне, как на большом празднике, в общем, это не описать)
Это было моë скромное мнение, может, кто-то и посчитает, что слишком много эротических сцен, но положительных комментариев гораздо больше)
Евгения
30.05.2024
Как на одном дыхании! Такой баланс и тонкая грань между драматизмом и юмором) прекрасным юмором) Хочется отметить, что эта постановка наполняет позитивной энергией, что очень ценно!Очень понравилась игра актёров, особенно
Алексея Мельникова! Я в восторге ! Очень порадовали его и актёрское мастерство, и чувство ритма, и пластика! Браво ! Алексея ждёт большое будущее!
Наталья
30.05.2024
Разъяренные носороги, ваше шоу в баре у Фрэнка становится только лучше. Приду в третий раз обязательно!
Анна
30.05.2024
Шикарные декорации, великолепная игра актеров, интересный сюжет, с первых минут захватил внимание.
Анна
30.05.2024
Отличный спектакль, смешно, красиво, актеры прекрасной физической форме! Сюжет заинтересовал с первых минут. БРАВО!
Саша Мор
30.05.2024
КЛИКБЕЙТНОЕ НАЗВАНИЕ ДЛЯ РЕЦЕНЗИИ НА СПЕКТАКЛЬ «ШКОЛА ЖЁН».
Сегодня рецензия на «Школу жён»(режиссёрка Галина Зальцман) драм театра.
Спектакль свежий, премьера была в декабре 2023-го года. Сезонный, скажем так.
Я сел на своё место и стал ждать начало спектакля. На сцене был занавес, на занавесе была проекция. На проекции надпись уродско-деловым шрифтом: «проблема браков школа жён».
Глубокий вдох отчаяния. Я испугался. Опять проекция. Опять уродская. Ну два дня подряд, ну за что? Однако моя верная спутница отметила следующее: «будто лекция сейчас какая-то начнётся или презентация... ну я надеюсь». Мы скептично стали ждать. Актёры за пять минут до начала спектакля вышли в середину зрительного зала, осушили бокальчик шампанского, богато посмеялись и удалились. Напряжение нарастало.
И вот спектакль начался. Проекция не исчезает. Я в панике. «Что, опять?!» Но тут на сцену выходит солидный мужчина в костюме. У него в руках планшет. Он начинает читать лекцию, которую заявляла нам проекция. Лёгкий выдох облегчения.
Лекция была ироничная и смешная. Очень хорошо сработал контраст между тем, как актёр на сцене подавал себя (делово и очень серьёзно) и самой лекцией, которую он читал (на проекции пошли дурацкие стоковые слайды, а лектор выдавал перлы в духе: "самый страшный грех для женщины – табакокурение"). И в целом, весь спектакль так и прошёл. Легко, весело, задорно и иронично.
Начнём, как водится, с декораций.
Когда я вспоминаю первое появление основной декорации, то у меня, по спине бегут мурашки (так было и на показе). Это, между прочим, удивительно, потому что вспоминая «Даму пик», где мне из шести уставших актёров и раммштайна пытаются выдавить масштаб и эпичность, я удивляюсь, как это работает в «Школ жён».
Убирается занавес, включается музыка, появляется коробка. Это комната героини. Это как бы кукольный домик, который можно открыть, даже мебель в этом домике в пупырчатой плёнке (как бы и для кукольности, но как бы и намекая на причастность чьей-то старой руки к устройству жизни). Выглядит этот домик, будто ты закулисами видишь декорацию. И вот играет музыка, сцена вращается, коробочка вращается, героиня просто и непринуждённо двигается, а за ней наблюдает лектор-опекун.
И на сцене, если подумать, ничего не происходит – вращается коробка, девушка грациозно скачет по этой коробке, а сальный мужик с замиранием сердца за этим наблюдает. НО И Я С ЗАМИРАНИЕМ СЕРДЦА НАБЛЮДАЮ ЗА ЭТИМ ВСЕМ (я сальный мужик? возможно). Это безумно красиво. И помимо всего прочего – функционально. Открываешь коробку – комната, закрываешь коробку – сад или любое другое место, разворачиваешь коробку и открываешь её – какой-то тёмный и страшный переулок в духе даже некоторого Оруэлла. В общем, такой минимализм вызывает восторг.
Режиссёрские решения здесь весьма оригинальные. Они как бы простые и их даже будто и нет, но тут как с оператором – хорошую операторскую работу не видно.
Безумно забавно обыграна проблема отцов и детей, она как бы осовременена, но почему-то это получается не пошло. Встроены такие дурацкие, но смешные узнавания: например, героиня прячется от своего опекуна-лектора, чтобы попарить подик в саду, а её возлюбленный разговаривает в манере Макса Коржа.
Это, конечно, иногда на грани фола. Некоторые интонации настолько утрированны и ироничны, что чуть ли не скатываются в простой кринж, но у актёров всё-таки хватает сил не проваливаться в шоу испанского стыда.
Очень меня порадовало развитие удачных находок. Опять-таки, возвращаемся к вейпингу. Героиня попарила разочек в саду, но об этом не забывается. По ходу пьесы конфликт обостряется, опекун-лектор в ярости, коробочка вращается – мы видим, что героиня и возлюбленный сидят в саду и парят вместе, впуская пар друг в друга посредством поцелуя. Вот тупо вроде, вроде даже пошло, но, сука, в контексте-то смешно почему-то. И так, опять-таки, во всём.
А актёры, о боже, актёры! Они все бесподобны. Каждый из них. Конечно, первостепенно – исполнитель главной роли, потому что с него одного спектакль начинается и весь спектакль он остаётся на сцене. А начало спектакля, между прочим, задаёт тон. И тон задан очень точно. Настолько хорошо, что я просто не могу оторваться от сцены. Актёры могут молча ходить, а я буду просто наблюдать. Это абсолютно бриллиантово.
И тут я должен упомянуть две вещи:
Во-первых, весь спектакль в стихах. Весь. И мне не скучно. Я понимаю всё. Каждое слово мне понятно.
Во-вторых, три актёра из «Школы жён» играли в «Даме пик». НАПОМНЮ! Спектакли игрались с разницей в 24 часа. То ли выспались, то ли что. Ну да ладно.
Но, извините, я, наверно, ввёл вас в заблуждение? Будто «Школа жён» – это поверхностная комедия. Нет. Конечно, нет. Это глубже, чем просто комедия. Это серьёзнее и сильнее, иначе не было бы столько смеха, не будь тут столько правды и боли.
Однако на такой пафосной ноте нужно и о минусах сказать. Во второй половине спектакль проседает. Минут на десять буквально, но проседает. Там как раз-таки самый серьёзный момент случается. Отчего проседает? Может, темпо-ритм сильно сбивается, может, от неожиданной смены тона, не знаю. Просто такой вот факт, а то что всё хвалить-то?
И, в заключении, я бы хотел назвать это "феминистским высказыванием", но не получается. Это как бы критика глупых мужчин, которые хотят себе идеальных жён. Это даже антиутопия, в которой мужчина выращивает себе жену, но есть проблемка, которая не позволяет назвать это полноправным феминистским высказыванием. Пьеса написана в XVII веке. И для XVII века она, наверно, была прогрессивной, но в XXI веке история про "девушку-в-беде", которую спасает "принц" вряд ли можно таковой назвать.
Но я сейчас не разношу в пух и прах режиссёрский замысел, может, в этом и смысл – посмотреть на стародавние нравы через призму современности и ужаснуться нынешним положением дел. Я безумно рад, что Галина Зальцман поставила такой замечательный спектакль про тупых мужиков (и я не иронизирую), просто констатирую факт – это, на мой взгляд, ещё не феминистское высказывание, это начало для чего-то большего. Поэтому желаю режиссёрке успехов. Хочу, чтобы Ваших спектаклей становилось больше!
P.s. В конце спектакля звучит песня, которую я прикрепил к посту. Акцентирую ваше внимание на этом, потому что для меня это было неожиданно и многозначительно. Но всё-таки смешно.
P.p.s. Хотел ещё про рога написать, типа рогоносцы, потому что это тоже безумно смешная тема, которую режиссёрка оригинально обыгрывает, но я тут чё, щас весь спектакль пересказывать буду? А тема смешная, так что не написать не мог.
Иван
30.05.2024
Это было очень феерично, сногсшибательная энергетика с захлестывающим с головой юмором на весь зал. Отменная игра актеров. Браво!!!
Елена
29.05.2024
Спасибо огромное, получила истинное удовольствие! Глубокий, душевный и очень музыкальный спектакль, трогает за душу!!! Игра актеров бесподобна, ты полностью погружаешься
в спектакль! Получила заряд энергии, насмеялась от души. Еще раз спасибо всем: актерам, режиссерам, операторам и всем сотрудникам театра.
Наталья
29.05.2024
Спасибо, вы лучшие! Такие талантливые и такие милые!
Саша Мор
29.05.2024
ПЕРЕСКАЗ ПОВЕСТИ С ЭЛЕМЕНТАМИ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ.
В прошлые выходные волею случая оказался в нашем драм театре на спектаклях «Дама пик»(режиссёр Яков Ломкин) и «Школа жён» (режиссёрка Галина Зальцман).
Рецензия получается большой, поэтому сначала «Дама пик». «Школа жён» как-нибудь потом.
Премьера спектакля «Дама пик» состоялась 19 мая 2022 года. На сайте театра пишут следующее: Этот спектакль – фантазия по мотивам «Пиковой дамы» и «Сцены из Фауста».
И это, конечно, сложно описать.
Начать, наверно, стоит с того, что моя спутница под конец спектакля уснула около восьми раз, хотя до этого стойко держалась. Я, к сожалению, уснуть не смог, пришлось смотреть это "великолепие" от начала и до конца.
Тянуть не буду, основная проблема – пафосная режиссура и режиссёрский замысел(ну и самоощущение актёров на сцене, но об этом позже).
Но начнём, пожалуй, издалека – с декораций, это менее болезненно.
По сути мы имеем только две декорации – это трон, который при разворачивании на 180° превращается в лестницу и пустые серые стены с тремя дверными пролётами. Звучит скучновато, верно? Не переживайте! На стены постоянно пускают мерзотные, некрасивые, плохо сделанные и безвкусные проекции!
Замок Мефистофеля? Пожалуйста! Даже анимированных горгулий на сдачу дадим!
Что-то философское про время говорят? Да нате! Вот вам часы качаются и пафосно тикают!
А потом похороны? Так вот вам с той же анимацией кадило будет качаться! А?! Какова придумка!
Ну вы поняли... (к трону претензий нет – он большую часть спектакля просто бесполезен).
Следующая проблема – это пафос. Никакого юмора.
У нас. Всё. Серьёзно.
Это не какие-нибудь там хи-хи, ха-ха! Это великий театр! Тут нет места самоиронии(только смерть старухи играется с заявкой на шутку)! И я могу принять эту позицию, не всё же время смеяться, я согласен, но в данном случае страшит нас не отсутствие юмора самого по себе, а наличие монструозного пафоса, вселенского серьёза. И от этого пафоса тянутся все остальные проблемы(и ущербность декораций, я думаю, тоже).
Пафос связывает руки актёрам. Они не могут ничего. Они могут только с вырыпаевской интонацией начитывать текст и из раза в раз повторять одни и те же приёмы, которые режиссёр счёл удачными. Например, безумно неуместно и, уж простите, кринжово выглядит, когда из раза в раз неожиданно включается какой-то тяжёлый рок и шесть актёров на ОГРОМНОЙ сцене пытаются показать мне какую-то эпичность происходящего танцем. Ладно они в своём танце не попадают в музыку, хорошо, но на кой чёрт с таким пафосом и так неуклюже пытаться из пальца высосать какой-то масштаб, какую-то философскую мораль или что там мне показывают?
С другой же стороны режиссёр почему-то решает, что удачные находки можно использовать только один раз и никак их не развивать. В спектакле есть белые манекены, девушки из массовки тоже одеты во всё белое и в начале спектакля неподвижно лежат среди этих манекенов. Интересно, как такую находку развить? Да никак. Лучше пусть актёры раза три пафосно поскачут(а-ля балет) с огромными перьями для письма, типа письма пишут, поняли? Типа, типа письмо, поняли?
И в конечном счёте, от пафоса, от несуразности актёры чувствуют себя на сцене потерянно и несуразно, собственно! Они не понимают, что они играют. Они не понимают, зачем они играют. Они хотят это поскорее закончить, потому безудержно тараторят текст, так что разобрать невозможно.Кстати, текст! Повесть А.С. Пушкина не переформатировали в пьесу! Они просто зачитывают всю повесть. ПРЯМО НА СЦЕНЕ. Вместо того, чтобы в театре показывать(напомню, театр – искусство визуальное всё-таки) – мне просто пересказывают всю повесть. Словами. Буквально. До абсурда доходит, мне актёры говорят: «И он подошёл к ней...»!
И опять же, есть спектакли, где это уместно(не зря до этого Вырыпаева вспомнил), но здесь это не то что неуместно, это бесполезно. Актёры своими репликами меня буквально убаюкивают, потому что получается жутко монотонный пересказ повести с элементами театрализованного представления. А уж когда начинается «Сцена из Фауста» – это полная смерть. Тот же словесный пулемёт, но в стихах. Я сижу в конце спектакля и уже ничего не понимаю. Какой корабль? Кого убить? Почему сверху спускаются ОГРОМНЫЕ КРЫЛЬЯ? КАКОЙ РАМШТАЙН? ЭТО ПОТОМУ ЧТО ГЕРМАНН НЕМЕЦ? ЭТО ПОТОМУ ЧТО ГЁТЕ НЕМЕЦ? ЧТО ПРОИСХОДИТ?
Мне хотелось уйти с этого спектакля, но я остался. Зачем – не знаю. Чем дальше, тем было хуже. Единственная отрада – посмотрел как софиты работают. А сам спектакль – это унылое зрелище... Нет, не зрелище даже. Просто мероприятие, да. Унылое мероприятие. А жаль.
Ну хоть красиво... в целом... на фотках...  
Ирина
25.05.2024
Шикарный спектакль
Любовь
10.05.2024
Очень понравился спектакль. Люблю комедии Шекспира, а эта постановка сразу запала в сердце. Обе пары были прекрасны и правдивы. Приятно порадовали акробатические моменты. Зажигательная и искрометная, нет слов одни эмоции!!!
Шевченко ОИ, преподаватель экономико-технологического колледжа
08.05.2024
Я - куратор группы Т17-23 специальность товароведы (1курс), хочу, от имени своих студентов, выразить огромную благодарность создателям этого спектакля. Замечательная игра артистов, исполнение фронтовых песен, оформление сцены производит сильное эмоциональное впечатление. Большое спасибо. Браво!!!
Лена Калинина
04.05.2024
..."Не дай мне бог сойти с ума.
Нет, легче посох и сума...", именно эти строки Пушкина приходили мне на ум после просмотра спектакля " Папа" по пьесе Флориана Зеллера в Русском драматическом театре Удмуртии.
Папа, постепенно теряющий память и дочь, мечущаяся между ним и личной жизнью.
Прогрессирующая деменция, метания, жизнь прошлым, когда еще он был молод и его дочери были детьми, непонимание того, что происходит мучают главного героя.
Жизнь будто в своём мире, где карусель раскручивается всё сильнее с каждым витком и где больничная палата становится домом.
Папа, бедный папа. Ведь совсем недавно он был молод и полон сил. Еще недавно он качал на качелях своих девочек, а теперь жизненная качель раскачивает его. Страшная болезнь, как черная змея захватила разум.
,,Мне кажется, что с меня опали все листья",- с горечью говорит он.
Все мы хотим до старости сохранить ясность сознания и остроту ума, не быть обузой близким. Правильно ли поступила дочь? Кто знает как правильно поступить в такой ситуации?
В антракте, прогуливаясь мимо гардеробной, увидела компанию женщин, которые со словами: "Слишком болезненно" одевались.
Да, спектакль сложный и нужно будет запастись носовыми платками, слёзы не минуют.
Карусель, присутствующая на сцене, на которую садятся герои, является образом меняющейся реальности и быстротечности жизни. Яркие цвета в одежде его дочерей в детстве как бы говорят о счастливой жизни героя в прошлом, в нынешней же его взрослая дочь одета мрачно в темно- серой гамме. Такая же серая жизнь сейчас у папы, не предвещающая ничего хорошего.
Почему он не снимает свой халат на протяжении всего действа (утро, день, вечер) осталось для меня загадкой.
Спектакль дает пищу для размышлений, заставляет задуматься о своей жизни и жизни близких.
Светлана
02.05.2024
Мне спектакль не понравился. В последнее время полюбила Русский драматический театр, сейчас хочу достаточно часто, но этот спектакль — просто сплошное разочарование, исключительно из-за пьесы — содержательно она никакая. Я ничего не получила — ни для души, ни для ума, ни для эмоций. А еще, почему-то есть сцены с курением. Я была на первом ряду, это было ужасно!
Анастасия
01.05.2024
Один из лучших спектаклей! Игра актеров на высшем уровне. Браво!
Елена
28.04.2024
В сюжете смесь детектива и триллера, с элементами комедии и романтики) Обычно я хожу только на комедии, но этот спектакль мне понравился, было не страшно, а местами жутко, как когда-то в детстве, когда читаешь страшилку про призраков...)
Юлия
26.04.2024
Шикарная игра актёров, великолепные костюмы и потрясающее музыкальное сопровождение! Михаил Солодянкин - как всегда на высоте!) Невозможно оторвать глаз, когда он на сцене! С удовольствием смотрю всё спектакли нашего театра. Всегда открываю для себя что-то новое. В спектакле «Дама Пик» моим открытием стал Кирилл Когуров! Замечательный актёр!!!
Елена
26.04.2024
Спектакль просто восхитителен!! Были и слезы, и смех, и грусть. Настолько затронул душу! Однозначно рекомендую к просмотру. Были под впечатлением все, начиная от подростка 12 лет и нас, взрослых! Браво!!
Людмила Юферева
25.04.2024
Очень бодрит ситуация, когда идёшь за одним, получаешь … вау!
Шли за погружением в Сотворение спектакля. Попали на Производство спектакля.
Огромные помещения с мощными подъёмниками, уходящие далеко ввысь металлические каркасы. И на огромной чёрной сцене маленькие, потрясённые увиденным зрители-экскурсанты.
Анна Владимировна ловко выводила из состояния ступора и давала точки опоры в этом театральном царстве.
Совершая марафон по просторам империи, Анна Владимировна провела нас по следующим остановам. Костюмерный цех с его воздушными, а также альтернативными железобетонными платьями. Шляпная мастерская с изящными бутоньерками на голову и целыми клумбами на эту же голову. Гримёрное и постижёрное хозяйство с искусницей Дарьей. Бутафорский цех с огромным лебедем и прекрасными мастерами.
Что успели, а что не успели, не знаем… , но есть страстное желание посетить Театр ещё раз! Спасибо, Анна Владимировна! Спасибо, Русский драматический театр!
Светлана
18.04.2024
Такой Дамы Пик я еще не видела, просто супер!!! Спасибо за современное прочтение мистической повести. Приезжайте в Саратов снова!!!!
Ксения
15.04.2024
Второй раз на этот спектакль я идти не стану. Все сцены с принцем Джоном хочется забыть как страшный сон - невнятные и пошлые. Да и в целом много пошлости, было неприятно смотреть. После первого акта хотелось уйти, но второй
был немного динамичнее. Сцена, где танцуют девушки в красных платьях какая-то странная. Их первый выход был приятным, разбавил спектакль, а второй, где они в масках - все испортил, зачем это было нужно..не понятно. Очень понравились декорации, актерский состав - молодой и приятный. Сценарий не понравился.
Алексей
14.04.2024
Первое, что бросилось в глаза – это театральный уровень. Все было очень достойно, начиная от внутреннего убранства театра и заканчивая вежливыми и приятными сотрудниками. Как говорил Станиславский, "театр начинается с вешалки", и в этом случае это было действительно так.
Публика была очень культурной: многие женщины были в вечерних платьях, а мужчины – в строгих пиджаках или костюмах. Это было приятно.
Режиссер-постановщик Мишель Поли – француз с русской историей. Он закончил Щепку в СССР и ставил спектакли в Москве и Париже. Мне кажется, что эта смесь культур дает превосходный эффект погружения в действие.
Сама пьеса рассказывает о том, как законопослушный пенсионер, в прошлом учитель французского языка, подвозит случайную проститутку, и она оказывается у него дома. Далее события развиваются так, что его дом превращается в притон с разборками сутенеров, проституток и несколькими комичными убийствами. И вот на этом контрасте построен весь спектакль, и это очень смешно и увлекательно. Смесь "высокого и низкого" позволяет зрителю полностью погрузиться в действие.
Теперь о дамах в вечерних платьях и их кавалерах в строгих костюмах. Мне кажется, На мой взгляд Мишель Поли специально не раскрыл суть сюжета в анонсе к спектаклю. Все было описано очень мутными и загадочными формулировками, и в них отсутствовал даже намек на проституток, бордель или сутенеров. Когда весь зал смеялся над шутками ниже пояса, я представлял себя в строгом костюме, пришедшем на высокое искусство, а из меня вытаскивали низменные эмоции, которые многие специально глубоко прячут, заходя в театр в ожидании высокого. Мне же было комфортно смеяться над всем, что я увидел и услышал. А вам, месье Поли, низкий поклон за эту постановку. Я очень впечатлен.
Отдельно хочу сказать об актерской игре. Вся труппа была местной, удмуртской. Актерский уровень был очень и очень достойным, поверьте мне. Особенно мне понравилась Александра Олвина в роли Лулу и Николай Ротов в роли пастора Жозефа.
Юлия
11.04.2024
Постановка, свет, музыкальное сопровождение - очень впечатляет, придает нотку современности и держит внимание и юных зрителей. Спектакль прошел на одном дыхании. Еще +1 постановка, на которую хочется придти снова.
Станислав
11.04.2024
Ничего не понятно. Удивляюсь восторженным отзывам. После первого антракта, зал опустел.
Алексей
09.04.2024
Сложная постановка. Понравилось все. В моменте даже был испуг. Актёрская игра на высоте, особенно главного героя. Есть над чем задуматься, но изменить ничего нельзя.
Сергей
08.04.2024
Очень мощно получилось! Музыка шедевральная)
Марина
08.04.2024
Очень трогательно. Игра актеров-восторг!!! Заставляет задуматься. Браво!!!
Антонина
07.04.2024
Это было очень скучно. Лишь к концу актеры разошлись, динамика выросла и стало возможным досмотреть это зрелище до конца. Слабый актёрский состав. Лишь два актёра привлекли внимание: исполнитель роли Бенедикта и актриса, что играла Урсулу. Их было слышно, видно, за ними было интересно наблюдать. Актёр, исполнивший роль Бенедикта, немного напомнил молодого Дмитрия Лысенкова времён Александринки. Две актрисы в заглавных ролях очень похожи
друг на друга, зрелищности это не добавляет. Скудные декорации, невзрачные костюмы, плохие хореографические и пластические данные и невнятная дикция актёров, статичность сцен с длинными диалогами оставили впечатление местечковой самодеятельности. Могли бы спасти ситуацию «старики», но и их было «не видно». Справедливости ради - пара сцен привлекла внимание и сыграна была отлично Создать атмосферу, вовлечь в действо, заставить
зрителя сопереживать героям, или хотя бы дать возможность насладиться визуально у создателей не получилось. Очень обидно за театр за такую слабую постановку.
Ксения
06.04.2024
Мне очень понравился спектакль! Увлекательная пространственная визуализация действия, необычная и интересная. Столько энергии, танцев, акробатические фишки...все очень динамично..смотрела как на одном дыхании... За музыку отдельное спасибо. Любовь и страсть. Шекспир вечен. Спасибо за полученные эмоции!
Ирина
06.04.2024
Яркий, зрелищный спектакль, который доставил незабываемое удовольствие! Не оторваться. Интересно находить какие-то аллюзии и отсылки. Рекомендую!
София Самойлова
06.04.2024
Отличный, яркий и задорный спектакль. Полтора часа пролетели незаметно.
Лилия Ванюшева
06.04.2024
Точно, задорно по цирковому. Комплимент ли это по отношению к драматическому театру... Много танцев, движения, треть группы двигалась на загляденье очень пластично. Минимализм декораций (или как назвать то, что было вместо декораций?) и технические решения не очень поняла. Зато очень понравились исполнители Клавдио, принца, Геро и Беатриче - браво!. Бенедикт взял харизмой.) В целом, чувствовалось много драйва на сцене - несомненно, молодёжи должно это понравится.
Ольга Плешкова
06.04.2024
Очень искромётно! Зажигательно! По цирковому задорно и в некоторых местах даже головокружительно!Получили замечательный заряд энергии и эмоций, шли домой и улыбались! Рады, что новые артисты появились в нашем театре, просто умнички! Отличная премьера! Браво, артистам, браво!!!
Гюзель
05.04.2024
Великолепно!
Нина Мусагитова
05.04.2024
Яркий, динамичный,красивый получился спектакль "Много шума из ничего", который поставил режиссёр Константин Колесник в Русском драматическом театре Удмуртии.
Смотрела на одном дыхании, смеялась, удивлялась неожиданным решениям и напрочь забывала, что это Шекспир. Более четырёхсот лет прошло, а точнее, 424 года, как написана комедия, а как вчера ... Страсти, интриги, коварство. И любовь, которая сильнее всего.
Очень была рада, когда увидела, что танцы в спектакле будет ставить Александр Исаков-Янчевский. Это уже четвёртая работа замечательного хореографа на сцене Ижевска. "Дама Пик", "Только для женщин", "Сказка о царе Салтане" стали любимыми у зрителей. И новый спектакль пополнит этот ряд.
мишель
02.04.2024
Великолепно!!!
мишель
02.04.2024
Наблюдать за поведением Амедея в исполнении Юрия Малашина - одно удовольствие. а развитие всего сюжета - потрясающее. Как говорится, смотрела на одном дыхании!
Алена
01.04.2024
Просто отлично!! Рекомендую, не пожалеете. Игра актеров на высоте, большое им спасибо, верили!))
Андрей
31.03.2024
Признаться, первый раз смотрю классический сюжет в современной исполнении. Я в полном восторге, атмосфера, музыка, действие, актеры.
Людмила
30.03.2024
Спасибо за настроение!
Дмитрий
30.03.2024
Браво!!! Игра на высоте!!! Положительные эмоции весь сеанс, хорошо адаптирован под современного зрителя, сюжет постоянно подогревает интерес, спасибо!!!
Ольга
29.03.2024
Великолепное режиссёрское решение Галины Зальцман популярной пьесы, воплотившееся замечательной игрой актеров! Браво и Юрию Малашину, и молодым артистам! Обязательно хочется отметить работу художника-постановщика Дмитрия Разумова, автора декораций - как всегда, круто! Любим наш драматический театр и гордимся! Спасибо!!! Браво!!!
Венера
27.03.2024
Спектакль очень понравился. Напомните пожалуйста фразу девушки про мачеху, которая звучала на протяжении спектакля. Очень надо вспомнить. Спасибо.
Вадим
22.03.2024
Замечательный спектакль, Шурум-бурум танцевали восхитительно.
Виктория
17.03.2024
Ужасный спектакль. Очень много пошлостей, слова "изнасилование" и "совокупление" звучат чаще всего. Никакого смысла, диалоги глупые. После слов королевы:"Лес нельзя вырубать, в нём хорошо совокупляться", - мы встали и вышли. К слову не мы одни. Это был первый раз, когда я не смогла досмотреть спектакль до конца. Из положительного: очень понравились декорации и менестрель.
Татьяна
17.03.2024
Супер спектакль! Очень красочный, музыкальный, жизненный!!! Актёры просто здорово играют свои роли!
Елена
11.03.2024
Я не очень люблю русскую литературу, но спектакль посмотрела на одном дыхании) Было ярко, весело, со смыслом! Нежные романтические пассажи, как в прошлом веке) Ах! Кто скучает по романтике, вам сюда) Поцелуи рук, красивый язык, небольшие вставки на французском "по моде того века") Заядлый игрок в карты, льстец и повеса, смогли бы влюбиться в такого? Думаете нет? Посмотрите на игру Михаила Солодянкина и поймëте, почему некоторые дамы так любят льстецов)
Юлия
04.03.2024
Великолепная игра актеров, декорации, я прониклась, браво !!!!!
Захар Буковски
04.03.2024
Очень сильная, душещипательная драма с долгим послевкусием. Спектакль, захватывающий в свой "мир" с первых минут, способный затронуть за живое многих людей, а также дающий огромную пищу для размышлений, а для некоторых и воспоминаний.
Пожалуй, это первая постановка, которая тронула до слёз... Восхитительная игра актёров и работа режиссёра Олега Сологубова, впечатляющая сценография Фемистокла Атмадзаса, а также прекрасное световое и звуковое сопровождение.
Спасибо вам огромное!
Наталья Исупова
04.03.2024
Очень тяжёлый и сильный спектакль. Каждому актёру поверила, Юрий Малашин невероятный, Михаил Солодянкин такоой серьёзный, мурашки по коже. Екатерина и Вадим прекрасны! Низкий поклон за постановку, к просмотру обязательно!
Ирина Амброзяк
04.03.2024
Великолепная постановка! Проникает в самые глубокие недра души и даёт огромную пищу для размышлений. Браво всей команде!
Елена Журавлева
04.03.2024
Действительно очень трогательная и глубокая постановка, мне кажется, что это лучшая роль Юрия Малашина!
Владимир Соловьев
04.03.2024
Есть такие постановки, которые не отпускают твои мысли, заставляют задумываться о многих жизненных вещах, оставляющие долгое послевкусие и неизгладимый след в душе… К таким относится спектакль «Папа» по пьесе Флориана Зеллера. Спектакль рассказывают историю отца и дочери, пытающихся осознать изменения, происходящие с человеком, который начинает стремительно терять контроль над своим разумом.
Потрясающая игра актеров, интересный режиссерский замысел, великолепно подобранная музыка! Проникновенная и трогательная история, не отпускающая внимание до самого конца!
В главной роли - заслуженный артист России Юрий Малашин. Режиссер - Олег Сологубов.
Браво актерскому составу и режиссеру! Спасибо Государственному русскому драматическому театру Удмуртии и лично Стелле Александровне за такую сильную постановку!
Это спектакль, который стоит увидеть. 
Татьяна
03.03.2024
Произведение для меня хорошо, если ты думаешь о нём и на следующий день и после. Об этом спектакле я буду думать ещё очень долго....
Но чувства у меня остались двоякие. Так получилось, что я видела этот спектакль на репетиции, ещё без светового оформления, "не причёсанный", но он меня уже тогда поразил до глубины души. Настолько, что я плакала....
Вчера на премьере я ожидала невероятных чувств, но к огромному сожалению не смогла в полной мере насладиться спектаклем. Во-первых, всё представление жужжало, свистело какое-то оборудование, во-вторых, мне показалось, что бесконечно кашлял ВЕСЬ зал! В-третьих, ну как можно не выключать мобильные телефоны после того, как об этом специально перед спектаклем напоминают?! Даже если ты пожилой человек и не знаешь, как это сделать, можно же попросить сидящего рядом человека. Это было ужасно.... А ведь именно эта постановка не предполагает шумовых эффектов, актёры говорят очень тихо и сосредоточиться было невероятно трудно. А какого было актёрам, грустно представить.... Наверное, такой спектакль лучше ставить в камерном формате. Отдельное и самое главное сожаление состояло в том, что моя пожилая мама, которая плохо слышит, практически весь спектакль ничего не услышала ((((
И всё же, это было невероятно! Все актёры играли бесподобно, настолько, что начинаешь верить, что это видит и чувствует не пожилой человек, а ты сам. Это ты не понимаешь, что происходит, кто эти незнакомые люди вокруг и почему всё вокруг становится неузнаваемым. Уверена, что многие зрители вспомнили подобную историю из своей жизни или прямо сейчас проживают её в реальности со своими родными. Искренне желаю, чтобы этот спектакль помог им в такой непростой ситуации понять и простить близкого человека, кому и так приходится нелегко...
Удивительно, что пьесу написал человек ещё далеко не пожилой, мой ровесник, насколько тонко он прочувствовал всё, что испытывает главный герой.
И конечно, многие смотрели фильм с Э.Хопкинсом и боялись разочароваться в сравнении. Мои знакомые пошли на спектакль с мыслями "разве можно переплюнуть великого сэра Энтони?" и вышли со спектакля со словами - "О да! Можно и это несравнимые вещи!"
Огромная благодарность режиссёру Олегу Васильевичу, всем актёрам без исключения, всем невидимым создателям общей атмосферы этого представления за полученное наслаждение от действа, несмотря ни на что!
Нина Мусагитова
03.03.2024
Неоднозначные были мысли, когда я узнала о том, что Русский драматический театр Удмуртии собирается ставить пьесу Флориана Зеллера. Она не только мне показалась непростой, психологически тяжёлой, и даже юмор автора не позволяет расслабиться. Мы постоянно находимся в напряжении, переживаем, проживая словно свою ситуацию из своей жизни.
И вот настал день, когда на суд зрителей театр представил постановку режиссёра Олега Сологубова. Посетив Школу современного зрителя мы уже имели некоторое представление о том, что нам предстоит увидеть.
Но что-то вдруг у меня внутри словно щёлкнуло, и всё пошло не так. Я увидела совсем не того папу, с которым познакомилась во время читки пьесы. Это сильный, любящий мужчина, который подарил своим девочкам огромный и красивый мир, наполненный радостью, новыми открытиями, ощущениями счастья и надёжности. Именно тот мир, который начинается с семьи, где отец становится волшебником, творящим самые настоящие чудеса. И, наверно, поэтому костюмы девочек в спектакле яркие, нарядные, радужные. Участие девочек в спектакле - гениальная находка режиссёра.
Я увидела историю Зеллера совсем в ином ракурсе, ощутив враз радость, боль и ностальгию. Именно таким счастливым было и моё детство. И я почувствовала тоску по моему папе, страдание, что его сейчас нет рядом со мной. И одновременно гордость и восторг, что он смог подарить мне весь мир. Я восхищалась силой моего папы, уверенностью, мудростью, умением строить отношения с окружающими.
Страшно, что в какой-то момент всё это неизбежно рухнет. В пьесе появляется болезнь, и человек становится другим - ребёнок, не способный реально воспринимать мир, который он подарил свои детям, обуза для окружающих. Или всё же нет? Как бы, это не было страшно, обратного пути нет. Заложником болезни становится и он сам, и его близкие. Это настоящее испытание для всех.
И какая бы не была сверхзадача у создателей спектакля, но они мне подарили встречу с моим папой, тем, что был в моём детстве. И это дорогого стоит. Так хочется обнять папу, прижаться к его плечу, услышать слова, которых так не хватает.
Мыслей после просмотра столько, что враз всё не переварить. То одно всплывает, то другое. Зацепило. Мощным получился спектакль.
Потрясающие декорации. Карусель и качели жизни - отличная метафора, огромное пространство для переносов на свою жизнь. Шикарная музыка, великолепный свет, замечательная игра актёров, и зрители уже становятся не наблюдателями со стороны, а проживают происходящее вместе с героями, ощущая свою сопричастность.
Хочется поблагодарить всех создателей, пожелать спектаклю долгой жизни, а зрителям новых открытий!
Сергей Зыкин
03.03.2024
Великолепная игра актеров, режиссерские решения, свет, возможность во всех деталях видеть мимику актеров в ключевых сценах, гениальная игра Юрия Малашева, слезы в конце спектакля, благодарность за этичный аккуратный разговор о тяжелом и безысходном - это далеко не все достоинства "Папы". Спасибо. Всё просто великолепно и достойно. Горжусь нашим театром.
Наталья
02.03.2024
Юрию Малашину низкий поклон, Вы невероятный. Видела большое количество спектаклей и не перестаю удивляться. Михаил Солодянкин тоже удивил. Я привыкла к его приколам и чувству юмора, но в этом спектакле он был серьёзный... настолько, что мурашки побежали по коже. Екатерина умничка! Я поверила каждому актёру, рыдала бы весь спектакль, если б не кашель всех зрителей и миллион телефонных звонков. Это ужасает. Стыдно перед актерами безумно. Вадим как всегда шикарен, его мимика, взгляд, улыбка,... почему нельзя сфоткаться с актёрами? Все ведь уже как родные!)))))
Спасибо вам всем за данный спектакль, затронули все струнки души, улыбалась, ревела, думала, сравнивала... было даже больно, неужели вы можете так глубоко капнуть? Спасибо тысячу раз!!!!!
Юлия Ардашева
02.03.2024
Я знала, на какой спектакль иду – писала о нём сама, слушала других. Но когда погас свет, театр исчез – меня впустили в чужую жизнь. Трагическую жизнь семьи, где возрастной папа стремительно теряет память и представление о реальной жизни. Как тяжело, непонятно и страшно ему. Как тяжела, горька и полна беспомощности ситуация для его дочери: не спасают ни любовь, ни забота, ни лекарства. Негромкие разговоры, неяркий свет, семейные будни и обостряющиеся вопросы личной жизни каждого члена семьи...
Деменция – беда, о которой не кричат, которую не сразу понимают и далеко не всегда способны принять. Она ударяет в семье по каждому, и каждый (даже в раздражении, в протесте) по-своему прав. Театр рассказал о ней с человеческим сочувствием, вызывая ту эмпатию, то сопереживание, от которого, как порой кажется, мы отвыкаем. Но когда видишь крупным планом растерянное лицо папы (великий Юрий Малашин) или заплаканное его дочери (замечательная Екатерина Логинова), душу сотрясают какие-то мощные силы, столь редко пробуждающиеся. Очищение через сострадание... Понимание, что этот дамоклов меч висит над каждым из нас, вдруг оборачивается не удушающим страхом, а мудростью, что стоит многое заранее простить и принять.

Посмотрев «Папу» Русского драматического театра, я услышала разные мнения, исходящие из единого однозначного: спектакль получился российского уровня – по режиссуре, оформлению, актёрской игре.
– Но он рискует не стать кассовым: здесь нет шоу, шума, гама, красок – того, что желает массовый зритель (мнение специалиста-менеджера). Здесь хочется поспорить, что умных и чутких людей у нас не меньше, чем любителей шоу. И люди могут смотреть с удовольствием разные жанры.
– Этот спектакль сильного психотерапевтического действия (мнение специалиста-психолога). Если посмотреть, как честно рассказывают об этой скрытой драме старческого возраста, многое станет понятно, а страшно обычно то, что неизвестно.
– Его монохром, негромкий звук парадоксально мощно встряхивают то, что обычно предпочитают не будить – человеческую душу. Стоит проверить: а как там у меня с душой?
Наталья Сабирова
02.03.2024
Большое вам спасибо за прекрасную работу. Ещё раз убедилась, что стационарная труппа в настоящем театре никогда не сравнится с антрепризой приезжих столичных звёзд в ДК. Я ходила на спектакль «Папа», где в главной роли был Сергей Маковецкий. А после вчерашнего просмотра, могу с уверенностью сказать, что «московский вариант» стал для меня просто демо-версией знаменитого произведения. А вот всю многослойность, огромный мир человека, страдающего Альцгеймером( который похож на дом без окон, дверей и комнат) - я увидела в нашем театре. Очень много интереснейших находок в сценографии, свет, музыка, костюмы, видеография, пронзительная игра актеров... Лично меня не отпускает до сих пор. В конце спектакля, я рыдала вместе с главным актером. Браво! 

Елена
02.03.2024
Очень понравилась эта детективная комедия) Такую так аккуратно и "вкусно" подать - это талант нужен!) Актëры как всегда на высоте! Кому не хватает динамичности, приключений и "перчинки" в жизни
Елена
02.03.2024
Мой любимый спектакль.
Людмила Меркушева
02.03.2024
Спектакль великолепен! Это жизнь!. Таковы ее грани.
Максим Милованов (гость из Мск...)
02.03.2024
Самый интересный вариант прочтения замысла Гоголя. Красиво, стильно и очень сильно!
Оля Камитова
01.03.2024
Спасибо за великолепную игру. Вы лучшие!!!!!
Елена Азарова
01.03.2024
Восторг, слёзы,щемящее чувство печали,на протяжении всего действия! Вы создали удивительно реалистичную картину. Низкий поклон Юрию Малашину. Его работа восхитительна!
Ольг-Виктория Шмыкова
01.03.2024
Многие люди плакали, выходя из зала, и я тоже. При этом спектакль очень светлый, трогательный, о том Ребёнке, который есть внутри каждого из нас. Множество захватывающих режиссёрских решений! Улётная сценография. Потрясающее создали пространство, воспринимаемое сердцем. Пронзительный образ Папы, такой родной, близкий человек, настолько тонко и глубоко проживаемый актёром, вызывает глубокое сопереживание.
Образ старшей дочери запомнился, вызывает тёплые чувства. Маленькие девочки и другие персонажи.
Желаю каждому человеку посмотреть спектакль Папа в Русском драматическом театре Удмуртии.
Многие смотрели фильм по этой знаменитой пьесе Зеллера и конечно интересно сравнить. Так вот: спектакль совсем другой, по сверхзадаче, акцентам, созданному пространству, образу папы, взаимоотношениям персонажей, нашей глубокой сопричастности тому, что происходит на сцене. Потрясающие режиссёрские и актёрские находки, очень неожиданная сценография, как они её обживают. Великолепно использована музыка, она играет свою роль вместе с актёрами.
Очень сильное впечатление произвел на меня задний фон спектакля (не буду спойлерить). Подсознательно именно такое решение мне хотелось увидеть. Оно очень точно передаёт суть диагноза и чувств главного героя. Как и другие решения режиссёра.
Для меня это один из лучших спектаклей в моей жизни, мощное впечатление, незабываемое. Огромная благодарность в сердце. Спасибо, Театр!
Сегодня Премьера "Папы". Особенный день. Сердечно поздравляю всех причастных!
Елена Баженова
01.03.2024
Была на сдаче спектакля. Да простят меня почитателей таланта Юрия Малашина, но, я считаю, это его самая лучшая роль! Низкий поклон всей творческой команде. Не проходите мимо данного спектакля. Проблема, затронутая Зеллером, может коснуться каждой семьи. Любите своих близких, что бы ни было.
Татьяна
29.02.2024
Спектакль "Ножницы"очень понравился, уютная атмосфера и прекрасная игра актёров, зрители (полный зал) активно включались в игру, мужчины и женщины, подростки - всем было интересно и весело.
Алексей
29.02.2024
Игра актеров на высоте. Гениальная реализация с вращающейся качелью, она символизирует смену сцен.
Пьеса про отца, страдающего деменцией и потерей памяти. Его дочь пытается ухаживать за больным отцом, но у неё есть и своя жизнь.
В постановке много нужно допонимать, где реальность, а где воспоминания отца, но это заставляет еще внимательнее смотреть на детали, обращать взор на голос, жесты, смыслы декораций.
Это история про заботливую дочь, которая так любит отца, что готова сделать все, чтобы ему в старости и при такой болезни было комфортно, ищет сиделок, перевозит его в свой дом.
И параллельно показана реальность отца, мы как будто смотрим на тот же мир но другими глазами, он не понимает как так быстро все изменилось, все перемешалось, воспоминания, реальность, фантазии.
НЕ смогут без слез смотреть те, кто пережил болезни и утрату своих родителей.
Валентина
21.02.2024
Очень понравилось. Необычно. Интрига сохраняется до конца спектакля
Евгений Шиляев
19.02.2024
В кинематографе уже никого не удивить сценариями, которые погружают нас в рассказы от лица двух главных героев. То, что на самом деле это не две истории, а одна, мы понимаем к финалу, когда всё возможное и невозможное пересекается в самой напряженной точке, раскрываются секреты и тайны персонажей, складывается пазл из их поступков и действий, которые весь фильм до этого момента вызывали больше вопросов, чем ответов.

В литературе набирает популярность переписывание романов от лица разных героев. Так, на пике популярности франшизы «50 оттенков серого», написанной от лица Анастейши Стил, ее автор переписала историю глазами Кристиана Грея. Я не читал ни один из вариантов, если что. Был, правда, грешок, смотрел первый фильм в кино. Из классики - антиутопия «1984» Джорджа Оруэлла, написанная от лица Уинстона Смита, недавно была переписана от лица Джулии. Несмотря на разницу в 74 года между выходом книг, новый проект был поддержан сыном писателя и Фондом Оруэлла.

Театр тоже не остается в стороне и идет в ногу со временем. На прошлой неделе мы смотрели «Алексея Каренина» в нашем Русском драматическом театре. Классический роман Льва Толстого, переосмысленный Василием Сигаревым. История, привычно переживаемая и в книге, и в потрясающем мюзикле Московского театра оперетты (обязательно сходите, если еще не были) от лица Анны, здесь обретает новые грани. Анна становится персонажем второстепенным, на первом плане глубокие переживания и мучения Каренина в исполнении заслуженного артиста России Юрия Малашина, который борется с чувствами предательства, утраты и разочарования. Местами он не понимает себя, срывается на сына, сходит с ума от осознания, что его семья и жизнь разрушаются. Все это дополняется невероятным саундтреком: в нем фортепианная классика сменяется эмбиентом, где местами кажется, что ты слышишь стук резинового мяча об пол под электронные ритмы, визуальный эффект создают лампы-стробоскопы под потолком и эстетическое видео на фрагментах декораций.

Пожалуй, это один из самых эмоционально сложных спектаклей из тех, что я видел в нашем Драмтеатре. Ощущения как после артхаусного фильма. Опыт очень интересный. Светлана Гавшина, спасибо за приглашение!

А в марте собираемся на премьеру «Папы». Истории о взаимоотношениях пожилого угасающего отца и его дочери. Сюжет подсказывает, что тоже будет непросто, но разве возможно в театре не испытывать шквал эмоций и не сопереживать героям? Вопрос, конечно, риторический)
  
Светлана
18.02.2024
Уже два дня прошло, как побывала на премьере спектакля " Робин Гуд" в Русском драматическос театре - а песня менестреля все звучит и звучит в памяти...Нечасто спектакль так захватывает сердце в плен и хочется снова попасть в этот волшебный и удивительный мир страстей и любви, в загадочный лес романтичного разбойника) Браво!!!
Елена
17.02.2024
Мне спектакль очень понравился! 10/10.Хватило и динамики, и романтики, и комедии и средневекового быта)
Наталья
16.02.2024
Единственный спектакль, который не смогли досмотреть до конца, скучно настолько, что чуть не уснули, ушли после первого акта. Отдельной пыткой было музыкальное сопровождение спектакля, свет (мерцающие лампы) и костюмы актёров, совершенно не попадающие в эпоху - это всё в сумме оставило неприятнейшее ощущение от спектакля
Вера
11.02.2024
Здорово!!! Зажигательно!! Интересно!!! Ребята артисты молодцы!!!
Ирина
10.02.2024
Превосходно!!! Рекомендую!
Аглая
08.02.2024
Очень понравился спектакль! Все было на высшем уровне! Прошел на одном дыхании. Браво!!!
Сергей Александрович
08.02.2024
Спектакль - праздник! Яркий, легкий, музыкальный, фееричный! Посетили его, когда ваш театр был на гастролях в Саратове. Понравилось все! Сама постановка, оформление сценических решений, костюмы, музыкальный ряд, танцы и движения артистов на сцене! Огромный плюс, что все участники спектакля постоянно на сцене, постоянно в движении. Все артисты выложились полностью, отдельное спасибо Михаилу Солодянкину, в роли Кречинского, образ главного героя засверкал своей многогранностью! Вы создали новую страницу в истории театра! Ждем вас с новыми спектаклями!
Сергей Александрович
08.02.2024
Пишу отзыв спустя четыре месяца, заново перечитав роман Анна Каренина. Были на вашем спектакле, когда вы приезжали на гастроли к нам, в Саратов. Потрясающий спектакль! Эмоции через край! Понравилось всё: постановка. работа режиссера, слаженная работа труппы, новый взгляд на произведение, новые решения при использовании зонирования на сцене, игра главных героев! Драматизм монологов Юрия Малашина, достоверная легкомысленность Екатерины Саитовой, безмолвие потрясенного мальчика - Никиты Пенкина! Браво! Ждем вас с новыми гастролями!
Елена
04.02.2024
Очень понравилась постановка - оригинально, захватывающе, музыкальное сопровождение потрясающее!
Анастасия
03.02.2024
Спектакль не зашёл. Очень люблю театр, но тут что-то пошло не так. Сидели переглядывались и понимали, что зря потеряли время. Наверное от драмтеатра мы ожидали больше чего-то классического, а не современного искусства (на него мы бы пошли в другое место). Не были готовы к такому повороту. Местами вообще не понятные действия, движения. Сама игра актеров потрясающая.
Юлия
03.02.2024
Браво! Браво! 1000 раз БРАВО!!! Получила огромное удовольствие от спектакля! Игра актёров, музыка, декорации- все превосходно! Спасибо большое за это зрелище
Наталья
31.01.2024
Однозначно рекомендую, если вы не сноб. Единственное, что возможно спорно в этой пьесе, так это только ее перевод. Но при этом не надо льстить самим себе, классическое прочтение Мольера не будет интересно никому. Поэтому однозначно 10 за режиссуру - современно, интересно, весело и зажигательно. С первых минут действо захватило. Актерская игра была прекрасна. Кому-то актриса в главной роли 28.01 не понравилась, а по по-моему все замечательно, как положено по роли- девчонка-огнище, которую хотели задушить домостроем. Не думаю, что мирная пай-девочка была бы способна на серьезные поступки. Арас тоже отлично сыграл, не ожидала, если честно . Ну, и конечно восхищение вызывает Юрий Малашин. Откуда ж Вы столько сил берете??? А еще , по -моему, абсолютно всех порадовал остроумный выход Романа Кубацких из ситуации со случайно сорванным с партнера микрофоном. Как поэтично получилось! Браво! Вот он - профессионализм актерский! Полагаю, те, кто далеко сидел, даже не заметили случившегося, настолько вся картинка была гармоничной. Увидеть это дорогого стоит, но, конечно же, пусть таких ситуаций больше не будет. Еще очень понравились костюмы, потрясающая идея смешать эпохи. Ну, в общем -то мне все понравилось, для себя минусов не нашла. Думаю, пойду во второй раз . Спасибо всем, кто принимал участие в создании этого спектакля!
Эля
29.01.2024
Спектакль не понравился, ушли после 1 действия. Сюжет не раскрыт. Разочарованы.
Джулия
29.01.2024
Добрый день. Вчера посетили представление "школа жён". Ну что могу сказать, оценка не выше 6/10. Актёрский состав отличный в целом, главная героиня только не понравилась совсем, сколько раз посещали спектакли с ней, она всегда одинаковая, местами распущеная, не впечатляет совсем.
Евгения
28.01.2024
Всем доброго дня, замечательно, здорово, необычно, с "фишками", современно! Рекомендую.
Ксения
28.01.2024
Спектакль прошёл на одном дыхании, благодаря не затянутости постановке и хорошей игре актёров!!!! Хочу сказать огромное спасибо всем причастным к данному спектаклю!!!!
Мария
27.01.2024
Смотрели спектакль всей семьёй с 3 детьми по 9 и 12 лет. Из плюсов: играли актеры прекрасно. Из минусов - все остальное. В первые несколько минут мы настолько в шоке были от извивания женщин как ведьм и зловещей музыки, что просто все уйти хотела. Дети сами говорили: мама пошли!
1. Интерпретация современная ужасная. Это же сказка! Почему подача с язычеством, колдовством? 3 бабы-сестры главной героини вообще как блудницы выглядят и ведут себя также. Смехотворство какое-то вообще не к месту. Дети ржут над корабельщиками и все. Абсолютно не понимая смысла. Притом что Пушкина я как филолог с образованием им читала и в школе они его с удовольствием читали, сказку советскую смотрели. Но у вас все настолько искажено - слов нет.
2. Костюмы сделаны качественно, но не по-сказочному.
Опять язычество, амулеты, что-то из поры викингов. Где платье пышное, корона, почему главные герои в исподнем и босые ходят? Это детский спектакль! Детский, у вас так заявлено, не 12+! Малыши к вам ходят.
3. Спецэффекты неплохие с шишкой и белкой,
но когда Гвидон обращается в комара и шмеля, он почему ходит в костюме смерти и этот комар на шесте выглядит как коса у смерти? Ну разве режиссёр этого не видит? Или специально сделал? Вы понимаете, на западе сейчас искажают и опошливают все, нет цензуры, все лишь бы поржать и в ладоши похлопать. У нас в Удмуртии и тем более в вашем прекрасном театре считаю это совершенно неприемлемым.
Я очень люблю ваш театр и неоднократно ходили к вам. И есть прекрасные детские спектакли! Но этот недетский, он и не взрослый, он из другой какой-то бесовской реальности, уж простите за прямоту.
Всего хорошего вам! Надеюсь, будут интересные детские спектакли еще!
NL
20.01.2024
Потрясающая, проникновенная актёрская игра! И посмеялась от души, и поплакала. Спасибо!
Нина
17.01.2024
Прекрасный лёгкий спектакль, в тоже время есть о чем задуматься после его просмотра. Замечательное музыкальное сопровождение, талантливые красивые актеры! Спасибо за доставленное удовольствие и хорошее настроение после просмотра.
Елизавета
17.01.2024
Просто на одном дыхании!
Мария
17.01.2024
Ходили с ребёнком 10 лет, к сожалению не понравилось ни ему, ни мне. Я бы отметила зрелищность, спектакль яркий, для меня было неожиданным, что есть визуальные эффекты. Костюмы интересные, декорации, звук. Это все понравилось. Не понравилось - практически нет действия, мало диалогов, сюжет развивается недалеко, неглубоко и кое-как. В целом, оставляет впечатление скучного. Слишком были очевидны сцены, которые просто заполняли заявленное время, не давая ни содержания, ни эмоций. Нет оценки сценария - я бы поставила 1 звезду.
Елена
12.01.2024
Спектакль не понравился совсем. Ничего комедийного не увидела. Скучно и затянуто.
Елена
10.01.2024
Спектакль просто восхитителен! Интригующий с первой минуты! Игра актеров завораживала, а Солодянкину отдельное браво - перевоплощение в нескольких героев в течение короткого времени заслуживает уважения!! Всему коллективу огромное Спасибо за спектакль!
Владимир
09.01.2024
Жаль потраченного времени. ... Спектакль не понравился. У него уровень студенческого КВН.
Светлана
08.01.2024
Мы приехали в Ижевск из Москвы и одной частью нашего тура было посещение театра. Начиталась отзывов, что музыка не такая ждала чего-то ужасного. Для меня вся музыка оказалась гармоничной, в тему сюжета. Новые музыкальные веяния почти все были исполнены в классическом варианте исполнения. Единственное, когда последние торгаши читали реп,вот этого просто не было слышно. Музыка заглушала чтеца. Театр Удмуртии, поэтому надо думать и костюмы с удмуртским акцентом и танцы с удмуртской ноткой, почему бы и нет. Я против извращения и не только классики, но тут ее не увидела. В целом остались довольны,хотя к режиссеру вопросы были. Ходили с ребенком 11 лет.
Светлана
08.01.2024
Шикарный спектакль. Получили с мужем огромное удовольствие, море позитивных эмоций. Спасибо за стиль, новаторство, за Пушкина!!!
Евгения
08.01.2024
Спектакль просто потрясающе поставлен: динамичный, эффектный, яркий, смотрится на одном дыхании. Но, он не детский. Спектакль отлично заходит взрослым и подросткам. Сын смотрел не отрываясь (12 лет) - только положительные впечатления. А вот дети помладше больше отвлекались. Дети отлично реагировали на яркие спецэффекты. Отличная идея с подсветкой лебеди, белочки и насекомых - очень эффектно. Ну и постановочная группа с юмором подошла к спектаклю - мореплаватели из разных стран. Рекомендую этот спектакль с оговоркой 12+.
Арсений
08.01.2024
Спектакль, очень хороший.
Сергей
07.01.2024
Мне спектакль понравился, как и жене. Не комедия конечно, но но впечатление, что посмотрели хороший фильм.
Надежда
07.01.2024
Шикарные декорации, костюмы! Музыкальное сопровождение придает динамику. Конец.
Пошлость и примитивность юмора съедает интерес к сюжетной линии. Да и время постановки заявлено 160 минут. Но лично не смогли проверить - ушли после 1 акта.
За повод к бурному обсуждению деталей этого безобразия - наша благодарность.
Анна Юрьевна Кулябина
07.01.2024
Сходили всей семьей, получили огромное удовольствие!! Игра актёров, свет, музыка, декорации, костюмы, все прекрасно дополняет замечательную сказку! Режиссёрский ход, делает ее еще более
динамичной, яркой, современной!! Огромное спасибо, всем участникам!
Дарья
05.01.2024
Откровенно скучный спектакль. Декорации прекрасны и актёры хороши, но смотреть там нечего
Дарья
05.01.2024
Спектакль очень понравился. Яркая, динамичная постановка. Классные спецэффекты, хорошие отсылки к современной культуре "детских хорроров". Может совсем малышам будет страшновато и непонятно, но для детей постарше, подростков, взрослых - хорошая постановка для всей семьи. Понравилась игра актеров, декорации, световое оформление, отличные режиссерские находки, юмор. Готическо-юмористическая постановка по Оскару Уайльду очень современна и актуальна.
Елена
04.01.2024
Спектакль не понравился. 1)Сцена, где сестер ткачиху, повариху и сватью Бабариху показывают как танцующих ведьм.2) сцена насилия, где Царь Салтан избивает гонца, вообще ни в какие ворота, это же смотрят ДЕТИ! 3)Отношения между невесткой Царевной Лебедь и царицей -матерью- какое-то неуважение друг к другу.4) Сам царь Салтан тоже каким-то безвольным показан. Понравились только декорации.
Евгения
02.01.2024
Спектакль интересный, современный, но уж больно затянутый..слишком долго..и свет софитов очень бьет в глаза..половину спектакля не смогла смотреть так как было больно. Оценка 50/50.Убрать софиты и сделать более живо.
Наиль
02.01.2024
Незрелищно, неинтересно, плоско, примитивный юмор. Хуже спектакля не видели.
Дмитрий
02.01.2024
Стал засыпать на 10 минуте спектакля, мужчинам не советую, жаль потраченное время. Мне показалось весь зал терпел. МЫ СЕМЬЕЙ УШЛИ В АНТРАКТЕ. Уберите пожалуйста из репертуара
Алина
02.01.2024
Очень затянуто и слишком примитивно. Еле досидели до антракта и ушли.
Наталья
02.01.2024
Восторг! Благодарю за эмоции! Понравится и детям, и взрослым. Отличная постановка, стильно, модно, молодёжно! Актёры, костюмы, декорации, танцы, музыка... Однозначно рекомендую!
Евгения
02.01.2024
Сегодня были первый раз с ребёнком 4 лет на этом спектакле. Нам очень понравилось!!! Весело, задорно, музыкально, с юмором!!! Огромное спасибо!!!!
Елена
02.01.2024
Отличный спектакль, интересный, веселый, живой, с элементами современного юмора и музыки, есть взаимодействие с залом, очень понравилось!
Анна
29.12.2023
Здравствуйте. Мы были на спектакле с детьми 5 класс, хочу заметить спектакль абсолютно не для детей, в постановке звучит грубость между участниками спектакля. В постановке отображается женское обращение, присутствуют элементы ужастика, участникам отрывают руки, ноги, чему может это научить детей, тем более ещё маленьких? Игра актёров безусловно на высоте, но ещё раз повторюсь эта постановка не для детей, что, заметили сами дети. Смысл постановки довольно глубокий и интересный, но думаю опять же поняли ли смысл дети, котрый хотел донести автор? В общем я расстроилась немного попав на взрослый спектакль с детьми. Спектакль по старинной истории поставленный на современный лад, но из современности взято не самое лучшее на мой взгляд. Как разговаривают девочки близняшки, как они машут ножами, какие речи ведёт приведение? Это, ребята, для меня было мягко говоря было удивительно не в лучшую сторону. Давно не была в театре и не думала, что отсутствие культуры добралось и до туда(
Тимур
28.12.2023
какая-то чушь, еле выдержал полчаса
светлана
27.12.2023
кайф, кайф, кайф. Режиссеру, браво. Давно не испытывала такого восторга. Хочу ещё.
Алла
26.12.2023
Великолепный спектакль. Постановка и актерский состав прекрасны. Спасибо за атмосферу праздника и невероятный фейерверк эмоций!
Татьяна Медведева
25.12.2023
Посетили "Сказку о царе Салтане" 25.12.23 (двое взрослых). Несмотря на то, что спектакль детский, получили огромное удовольствие. Потрясающие костюмы и декорации, музыка и спецэффекты выше всяких похвал. Очень понравился образ "райского" острова Буяна, а также мультикультурный характер древнерусского торгового города (пусть и несколько утрированный и стереотипный).
Отдельно стоит похвалить идею режиссера внести элемент соперничества между Лебедью и ее свекровью, что значительно оживляет характеры персонажей.
"Сказка о царе Салтане" бросает настоящий вызов для режиссера, постоянная смена места действия рискует обернуться настоящим хаосом, но Яков Ломкин блестяще справился со своей задачей.
Ирина
25.12.2023
Великолепный спектакль! Костюмы - произведение искусства, световое оформление, декорации, музыка - просто нет слов как красиво и зрелищно! Дети и взрослые ахнули, когда появилась царевна-лебедь! Актеры - настоящие профессионалы! Так здорово отыграли! Единственное - иногда было не очень хорошо слышно, когда говорили реплики корабельщики из разных стран, но как они танцевали, как интонационно передавали разные акценты и колорит! Шик!
Татьяна Тиунова
25.12.2023
В восторге от спектакля!!!! Яркий, эмоциональный, эффектный. Костюмы великолепные!!! Огромное спасибо создателям и актерам!!!
Татьяна Загуменнова
24.12.2023
Спасибо за отличный спектакль. Смотрели на одном дыхании. Свежо, не скучно, а ярко и красиво. Музыкальное сопровождение вообще огонь)
Ольга Злобина
24.12.2023
Спасибо за прекрасный спектакль! Ходили с внуком, смотрели на одном дыхании. Оригинальное решение по смене сцен- очень динамично, зрелищно. Отличные декорации, музыкальное сопровождение. Внуку 6 лет, он очень впечатлен.
Спасибо огромное за впечатления!
Людмила Красноперова
24.12.2023
Вроде тот самый Пушкин, которого мы знаем с рождения, но... Шикарные костюмы, классная постановка, интересная подача с применением современных технологий и вуаля сказка заиграла по новому. Супер.
Неожиданное решение с послами китайцы, евреи ))). А музыкальное сопровождение ммммм!!! Ходили с классом дети 12-13 лет смотрели спектакль не отрываясь. Спасибо за ваш труд!
Анна Кузнецова
24.12.2023

Нам понравилось! Всё выдержано в стиле русского драматического театра. Но, для детей постарше, малышам будет не понятно. Отличная постановка для 10+
Антонина
24.12.2023
Постоянно хожу, но каждый раз это нереальная плохая постановка. Поют почти идеально, но танцы!! А когда артисты должны просто идти, а ведь они просто изголяются. Очень много ходят люди пенсионного возраста, а им вообще не понятно. Наверное нужно учитывать, по старой пьесе или фильму так должно быть всем понятно.
Константин
23.12.2023
Добрый день. Довелось 23.12.2023 года посетить спектакль в 10:00 с детьми 4-х и 12-ти лет.
Постановка вызывает недоумение. Особенно подобранной иностранной музыкой в классическом русском произведении.
Сцена избиения царем гонца вообще выходит за рамки здравого смысла. Как режиссер додумался до такой визуализации жестокости, для показа детям? Это пропаганда насилия, на мой взгляд. Нужно оперативно внести коррективы.
Считаю, что спектакль можно показывать детям не ранее с 15-16 лет. И больше подходит для взрослого зрителя, который имеет представление о произведении. Школам спектакль не предлагать.
К сожалению, красивое произведение Пушкина А.С. интерпретировали в такой неудачной музыкальной оболочке, сомнительными сценами и костюмами скандинавских героев. По костюмам сложилось впечатление, что их собрали с разных спектаклей и скомпонованы не очень удачно.
Из положительного могу отметить прекрасные декорациии, освещение, которые завоевывают внимание зрителя.
Очень жаль, что дети пришедшие без родителей со своими классами, скорее всего не поняли всей мудрости и морали сказки, в таком исполнении. На мой взгляд в постановке нет мудрости режиссера, который понимает, что его произведение смотрят дети и вероятно, не задумывается о своей ответственности перед воспитанием подрастающего поколения, которое в настоящее время крайне важно для формирования правильной картины сказки автора (Пушкина А.С.)
Хочется надеется, что руководители театра прочитают отзыв и внесут корректировки с учетом полученных мнений зрителей.
Константин М., 40 лет.
Ольга и Владимир Р.
23.12.2023
Ходили на спектакль с сыном школьником.
Спектакль понравился и взрослым и детям, мне кажется, что наиболее подойдёт зрителям, начиная от младшего школьного возраста и старше. Я в восторге от увиденного и услышанного, пожалела, что не пошли всей семьёй полным составом - мужу бы точно понравился саундтрек. Любители рока оценят музыкальное оформление спектакля - неожиданно, но очень порадовали инструментальные версии известных хитов. Хочу также отметить прекрасную игру актеров.
Юлия
23.12.2023
Добрый день!
Ходили с ребенком 23.12.23 на сказку о царе Салтане. Это просто ужасная интерпретация произведения великого Русского писателя Пушкина А.С.!
1) во многих сценах проявляется неуважение и почтение к родителям (Гвидон и лебедь к матери). По Пушкину не так!
2) показали черезчур безвольность царя Салтана.
3) очень жестокая сцена, когда Салтан избивает гонца.
4) когда мать благославляет Гвидона и лебедь, она не удивляется и благославляет, а будто бы пугается.
5) в спектакле использованы скандинавские мотивы (костюмы и танцы), которые ближе к языческим чем к Православной Руси той поры, про которую пишет Пушкин.
6) слишком плохая подсветка, весь спектакль в темноте и не видно эмоции лиц актеров.
7) нет антракта
8) сразу начали выгонять после спектакля в связи с тем, что придут следующие. Сделайте больший перерыв, это же не кино.
Юлия Ардашева
22.12.2023
Поздравляю Юрия Павловича Малашина и весь коллектив Русского драматического театра с Новым годом! Почему так рано? Потому что после премьеры 20 декабря комедии Мольера «Школа жён» казалось, что праздник уже наступил и каникулы оттеснили будни.
Понятно, что к мужьям-сатрапам женское население относится нелояльно, и попытки мужчин диктовать жёнам свои условия неприличны. Герой Мольера Арнольф стоит как-раз на этой, неприятной женщинам, позиции. Его план по воспитанию достойной себя жены ужасен, как и его самодурские замашки, самомнение и выпендреж. Когда этот герой остаётся в дураках, зритель счастлив.
Но в Ижевске Арнольфа играет Малашин. И всё становится ой как неоднозначно! Итак, невысокого роста Арнольф крутит своими рослыми слугами и приятелями. Он самодоволен, как всякий тиран, и от того нелеп. Мир у его ног, но этот мир начинает шататься, потому что нельзя вызвать искреннюю благодарность попрёками, нельзя без насилия (или денег) победить молодость старостью, нельзя жизнь разных людей заковать в свои рамки. Мир шатается, и герой Малашина проживает море чувств, пытаясь отстоять свою идею, спасти её интригами, победить своим упорством, несмотря ни на что. И проигрывает. Вокруг поверженного тирана ликует его рослое окружение. Но маленький человек на наших глазах переживает такую опустошённость поражения, что общая радость кажется мелочной. Арнольф всем проиграл, Малашин всех переиграл. И ему трудно было выходить с улыбкой на поклон к зрителю – он был ещё разбит…
Не знаю, есть ли у настоящих тиранов способность так переживать, но Малашин убедил сострадать его Арнольфу.
Благодарю, Юрий Павлович!
Ванько
21.12.2023
Это топ, ребята. Советую!
Светлана Башкова
20.12.2023
Прекрасный спектакль, при всей кажущейся лёгкости и комедийности остаётся задумчивость и печаль, желание обдумать или обсудить увиденное. Юрий Павлович Малашин, как всегда, изумительно играет свою роль!!! Огромное спасибо всем за постановку спектакля!!!
Нина Мусагитова
20.12.2023
ПРОБЛЕМА БРАКОВ
Эту фразу я увидела первой, как вошла в зрительный зал Русского драматического театра Удмуртии, где вчера состоялся премьерный показ спектакля "Школа жён". Режиссёр Галина Зальцман "замахнулась" на комедию Жана-Батиста Мольера.
Очень хочется рассказать об увиденном, поделиться фото и видео, но я не буду этого делать, чтобы сохранить эту вкусную интригу, которая ждёт зрителей.
Очень неоднозначное отношение к главном герою Арнольфу (артист Юрий Малашин). Сначала смешон, а потом жалок. И постепенно в сладком послевкусии стали появляться горькие нотки правды. Увы, в чём-то Арнольф даже оказался прав. Как ни крути, но законов домостроя никто не отменял. Конечно, не в такой ужасающей форме, какую показал нам Мольер.
Уже который спектакль мы наслаждаемся слаженностью сценического дуэта Вадима Порошина и Романа Кубацких. Какой-то уже узнаваемый собственный стиль и поразительная неповторяемость. И этот раз актёры нас приятно удивляли и радовали.
Во время спектакля в зале стоял гомерический смех. Мы хохотали до слёз, не переставая, почти полтора часа. Ох, как хочется поделиться, рассказать обо всём в деталях... Но ограничусь лишь тем, что актёрский состав - просто огонь. Не могу не назвать королей сцены Андрея Демышева и Михаила Солодянкина. Думаю, что дальнейшие комментарии излишни.
И за всем этим смехом стоят вековая мудрость жизни, актуальность Мольера и в наши дни, удачные находки талантливого режиссёра и актёров, занятых в спектакле.
Очень интересным показался видеоряд в начале спектакля и плавный переход к Мольеру.
Пожалуй, пора завершать, иначе я выдам все фишки. Хотя, их столько, что всё равно обо всех не рассказать.Это просто нужно увидеть.
Надежда
01.12.2023
Были на спектакле 26.11.23. Отзыв не будет восторженным, сразу хочу сказать. И это не из-за игры актеров. Актеры все любимые и замечательные, а из-за работы режиссера. Осталось много недопонятых моментов после посещения спектакля. Ввод многих сцен лично для меня не был понятен. в чем их смысл я так и не поняла. Про финал спектакля - такое впечатление сложилось, что как будто резко приехал поезд, и все актеры должны были на нем уезжать, поэтому спектакль резко прервался, не было ощущения законченности. Конец додумывайте сами, мне лень доводить его до конца, да и некогда совсем - сказал режиссёр и тоже уехал на этом поезде. Столько спектаклей мы посетили. но такое разочарование впервые. Теперь буду внимательно смотреть, кто режиссер и спектакли данного режиссера посещать больше не буду.
Дарья
01.12.2023
Восторг! Искренне благодарю создателей спектакля за то, что Великий Пушкин сегодня так звучит ОТ молодых и ДЛЯ молодых; за то, что так сохранен текст автора; за то, что современность вошла в спектакль не пошло-развлекательно, а со вкусом и смыслом.
Ирина
30.11.2023
Спасибо. Было весело!
Юлия
26.11.2023
Спектакль смотрелся на одном дыхании. Как всегда все эмоционально,феерично. Особенно хотелось бы отметить вокальные данные Лидии и ее тети.
Ольга
25.11.2023
Спектакль завораживает, русский фольклор, деревенская жизнь и простые истины, которые мы порой забываем . Понятие любовь, совесть, честность, простота, чудоковатость. Хор придаёт спектаклю ещё большую колоритность. Очень понравилось, спасибо
Михаил
25.11.2023
Смотрится на одном дыхании. Советую к просмотру
Алексей
23.11.2023
Не очень хочется писать негативный отзыв. Но прочитав что здесь пишут, придется. Все восторженно радостные. Но спектакль в реальности не так хорош, как пишут в отзывах. Сцены нудно зажеваны, при этом не содержательны. Особенно в первом акте. Бывают спектакли, которые интригуют с первых минут, так вот это не про этот. Местами меня клонило ко сну, хотя жанр - комедия. смешно должно быть легко и весело, не? Чтоб понять каждую из сцен, что в них имелось ввиду, нужно перечитать оригинал. иначе это воспринимается как какой-то сумбурный водевиль. В конце куплеты Расплюева, как в караоке - это вообще какой-то бред.. Потом песня на иностранном языке, что к чему, для чего? Непонятно. Вообще я покупал билеты на Гамлета, но попал  на этот "водевиль", мне не понравилось, что я увидел. Постановка оставляет желать лучшего. Однако, надо признать, игра актеров отличная. хотя, местами казалось, что петь их сильно заставлял режиссер, а сами они не очень хотят или вообще не умеют.
Лейла
22.11.2023
ЭТО БЫЛО ВАУ!
Нина Мусагитова
20.11.2023
У КОЛЫБЕЛИ ШКОЛЫ ЖЁН
Сегодня мы побывали в святая святых, там где рождается даже не сам спектакль, а его основа - то, что потом обрастает грандиозным величием и красотой, которые завораживают нас на сцене.
Совсем недавно состоялись первые читки, режиссер Галина Зальцман определила состав исполнителей спектакля "Школа жён", премьеру которого мы с нетерпением ждём в Русском драматическом театре Удмуртии. Ещё нет ни декораций, ни реквизита, ни костюмов, всё это появится гораздо позднее. Есть только текст, в котором заархивированы мысли, судьбы, истории, мотивы, мораль - всё то, что хотел донести до нас Мольер в своей комедии. Кажется, что он сегодня не актуален, скучен и не интересен. Да, это так, если не найти ключик к его прочтению.
И режиссёр с актёрами ищут его, чтобы открыть нам переплетения мольеровского сюжета, сделать историю понятной, через смех (комедия же!) не только обнажить мысли и чувства тирана, а принять их. Так, чтобы отозвалось в самом сердце. Чего уж скрывать, мольеровский тиран живёт в каждом из нас, разница лишь в его размерах.
Мы сегодня увидели совсем небольшую часть творческого процесса. Возможно, на премьере мы не узнаем те мизансцены, свидетелями которых сегодня стали. Удивительно, как шаг за шагом раскручивается сложный, запутанный клубок, который превращается в нить, на которую нанизывается уже понятная нам история. Почему-то возникло сравнение с работой ювелира, который собирает отшлифованные бусины, сверкающие всеми гранями и поражающие своей красотой. И мы благодаря режиссёру и актёрам театра Юрию Малашину, Екатерине Жидковой, Кириллу Когурову смогли прикоснуться к этому таинству.
Давно мечтала увидеть этот этап работы над спектаклем. Огромное спасибо организатору ШСЗ Анне Никифоровой и режиссёру Галине Зальцман, позволившей моей мечте исполниться.
А недавно во время экскурсии мне так захотелось снова попасть в репетиционный зал! И вот случилось. И, конечно, это только начало волшебства, что творится в этом пространстве.
Я в предвкушении следующих встреч, премьеры и чудес!
Екатерина
20.11.2023
Замечательная комедия, легкая, интересная, настроение после спектакля прекрасное, эмоции только положительные. С большим удовольствием посмотрели всю постановку, на одном дыхании. Однозначно рекомендую! Браво!
Юлия
18.11.2023
Немного разочарована постановкой, не поняла восхитительных отзывов. Декорации, костюмы красивые. Половина актерского состава «слабовата» - запинаются, забывают местами слова и тут же импровизируют. На протяжении всего спектакля «сквозит» тема пошлости…ну и про затянутость спектакля все тоже пишут.
Лиана
13.11.2023
Спектакль оставил очень смешанные впечатления. В самом начале внимание захватили яркие костюмы и это зацепило. А вот дальше началось что-то странное. Хотя игра актеров была неплохой, сюжет казался порой ну очень странным, затянутым, иногда даже абсурдным. Мы были не единственными, кто не мог полностью понять происходящего на сцене.Люди рядом тоже были в смятении, я слышала как они обменивались впечатлениями. Если меня спросят «Как тебе «Голый Король?», я отвечу «Странно», именно так одним словом я бы описала свои впечатления. Порекомендую ли я его друзьям и знакомым? Точно нет
Олеся
13.11.2023
Посетили спектакль Только для женщин - супер! Прекрасная игра актёров! Замечательно! Весёлый и зажигательный! Классная постановка и хореография артистов!
Дмитрий
11.11.2023
Великолепно. Острая сатира снова актуальна в нынешние времена.
Оксана
08.11.2023
Оценили лишь актерское искусство-спасибо! А вот жанр спектакля как комедия - извините-не впечатлил(
Елена Фролушина
05.11.2023
Это просто Взрыв мозга, в самом лучшем понимании. Динамично, чувственно, мистично, красиво и жутко одновременно. Много музыки, хореографии, необычных решений. Спектакль загадка, философская притча. Этот определенно нечто особенное, то, что нельзя пропустить
Наталья Пронина
30.10.2023
"Свадьбу Кречинского" может себе позволить не каждый театр.
С теплой нежностью и внутренней улыбкой было приятно следить за развитием сюжета, поддаваясь ритму новой мелодии. Прекрасная пластика, выдержанная классика и в центре, конечно, главный герой. Кречинский в исполнении народного артиста Удмуртской Республики Михаила Солодянкина прекрасен. Ах сколько шарма. Уже второй вечер актер без шансов покоряет сердца саратовских зрителей и честное слово меня посещают мысли как бы передислоцироваться в Ижевск.
Дмитрий Кондратов
30.10.2023
Финальным аккордом гастролей Русский драматический театр Удмуртии были "Ножницы"! "Ножницы" - яркий, задорный детективный спектакль с любым концом! Актеры легко и тепло взаимодействуют со зрителями и зрители определяют, кто виноват и от этого меняется концовка! Мне хотелось бы увидеть все! Может махнуть для этого в Ижевск.... Актеры сделали топографическую привязку к Саратову и смогли посмеяться над саратовскими проблемами! Представляю насколько тяжело было собрать информацию и запомнить это все!
Браво! Браво! Браво! Огромное спасибо за спектакль! Приезжайте еще!
Елена Троянская
30.10.2023
Вот и завершились гастроли Русский драматический театр Удмуртии в Саратове. Надо сказать что на заключительный спектакль я купила последние два билета. И не прогадала. Я словно выиграла в лотерею! Этот спектакль стоит посмотреть всем! Он очень необычный, яркий с огромным количеством пасхалок связанных с Саратовом. Это было так неожиданно но очень приятно. Благодаря этому все герои сразу стали как-то роднее что-ли?! Так одна из героинь пьесы Виктория Львовна Шульман проживала по адресу Славянская площадь 2, так это практически моя соседка. Ещё одним приятным бонусом стала возможность поучаствовать в расследовании. Ведь спектакль интерактивный и это значит что зрители в нем принимают самое активное участие. Спасибо артистам за прекрасный спектакль и приятное послевкусие после. Вы были великолепны! Надеюсь на новую встречу.
Саратовский мост
30.10.2023
Ижевский детектив "по-саратовски"
Достойным завершением "Больших гастролей" Русского драматического театра Удмуртии стала представленная вчера на Большой сцене Саратовского театра драмы имени И.А. Слонова комедия-детектив "Ножницы" по пьесе Пауля Портнера в переводе Сергея Каменкова-Павлова.
Думаем, эта постановка запомнится многим, увидевшим ее 29 октября — в ней было очень многое, что нравится театральному зрителю и любителям детективов. Это и лихо закрученная интрига, держащая до конца, и яркие, немного утрированные (для "наглядности") персонажи, и динамичное действие, и интерактив (настоящий такой интерактив!). Отдельно хочется отметить использование в спектакле названий саратовских улиц, мест, примет мест и даже фамилий известных в городе личностей. Это вызывало в зале потрясающей силы отклик!
Взаимодействие с публикой достигло наибольшей силы в антракте (да-да!) — к зрителям вышел сам Следователь Николай, который фиксировал их вопросы, чтобы потом дать возможность задать их напрямую действующим лицам прямо во время "следственного эксперимента"!
И, да, это НЕ "одноразовый" спектакль, как часто бывает с детективными историями, — на него можно (и нужно, на наш взгляд) сходить еще, ведь у спектакля есть несколько вариантов завершения.
Будем очень рады видеть актеров Русского драматического театра Удмуртии снова — надеемся и ждем их следующих (пусть и не "Больших") гастролей!
ТелеграфЪ
30.10.2023
Саратовцев взволновали ижевские страсти семьи Карениных.
В свой первый гастрольный визит в Саратов ижевские артисты привезли внушительный багаж спектаклей - среди них оказались не только лёгкие, развлекательные постановки, но и монументальные работы из текущего репертуара театра, предлагающие зрителям поразмышлять о вечном.
Трехчасовой спектакль "Алексей Каренин" - один из них. Относительная новинка в афише Русского драматического театра Удмуртии успела войти в лонг-лист престижного фестиваля "Золотая маска", и, судя по восторженной реакции саратовской публики, вполне заслуженно.
В единственный день показа спектакля на главной сцене академдрамы ижевские артисты и режиссёр предложили саратовским театралам взглянуть на хрестоматийную трагедию толстовской героини Анны Карениной под не совсем привычным углом - глазами ее мужа, Алексея. В его интерпретации история мгновенно обрастает новыми смыслами - это и грустный процесс старения тела, сопряженный с неизбежным конфликтом слишком разных поколений в одной семье, и муки ревности, и невероятно сложный, на грани отчаяния, выбор между любовью и бесчестьем, и тотальное одиночество, которое не получается разделить даже с самыми близкими людьми.
СГУщёнка - журнал Саратовского университета
30.10.2023
Тема семейной драмы и внутренних переживаний толстовской «Анны Карениной» перешла на спектакль «Алексей Каренин» Русского драматического театра Удмуртии. Режиссёр – Константин Солдатов.
На сцену Саратовского театра драмы имени И.А. Слонова выходит новый главный герой повествования – Алексей Каренин, точнее его чувства: отрицание измены жены, гнев, осознание, принятие, прощение и новый миг его любви к уже мёртвой жене.
Они сопровождаются разными мерцаниями света и медленно нагнетающим писком, как символами тревоги, внутреннего и внешнего конфликтов героев.
Поминутно, с переживаниями самого героя зрители наблюдают и за сюжетной линией маленького сына Карениных Серёженьки. Он видит конфликт в семье, чувствует на себе весь гнев отца, запоминает уход матери и... задаётся вопросами, на которые у отца нет ответа.
– Ты выучил урок, который я тебе давал?
– Да, отец.
– Рассказывай!
– Я выучил, что Бог забрал Еноха на небо. А почему тогда он Еноха живым забрал, а маму нет? Разве она хуже Еноха? Дурные только могут умереть, а хорошие всё могут быть как Енох.
– Серёжа, это сложный вопрос
– В чем же сложный?
– В том то и сложный, что мы не можем знать кто дурной, а кто хороший...
Режиссёр стремится показать, как поступок Анны Карениной влияет на всех окружающих её людей и меняет их привычное восприятие реальности. Каждый, кто побывает на этом спектакле, найдёт для себя новые смыслы в привычной литературной истории.
Юлия
29.10.2023
Шикарный спектакль посмотрели, я вообще не ожидала такого, когда шла на детский спектакль!
Даже жалко, что второй раз нельзя сходить - мы ходили на него в Саратове, где Удмуртский театр был с гастролями.
Думала, будет просто классическая детская сказочная постановка, а все так динамично, весело, музыка подобрана классная, юмор на уровне хороших КВНовских шуток, хихикали до слез!)) И актеры, и постановщики, и костюмеры просто красавчики!!!
Дмитрий Кондратов
29.10.2023
Забавно, спорно, местами задорно! Ряд женщин были в восторге! Большое спасибо!
Елена Миллер
29.10.2023
Мы просто в восторге. Очень интересно, весело и самое главное необычно!
Пьеса «Ножницы» не просто стирает грань между сценой и зрительным залом. Она дает зрителю право голоса: именно от реакции публики зависит финал детективного расследования. А актеры готовы импровизировать, чтобы убедительно доказать вину именно того из подозреваемых, на кого укажет коллективное мнение.
Наталья Пронина
29.10.2023
Давно не было спектакля с таким богатым послевкусием. Так много диалогов и рассуждений вокруг. Разномнения и разнопрочтения. У каждого свои.
Жизнь Каренина складывается из эпизодов взмаха ресниц, шуршания платья, улыбчивого смеха. Все разговоры, мысли его живой жизни связаны с Анной. Почему-то раньше у меня было ощущение, что Каренин - это про долг и нравственность. После спектакля он стал олицетворением бескорыстной любви. Ему повезло, его ангел посетил его при жизни.
Ольга Салугина
29.10.2023
Вчера спектакль со звучным названием "Только для женщин" просто порвал зал. Очень смешно, музыкально, талантливо! Слов нет, просто восторг!
Юлия
28.10.2023
Сегодня в Саратове состоялся спектакль "Только для женщин" Удмуртского драматического театра. Ребята, это просто бомба! Огонь! Даже не ожидала, что испытаю такой восторг! Шла на спектакль с осторожностью, потому что очень люблю наш Саратовской театр Драмы. Но... Вы так зажгли, что всю мою осторожность смыло волной цунами ваших эмоций! Спасибо вам всем огромное за яркие мгновения и незабываемые впечатления! Приезжайте к нам ещё! Будем ждать с нетерпением! Алексей Мельников - Вам отдельное спасибо за Ваш талант! Думаю, что ни одной равнодушной дамы в зале не было, Вы покорили всех женщин в зале! Спасибо!
Анна Пиляева
28.10.2023
Взгляд обманутого мужа на историю свой любви, на историю своей семьи, именно так для себя я изначально определила спектакль до просмотра.Что в итоге? ВОСТОРГ!!!
Мне настолько комфортно было в этой истории. Каждая семья несчастна по своему. Да! И у каждого участника событий свой взгляд на происходящее. Но я всегда симпатизировала Алексею Каренину, для меня он никогда не был "деспотом", он большая жертва Вронского,чем Анна.
Еще раз скажу,спектакль великолепен. Музыка,костюмы,постановка,игра актеров на высшем уровне,вне всяких похвал. Было сплошное удовольствие следить за происходящим на сцене.Современно, местами артхаусно, но глаз не оторвать.
В антракте подумала,как это можно все придумать? Очень рада,что удалось это увидеть.
Михаил
27.10.2023
Впечатлило!
Нина Мусагитова
27.10.2023
В среду мы наблюдали за историей развития товарно-денежных отношений, что разворачивалась на сцене Русского драматического театра, на которой в эту неделю радуют своими постановками наши гости - Саратовский театр драмы имени И.А. Слонова. 
Свои "Большие гастроли" в Ижевске саратовцы открыли спектаклем "Бешеные деньги" по пьесе А.Н. Островского. Бесконечные интриги, которых, казалось бы, нет предела, и неожиданно красивый финал.
У меня были большие ожидания и их оправдания можно сравнить с качелями. Сначала происходящее на сцене полностью завладело моим вниманием, затем размеренность динамики и нежелание принять увиденное стало вызывать дикое сопротивление, мозг генерировал сигналы о том, что затронутая Островским тема кризиса российского дворянства, неактуальна в наше время. В какой-то момент я поняла, что мне стало скучно. Это и явилось переломным моментом.
До сыта вкусив лжи, лицемерия, наглости главных персонажей, которые ради денег готовы пойти на всё, устав анализировать и сравнивать их с тем образами, которые я когда-то создала в своей голове, я стала отстранёно и без оценочно следить за поступками героев, внимательно вслушиваться в слова, интонацию, открывая новый смысл сказанного. И качели, взорвав мой мозг, резко полетели вверх, а затем совершив крутое пике, плавно пошли на новую траекторию, дав возможность увидеть актуальность и злободневность постановки.
Я ушла после спектакля в приподнятом эмоциональном состоянии. И нисколько не сожалению, что весь первый акт пребывала в сопротивлении и непонимании. Значит, так было в этот раз нужно. Классика тем и хороша, что в ней можно найти современные мотивы, которые не всегда мы готовы принять сразу.
Хочется отметить шикарный, очень красивый финал спектакля. И великолепное музыкальное оформление. Замечательным и интересным стало решение цветовой гаммы костюмов, её линейный переход, подчёркивающий внутреннее состояние героев.
А длительные бурные овации зрителей - это успех на ижевской сцене!
Софья
27.10.2023
Спектакль очень слаб. Интересная идея, которую можно было обыграть и как комедию положений,и как альманах с эффектом бабочки, и а ля Идеальные незнакомцы. Но ничего этого нет, и перед нами не очень то смешные бытовые зарисовки которые сменяют друг друга без всякой связи, мысли, и ни к чему не ведут. Естественно, когда эта пьеса только появилась на свет в 1896 году, она была скандальной, запрещенной и "порнографической". Но сейчас это смотрится просто уныло.
Ольга
27.10.2023
Великолепный спектакль!
Юлия
26.10.2023
Была на вашем спектакле в Саратове, МОРЕ ЭМОЦИЙ!!! Вы все прекрасны, спасибо огромное за отлично проведённое время!
Ольга
26.10.2023
Вчера у себя в Саратове впервые познакомилась с творчеством вашего театра. Сказать, что спектакль потрясающий, ничего не сказать! Согласна со всеми хвалебными отзывами выше. Такого чудесного действа на сцене давно не видела. Саратовский избалованный театральный зритель рукоплескал стоя. Дама Пик-10 из 10 баллов!
Наталья Пронина
26.10.2023
Каждый сам пишет свою судьбу
Гигантское гусиное перо может остаться абсолютно белым, а может утонуть в чернилах или не стать крыльями. Русский драматический театр Удмуртии открыл гастроли в Саратове спектаклем "Дама Пик".
Особый выразительный художественный язык, богатый символами, пространством, пластично-динамичный, структрурированно-графичный, очень эмоциональный, притягивающий, масштабный.
Загадочная, мистическая и очень жизненная история была проглочена зрителями на одном дыхании. Попытки поддержать актеров выступлениями после сцен, где дыхание замирало, не удавались - в этом спектакле нет пауз на поклоны.
Иррациональный, сбивчивый, импульсивный танец обиженной нежной души. Междусловье несложившейся любви. Роковая всепоглощающая непобедимая фигура, которая внутри, снаружи, везде. Сюжет из мира, где нет Бога, но всегда есть Фауст и Мефистофель.
Мюсли со вкусом литературы
23.10.2023
На днях посчастливилось посетить спектакль «Алексей Каренин». Драматург Василий Сигарев и режиссер Константин Солдатов предлагают взглянуть на историю совсем с другой стороны — глазами Алексея Каренина.
Во-первых, сразу хочется сказать, что сама пьеса – удачный реттелинг. Во-вторых, прекрасное исполнение и режиссура пленяют и заставляют быть завороженным зрелищем, длящимся почти три часа! Спектакль в исполнении «Драматического театра Удмуртии» пленяет. История, показанная от лица Алексея Каренина кажется тревожно-трагичной. А удачная хореография и саундтрек дополняют чувства героя, иногда превращая происходящее в настоящий триллер. Завораживающее зрелище от которого невозможно оторваться приковывает к себе внимание, создает интригу, взывает страх, наблюдается настоящий грамотный саспенс, исход которого приводит к истинному для драматургии катарсису.
Спектакль пленительный, зрелищный, чудесно сыгранный.
Ольга
22.10.2023
Потрясающий спектакль! Театр однозначно идет в ногу со временем! Чувствуется современная тенденция депрессивности людей! Очень интересная подача! Сценаристам браво! Актеры молодцы выкладываются по полной! Плакала 5 раз за спектакль, но не от того, что я чувственная, а от того, что актеры проживают свою жизнь на сцене! Это просто другой параллельный мир, который дает перезагрузку от обыденности бытия! Теперь театр мой наркотик!
Игорь Зорин
22.10.2023
Браво - постановщику и актерам! Я впечатлен.
В этот раз звезды сошлись. Сама тема. Каренин. Сами понимаете, чей муж. Его мучительные переживания. Светлый образ этого человека, который был создан на сцене - именно то, чего я ожидал. А как хорош мальчик-актер, сыгравший сына Каренина. Для меня он был лучшим на сцене.
Интересные декорации. Уместное видео на сцене. Сценические перемещения мебели и артистов. Все интересно.Прекрасно подобранные музыка и свет.
Русский драматический театр, я снова захотел видеть твои спектакли. Браво!
Наталья
21.10.2023
Роман совершенно с другой стороны открылся, рекомендую к просмотру
Ольга
21.10.2023
Спасибо за спектакль
Ася Довгаль
20.10.2023
Впервые в жизни сходили в Русский драматический театр Удмуртии
Его вайб (слово то какое подобрала) меня будет манить еще долго, отмечу , что там очень приятно пахнет, не то что бы какими-то фиалками, а у театра «свой запах» .
Собственно о спектакле . Выбор пал на «Вий/За чертой». Это бомба!. Хоть и ничего не понятно, но ПИПЕЦ КАК ИНТЕРЕСНО . Если бы я могла стереть память - обязательно бы сделала это и сходила на него еще раз .
Ну, будем покорять репертуар дальше !
Евгения
16.10.2023
Спектакль отличный!!!! Очень понравился и взрослым и подросткам. Екатерина Саитова - красотка! Да все актеры шикарно играют! Интересно придумано с вращающимися декорациями. Даже иногда страшно за актеров становилось - так динамично подниматься на такую высоту вверх-вниз по ступенькам довольно сложно. Спектакль рекомендую.
Елена
15.10.2023
Спектакль раскрыл душу. Постановка просто чудо. Близко к тексту. Никакой пошлости и вульгарности. Игра актеров поражает. Я очень благодарна за великолепный подарок.
Елена
15.10.2023
Добрый вечер. Сегодня посетили с мужем спектакль "Отрочество". Давно хотела его посмотреть. Сказать, что спектакль понравился, это ничего не сказать. Душа раскрылась от просмотра. Нет пошлости и вульгарности. Очень близко к тексту. Игра актеров на высоте. Получили духовное и эстетическое удовольствие. Огромная благодарность.
Альбина
15.10.2023
Вы вернули веру в драматургию. Этот спектакль - самый стоящий из всего, что за неделю смогли посмотреть в Ижевске. Игра молодых актеров тонка, передаются ваши эмоции и видение мира.
Прекрасная постановка. Встала и благодарила искренно и с радостью! Успехов! (гостьи из Спб и Мск)
Сергей
14.10.2023
Мистично, нуарно, живо, сексуально. Очень понравился спектакль и игра актёров. Вроде знакомая история, но в совершенно новом переплёте. Были 14.10.23. Единственная просьба к театру, верните пред-представления, так интереснее ожидать спектакля в зале! А так - вы огромные молодцы, благодарю вас за искру Божию в наших душах, которую вы передаёте с искусством! Молодцы!
Светлана
14.10.2023
Очень хотела классическую постановку, но здесь, несмотря на буйство костюмов и музыки, осталось очень довольна. Ни на секунду не было скучно! Мефистофель, сложивший голову на Германа, и мягкого нашептывающий свои мысли - просто прекрасен. Да и девочки, особенно в роли помощниц старой леди, замечательные! Спасибо всей команде за увлекательный вечер)
Юлия
12.10.2023
Отличная постановка. Шварц актуален как никогда. Министр нежных чувств - это что-то потрясающее! Браво! И король, конечно. Спасибо за эмоции!
Рустам Саляхов
10.10.2023
Посетил театральную постановку "Кентервильское приведение". Остался очень доволен. Особенно хочу выделить превосходную игру актеров, удивительную вращающуюся сцену с наложенным видеорядом, отлично поставленный звук и свет. Театр находится в красивом и современном здании у набережной Ижевского пруда. В театре работает вежливый персонал. Следят за чистотой. Возьму за правило ходить не реже, чем раз в месяц, на представления.
Елена
09.10.2023
Очень понравилось представление! С большим удовольствием посмотрю еще раз! Всем большая благодарность!!!
Татьяна
08.10.2023
Шикарный спектакль! Смотрится на одном дыхании, оставляет много впечатлений и хочется его увидеть снова! Отличный актерский состав! Благодарность режиссеру за постановку!!!
Николай
06.10.2023
Старый мудрый актёр ходит по сцене и смотрит на то, чем стал современный Шекспир. От сюжета трагедии Шекспира почти ничего не осталось, кроме героев. Кто не читал тот так и не узнает сюжета. Осталась трагедия самого главного героя. И образные декорации: всё, что находится на сцене что-то символизирует. Колёса времени натурально и реально перекатывают тех, кто спорит с судьбой. Изнанка жизни высоких правителей вывернута на сцену так, что возрастной ценз оправдан. Разврат власти показан как он есть. Встреча в конце жизни с молодым самим собой заставляет задуматься о том, как жить дальше. И эти последние минуты спектакля стоят того, чтоб посмотреть его весь.
Алсу
04.10.2023
Я в восторге! Очень понравился спектакль! Зрелищно, остроумно и очень весело! Спасибо!
Мария
02.10.2023
Класс! Очень современно, сын 11 лет был в восторге, и я конечно тоже. Спасибо вам, просто огромные молодцы!!!
Нина Мусагитова
01.10.2023
В Русском драматическом театре Удмуртии состоялась премьера «Кентервильского привидения» по произведению Оскара Уайльда! Это сложная и достойная работа талантливого режиссёра Антона Петрова. С самого первого момента, как стало известно, что он приступил к постановке, мы предвкушали что-то необычное, волшебное и таинственное. Тем более, это же про привидение! И молодому режиссёру удалось нас удивить.
Шикарнейшее световое оформление! Мастер по свету Денис Куприянов давно уже уверенно управляет нашим подсознанием, отправляя то в Шервудский лес (спектакль "Робин Гуд"), то в морское путешествие на таинственный остров ("Остров сокровищ"), то в замок Мефистофеля ("Дама Пик")...Много где мы побывали с Денисом! В этот раз нас ждали лабиринты Кентервильского замка, где живёт очень даже милое привидение (артист Вадим Порошин). Как-то с самого начала спектакля я стала союзницей этого добрейшего обитателя замка, забывая о его тяжком грехе трёхсотлетней давности, и мне было его искренне жаль.
Сразу влюбилась в новых хозяев замка - несколько странноватых и харизматичных мистера Отиса (Роман Кубацких) и миссис Отис (Екатерина Саитова), обалденно гармоничная пара!
Очень хотелось присоединиться к сестричкам Белле (Александра Новикова) и Марте (Александра Олвина). С первого взгляда видно - наши люди. Как я в них узнаю себя! Так блестяще исполнены роли и это было очень синхронно! Смотрела и радовалась каждому появлению сестричек, наслаждалась их изобретательностью и боеготовностью! Алебарды - вообще огонь! Девочки, браво! Люблю вас!
Не устаю удивляться многогранности молодой актрисы Анастасии Корень. В этот раз она порадовала в роли Вирджинии. Сначала она показалась мне занудой, но потом я увидела, что в ней столько нежности, искренности и любви, как и в самой Анастасии. И всё это творит настоящие чудеса.
Герцог Чеширский, оказывается ещё тот кот! Хорош, очень хорош. И к этому мне нечего добавить. Разве что отметить великолепную работу Максима Сипатрова. Возможно, тоже кота. Для нас он ещё пока тёмная лошадка, но с многообещающими амбициями.
Весьма импозантен Лорд Кентервиль (Алексей Калмычков). Произвёл впечатление! Настоящий лорд! А миссис Амни (Ирина Ромадина) такая хранительница устоев и порядка в доме, о которой можно только мечтать - с английской сдержанностью, размеренностью и чёткостью. И откуда только такие берутся?
Великолепные декорации придают замку загадочность и таинственность, очень неожиданные костюмы порой вызывают улыбку. Художника Елену Жукову мы уже знаем по спектаклям "Остров сокровищ" и " По щучьему веленью» и отмечаем их шикарную сценографию.
И, конечно, музыка, которая поистине стала украшением спектакля.
В общем, посмотрев "Кентервильское привидение" мы с Анной Мерзляковой пришли к обоюдному мнению, что у режиссёра Петрова есть свой почерк и какое-то особое чутьё, что зайдёт зрителю. Он не боится браться за сложный материал, делает это красиво, с юмором и и огоньком. И даже несколько трогательно.
Любовь всего сильнее! И к нам, зрителям, тоже! Поэтому и получилась такая чудная история.
Мои поздравления творческой банде под чутким руководством режиссёра!
Браво! Вы молодцы!
Мария Никитина
30.09.2023
Спектакль-супер!! Но лично нам не хватило тематической фотозоны и мерча)) С удовольствием купили бы значок с вашим привидением!
Захар Буковски
30.09.2023
Шикарный спектакль! Игра актёров, работа режиссёра, сценография, световое, звуковое и видео оформление - всё на высоте!
Спасибо вам огромное!
Ирина Чикун
30.09.2023
Красиво, ярко, озорно, трогательно и по-доброму. Оскар Уайльд был бы доволен, я думаю. Нам с сыном тоже понравилось, захотелось подарить привидению коробочку конфет, ведь он не ел 300 лет. Если удастся попасть на спектакль ещё раз, обязательно это сделаем! Браво артистам, новенькие тоже хороши.
Вера
30.09.2023
Замечательный спектакль, заряжающий энергией. Красивые подвижные декорации, костюмы, актеры и сюжет! Только приятные впечатления от просмотра, спасибо)
Анна Мерзлякова
30.09.2023
Поздравляю театр с премьерой!
Спектакль, если честно, понравился! Уже чувствуется почерк режиссёра Петрова, который взял свой стандартный "продуктовый набор" артистов и весело, задорно, с огоньком создал в меру современную, в меру трогательную, в меру забавную историю! Надо сказать, что сценография спектакля заслуживает отдельного разбора и она прекрасна во всех аспектах, особенно восхищает световое оформление (Куприянов - !).
Кентервильское привидение - это очень редкий случай, когда могу похвалить всех задействованных артистов! И Кубацких, и Саитова, и сестрички уэнсдэй Олвина с Новиковой, Корень, Порошин, Калмычков, и, черт побери, солодянкин на минималках - Сипатров - органичны в своих образах, никто не надоедает глазу, никого не хочется смести со сцены поганой метлой!:) Молодцы, ребята! Не зазнавайтесь и будет вам счастье в труде и личной жизни:)
Габриэль
29.09.2023
Спектакль в целом понравился и мне и моему 10-летнему ребёнку. Только вот сцена девочек сестёр то с ножами, то с топорами друг на руга смотрелось жестоко на фоне детской публики))
Юлия Сергеевна
29.09.2023
Спасибо за актерскую игру, прекрасные звуковые и визуальные эффекты!
Инна Волкова
29.09.2023
Такое впечатление произвёл спектакль Русского драматического театра Удмуртии «Давай поедем в Уналашку», представленный на Комедiя фест в Нижегородском театре «Комедiя», что захотелось прочитать книжку.
Какое удовольствие читать прекрасное произведение и вспоминать любимых героев спектакля!
Надеемся на новые встречи с театром!
Евгений Загуменнов
26.09.2023
Спасибо за прекрасный спектакль! С удовольствием посмотрел шедевр! Красиво! Мистично! Креативно!
Нина Мусагитова
14.09.2023
Пусть миром правит любовь!
Так звучат слова в финальной песне спектакля «Дом, где живет любовь». Это совместный социальный проект Благотворительного Фонда «Дом Друзей» и Русского драматического театра Удмуртии для семей мобилизованных и участников СВО.
Светлая и чистая история о любви, творящей чудеса. В доме живут несколько семей, которые вопреки утверждению известного классика, похожи друг на друга в своём несчастье. Но однажды они обращают внимание на соседей, которые сумели сохранить страсть и пылкость отношений, юношеский романтизм и дыхание весны. И в этот миг мир рутины, поглотивший чувства и красоту рассыпается. Мы радуемся вместе с героями спектакля, наслаждаемся волшебством, которое дарит любовь, наполняемся её лучистым светом.
В спектакле много музыки.
Хочется отметить удивительную красоту спектакля - отличные световые решения, порой даже неожиданные. Вообще, в постановке достаточно много неожиданных моментов, лёгкого юмора, иронии и нежности.
Поздравляю молодых актёров Максима Сипатрова, Екатерину Анисимову, Имрана Махмутова, Кирилла Когурова, Екатерину Жидкову с блестящим дебютом. Очень достойно и органично смотрелись рядом с мастерами сцены и нашими любимыми актёрами Еленой Мишиной, Радиком Князевым и Александрой Олвиной, радовали нас своей искренностью, прекрасными голосами и красивыми танцами.
Очень хочется, чтобы этот спектакль жил, появился в репертуаре театра, дарил радость зрителям и вдохновлял творить добро.
Мария Асташова
11.09.2023
Пусть миром правит Любовь! Прекрасный музыкальный спектакль в Русском драматическом театре. Радовались, подпевали, смеялись. Зал накрыло волнами любви. Браво артистам и режиссеру!
Татьяна
30.08.2023
Веселый, искрометный, легкий спектакль! Присутствуют, конечно, немного жесткие выражения. Но надо понимать, что показывают работяг с завода.
Постановка и исполнение танцев - просто шикарные!!!!
Юлия Ардашева
21.08.2023
Театральная молодёжка 2.0. День второй, 20 августа
Экспериментальная театральная лаборатория проделала свой опыт и со мной, зрителем. На второй день показов мои органы восприятия неожиданно переключились в режим фиксации, и зрительское «я» уменьшилось до молекулы, дав возможность смотреть и слушать, что переживают другие. А день по задачам был интересным – классика в чистом виде: Тургенев «Первая любовь», Пушкин «Капитанская дочка» и некогда знаменитый советский драматург Арбузов «Мой бедный Марат». Риск у режиссёров был серьёзный, ибо, как заметила одна из наших театральных блогеров, «мы в школе отравлены классикой». Можно спорить о степени отравления, но однозначно классика у нас вбита в формы, из которых её трудно «выковыривать». Сцена это доказала. У режиссёра Ленары Гадельшиной первую любовь Тургенева ничуть не омрачила, а наоборот, здорово дополнила современная реальность и личные истории. А вот Павел Никитенко цемент школьной литературы разбить не смог, хотя и заставил бедного «Гринёва» 5 раз кататься по сцене, как бесноватого, в мучительном сне. Анализ такой подачи мог бы сделать психиатр, но говорили, конечно, критики.
Чем прекрасна лаборатория, так это речами театральных специалистов. Зрители высказываются тоже очень интересно, но это обмен мнениями на одной линии. А с критиками ты поднимаешь глаза к театральному Олимпу. Слушать Оксану Кушляеву и Андрея Пронина (оба петербуржцы) – это заново оценить увиденное, понять недопонятое и увидеть перспективу превращения эскиза в спектакль. Мне казалось, что история бедного Марата ведётся будто под скрип колёс арбы, неспешно катящейся в бесконечной степи. Один звук, одна дорога… Оксана же почувствовала здесь… хоррор – а как права!
Что дала лаборатория театру, он знает сам, а нас, зрителей, она, конечно, шлифанула и вдохновила. Эй, сцену в ТЮЗе уже помыли? Она нужна для новых спектаклей – лаборатория создала свою афишу
Юлия Ардашева
21.08.2023
Театральная молодёжка 2.0. День первый, 19 августа.
Такая театральная лаборатория работает в эти выходные в Русском драматическом театре. И вызывает разные размышления. Смысл лаборатории – постановка эскизов спектаклей для подростков. Произведения русской, советской классики и современных авторов выбирают молодые режиссёры. В этом году их 6: три девушки из Москвы, два юноши из Петербурга и один – из Ижевска.
Лаборатория появилась пару лет назад, благодаря ТЮЗу – его планировали под опекой Русского драматического, и театр кинулся искать формы, режиссёров, думать над афишей и театральным языком для юного зрителя. Потому и молодые режиссёры, потому и много эскизов, лучшие из которых могут превратиться в полноценные спектакли.
Но с ТЮЗом пока заминка – юридическая, административная, и его сцена заполняется спектаклями «какие найдутся». А тема очень серьёзная – театр для детей и подростков. Здесь нужна продуманная стратегия, талантливая, молодая труппа, хорошие оформители. «Для детей писать, как для взрослых, только лучше» – этот принцип К.И. Чуковского подходит и театру. И вот в поисках «лучшего» снова работает лаборатория.
В субботу она представила 3 эскиза: «Я не тормоз» (по книге Нины Дашевской), «Ковчег времени» (Марцин Щигельский), «Чучело» (Владимир Железняков). Уже по самим книгам ясно, что все три достойны войти в афишу. И по эскизам тоже. С чем-то мне захотелось поспорить, где-то спорить не хотелось – душили слёзы, но однозначно: все три работы «пробивают». Это было понятно и по обсуждению показов. Конечно, взрослые зрители и подростки голосовали по-разному.
Например, «Чучело» (реж. Максим Морозов) юным понравилось очень: тут и любовь, и музыкальное сопровождение классное, и училка прикольная стараниями крикливо-эксцентричной актрисы. По-взрослому-то, за этим образом – целая профессиональная трагедия, когда учитель не выруливает в ЧС и оставляет раненые детские души. Зато трактовка молодых режиссёра и актрисы может сработать и на плюс: дети порадуются, что у них таких д.. в школе нет. Но, конечно, смысловых слоёв в эскизе гораздо больше.
Лично для меня потрясением стал «Ковчег времени» (реж. Гульназ Минкина) – за 40 минут, на одной истории, оказывается, можно развернуть всю трагедию войны. Этот эскиз полностью оправдывает пословицу: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.
Если бы на эту лабораторию пришли библиотекари, они нашли бы для себя новый стиль в разговоре с подростками о книгах. Если бы пришли педагоги, то поняли, какой ресурс им предлагает театр для воспитательной работы (сухо звучит, но точно). Если бы пришли семьи, родители получили бы шанс попасть на одну волну с ребёнком. Впрочем, моё «бы» некорректно – там и так были многие и разные зрители, и то, что они с готовностью погрузились в экспериментальный процесс, говорит об одном – он нужен!
Елена Обидина
20.08.2023
Какое счастье, что режиссер Фамил Джавадов не побоялся "шлейфа" этой знаменитой пьесы и сделал яркую заявку на большой спектакль! Вечный любовный треугольник и такая острая сейчас тема войны/человека! Спасибо актёрам - Александре Олвиной, Антону Петрову и Игорю Василевскому за совсем не эскизную, а сильную игру, за подтекст каждой реплики! За то, что их энергетика и острота переживаний накрыли зрителей! Не согласна с мнением критика Андрея Пронина, что, мол, это советский материал и он будет непонятен современным подросткам - ещё как будет!
Вера
02.08.2023
«Дама пик» - мой любимый спектакль в репертуаре театра. Смотрела его уже 4 раза) Действие очень динамичное, диалоги глубокие, представление зрелищное... и - Финал! Именно эта сцена, сопровождаемая такой яркий, пронизывающей музыкой, всегда возникает в памяти. Спасибо любимым актёрам - Михаилу Солодянкину, Михаилу Арефьеву и Александре Олвиной - и браво режиссёру Якову Ломкину за незабываемые впечатления и долгие думы о Пушкине
Олеся
05.07.2023
Очень красивые и необычные декорации, актёрский состав просто супер. Но мне показалось, что все было очень затянуто. К середине спектакля становится не интересно
Наталья
24.06.2023
Разъяренные носороги, вы самые лучшие! Спасибо за радость, смех, восторг и грандиозное шоу! Мне подсказали, что спектакль «на один раз», но я еще приду, я теперь ваша поклонница :))). И благодарю всех причастных за создание этого легкого и искрометного шедевра!
Олег
24.06.2023
Супер Марио и Полицейский - Супер! Хорошо, что есть антракт и можно уйти пораньше. Только для женщин.
Вика
22.06.2023
Андрей Демышев и Григорий Трапезников гениальный тандем. Актёры, играющие слуг, великолепны.
Елена
21.06.2023
Не очень понравилось, было как то скучно
Светлана Шакочус
20.06.2023
Одного раза мне не хватило, я была уже дважды и мечтаю быть снова на этом спектакле!!! Цепляющая музыка, потрясающая игра актеров,костюмы, декорации, погружающие зрителя целиком и полностью в историю и конечно же МИХАИЛ СЛОДЯНКИН!!!! Только ради Фауста, старой герцогини и Чекалинского стоит посетить эту постановку!!! Спасибо, Михаил!! Вы великолепны!!! Думаю, мой предстоящий визит в театр на "Даму Пик", снова не станет последним! Пока актёры будут играть этот спектакль,я буду постоянным его зрителем!! Браво!!!
Диана
14.06.2023
Очень понравился спектакль! Игра актёров лучшая
Анастасия Дудоладова
12.06.2023
«Комедия-ФЕСТ» запомнится мне тем, что неожиданно для себя я посмотрела спектакли исключительно по современной литературе и драматургии. Детективная комедия «Давай поедем в Уналашку» русского драматического театра Удмуртии в постановке Никиты Трофимова привнесла атмосферу новогоднего чуда. Этот спектакль – тот случай, когда все считают, что если главный герой произведения – ребенок, то произведение для детей. Вовсе не обязательно! Это святочная история о том, как нам необходим круг близких людей, не таящих скелетов в шкафу, как нужно доверие и возможность выразить свои чувства дома. Давай поедем в Уналашку – это фраза с подтекстом «Давай честно поговорим», о котором напомнил всем взрослым на сцене и в зрительном зале юный герой повести Анны Красильщик с символичным именем Марк.
Тина
10.06.2023
Очень короткий сюжет, растянутый на какие-то по ощущениям бесконечные 80 минут. Прекрасный Солодянкин, играющий несколько ролей, музыка и сцена похорон - вот что вызывало во мне всплески интереса. Скучно было смотреть на танцы трех девушек с партнерами и без. Утомительно наблюдать за главным героем - актеру почему-то не верится. Я с симпатией отношусь к этому театру - некоторые спектакли действительно прекрасны. Этот - для меня исключение.
Вика
09.06.2023
Сегодня снова смотрела Даму Пик. Спектакль великолепный. Всё так гармонично. Мне опять понравилось. Однозначно пойду ещё раз. Спасибо все участникам и создателям.
Ивана
09.06.2023
Восхитительный спектакль! Рекомендую к посещению взрослым. В стиле мультика "три богатыря"
Светлана
08.06.2023
Были с дочерью. Спектакль очень понравился. Всем сопричастным огромное спасибо!
Дарья Бехтенёва
07.06.2023
Давно уже замечала: если есть личное отношение к тексту, смотреть по нему спектакль или фильм в чём-то сложнее, чем если просто знаешь основу, но особого эмоционального отклика она не вызывает. Поэтому немножко времени сначала ушло на то, чтобы для себя отделить книгу от спектакля, начать воспринимать его как отдельное произведение.
Постановка получилась одновременно и очень простой, и наполненной множеством мелких деталей, каких-то чудесных придумок. Три стоящих на возвышении «блокнотных листа» в клеточку – такие передвижные стены. В них – двери, из которых появляются герои. На переднем плане – паровоз на круге рельсов и уютные маленькие домики: Уналашка. В руках героев то и дело возникают необходимые по ходу действия предметы, но практически все они – будто нарисованные ребёнком на плотном листе и аккуратно вырезанные по контуру.
Артисты – чудо перевоплощения. Только Марка-Морковкина (Алексей Мельников) мы опознаём с первых мгновений по яркой одежде, смешному маленькому суперменскому плащу за плечами, лохматой шевелюре и очкам. Остальные герои проступают постепенно из общей массы одетых в белое людей. Накидывает кардиган и становится Мамой Екатерина Воробьёва. Надевает фартук и превращается в Бабушку Ольга Слободчикова. Легкомысленная жилетка с крестиками-ноликами выделяет из всех Макса (Роман Кубацких). Очень буквально воплощён Крысозаяц (Михаил Солодянкин) – серая хвостатая тушка поверх белой одежды. Меня же почему-то особенно впечатлила мелькнувшая пару раз Девица (Дарья Гришаева) в синем парике.
После спектакля на обсуждении одна из членов жюри попросила собравшихся порассуждать, почему этот спектакль – комедия (он ведь оказался в афише фестиваля комедий). И сама же предложила объяснение: комедия – это не только когда очень смешно, но и когда всё заканчивается хорошо. В этом плане, конечно, спектакль держал нужный градус, когда весь час с хвостиком улыбаешься, а в конце на мгновение на глазах выступают светлые слёзы и сердце чуточку сжимается, чтобы сильнее забиться от восторга. Ведь всё и правда закончилось хорошо. Неважно, что это было известно (мне
Вера Сердечная
07.06.2023
Следующая станция - Уналашка
Вчера на фестивале Нижегородский театр «Комедiя» был детский (8+) спектакль из Ижевска - «Давай поедем в Уналашку» (по повести Анны Красильщик, режиссер Никита Трофимов). Постановка по современному тексту, ясная в своих посылах, с узнаваемой историей, была тепло принята публикой. На обсуждении осталось множество зрителей, которые активно высказывались - причем начали зрители-дети, которые сказали очень точные вещи.
Например:
- Я смеялась, когда мама ребенка все время фотографирует.
- А почему это смешно?
- Жизненно!
Узнавание - пожалуй, главная эмоция, вызывавшая у зрителей и смех, и слезы: так работает современный текст для детей, который поднимает непростые вопросы, рассказывает наши с вами истории и не слишком застроен дидактикой. Главный герой ищет своего дедушку, выясняя, кто же он такой, идет к своей идентичности - по дороге помогая и остальным.
Комедия, в старом значении слова, - не то, что смешно, а то, что хорошо заканчивается (ну например, «Божественная комедия» Данте совсем не слишком комична). В этом смысле спектакль, где все против ожиданий оказывается хорошо; где есть хэппи-энд, герои живут друг с другом душа в душу, и можно в финале уехать всей семьей в путешествие, - это спектакль-идиллия, анти-трагедия, перевертыш истории об Эдипе. Кусочек рая, который так хочется обрести, - хотя бы и в далекой Уналашке.

Иванна Иванова
06.06.2023
Сегодня были на вашем спектакле! Какие вы все классные! Нам очень понравился ваш добрый, искренний спектакль, мы посмотрели его на одном дыхании, очень динамичный, красивый, с юмором! Весь вечер семьёй разговаривали про спектакль, много мыслей)) Приезжайте к нам ещё! Успехов вашему театру!
Ольга Давыдова-Соколова
06.06.2023
Сегодня на сцене Нижегородский театр «Комедiя» мы смотрели спектакль «Давай поедем в Уналашку» Русский драматический театр Удмуртии в рамках II Всероссийского моножанрового театрального фестиваля «Комедiя-Фест».
Что мы знаем про Ижевск? Ижевск это столица нашей Удмуртии.
А Уналашка это город на Аляске))

Этот спектакль очень лёгкий, очень реалистичный. И мы видим его разными глазами- и со стороны взрослого и ребёнка.
Все актёры потрясающее передавали естественность своих героев.

Лёгкие, простые декорации. Интересное решение костюмов. Обалденная железная дорога)))
Красивое музыкальное оформление.
Милые светящиеся домики и замечательный финал.
Большое спасибо за такую трогательную историю!
Светлана Скоропостижная
06.06.2023
Детский (скорее семейный) спектакль «Давай поедем в Уналашку» показал нам сегодня
Русский драматический театр Удмуртии из Ижевска на Комедия-Фест в Нижегородском театре «Комедiя»

Трогательная семейная история. Не совсем комедия, но с комическими ситуациями и легко узнаваемыми деталями.

Мальчик Марк (Марковкин), который живет с мамой и иногда отправляется в гости к бабушке, решил разыскать своего дедушку. По фото молодой красивой бабушки, которое на Олимпиаде в Москве в 1980 году сделал человек в клетчатой рубашке с татуировкой на запястье и с камерой лимитированной серии. Только пять фотографов в мире владели такими фотокамерами.
Как думаете, найдет ли внук дедушку?

Конечно! Дети же не сомневаются, что всё возможно, стоит только захотеть и приложить усилия!

На традиционном обсуждении после спектакля разговаривали о том, что было комического, какие персонажи понравились, какие ситуации были узнаваемы: неразборчивые объявления на вокзале, фразы бабушки «когда болеешь, надо много пить и много писать», «ешь гречку без соли и сахара и пей кефир на ночь», распространенные «однополые» семьи - бабушка, мама и гиперопекаемый ребенок.

Многих впечатлил персонаж Крысозаяц - претендент на место нового мужа для мамы главного героя.

Зрительница-учительница отметила, что в спектакле нет назидательности, а есть товарищеское отношение, когда не пытаются детей учить.

Спектакль не только детский, но и семейный, многослойный - здесь есть темы, близкие и детям, и родителям: когда мама все время фотографирует ребенка, когда бабушка пичкает полезной едой, воспоминания о Олимпиаде 80-го года в Москве, путешествия за границу и переписка с иностранцами в запрещенных сейчас соцсетях.

«Если комедия - это то, что хорошо кончается, то это именно про этот спектакль.» Вера Сердечная

Спасибо актерам за легкость и нежность показанных отношений, за милые забавные слова и моменты семейных историй, за счастливый конец! Классное музыкальное оформление!

Андрей тоже смотрел с интересом, часто оглядывался на меня и проверял мою реакцию на происходящее.
Хорошо, что во втором фестивале в программе есть спектакли, которые можно и нужно смотреть с детьми!
Михаил Патин
06.06.2023
Давай поедем в Уналашку!
Самый душевный спектакль от Русский драматический театр Удмуртии на сцене Нижегородский театр «Комедiя» в рамках фестиваля #комедияфест
Удивительная история о маленьком, но очень талантливом детективе Морковкине не оставит равнодушными ни взрослых, ни детей!

Юлия
05.06.2023
Спектакль " Только для женщин" один из моих любимых. Актеры подобранны отлично, сейчас даже сложно представить кого-то другого на их месте. Спасибо всем причастным к созданию такой драйвовой, смешной и классной постановки! Здесь не только зажигательные танцы, но и смысл, есть о чем поразмышлять. Через чур серьезным и занудливым тетенькам, предпочитающим классические постановки может не понравиться, т.к в некоторых моментах присутствуют смелые реплики актеров. А тем кто хочет отлично провести время, посмеяться, посмотреть на талантливую игру и зажигательные танцы рекомендую этот спектакль!
P.S Алексей Мельников просто- КОСМОС!!! Как хорош глаз не оторвать).
Елена Дакова
05.06.2023
Спектакль детский, оооочень хотелось посмотреть, сходила с дочкой - ей 25 лет...  довольны обе! Спектакль чудесный! Актёры замечательные! Оформление спектакля очень интересное! У вас всё получится! Удачи!
Мария
04.06.2023
Спектакль запомнился как игрой главных героев, точное попадание в роль, в характер, внешность Тома Сойера, Гека, так и режиссерским видением постановки... грамотная, тонкая работа. Можно и посмеяться , и погрустить, и временами испугаться. Перед просмотром прочла книгу, думаю это важно для восприятия спектакля! Свежо, нескучно! Благодарю!
Екатерина
03.06.2023
Яркие декорации, свет, звук, хореография - всё на высшем уровне. Технически необычайно сильный спектакль. Но некоторые моменты уж очень затянуты. И сам спектакль оставляет какое-то мрачное ощущение, хотя чего еще ожидать от средневековья? Алексей Мельников великолепен! А вот любви на сцене я не увидела. А жаль.
Фанис
31.05.2023
Это великолепно! Игра актеров и интерактивность всего происходящего заставляют верить в то, что происходит на сцене. Мне очень понравилось, спасибо.
Иделя
28.05.2023
Билеты смогли купить только с 3 попытки - все раскуплены за 3 месяца. "Что за ажиотаж?" - подумали мы и пошли. Начало оставляло желать лучшего, были готовы уйти почти сразу, но ближе к середине спектакля "распогодилось". "-" слишком много бранных нецензурных слов, и неприятных вульгарных жестов, подобие эротических танцев и прочего. "+" актерский состав и любимая музыка в громком исполнении - вот пожалуй всё, что смогло как-то спасти постановку.
Андрей
26.05.2023
Как-будто побывал в эпицентре ядерного взрыва! Ни одной секунды провала! На одном дыхании все два действия! Сравнить не с чем!
Наталья
26.05.2023
Спасибо! Спасибо! Спасибо! Это великолепно, феерично, удивительно! Талантливо все, от режиссуры до костюмов! Сценография и игра актеров / исполнение партий-потрясающее. Слезы радости на протяжении всего спектакля. Ни одного провала временного. Все динамично. Какие же все молодцы! Муж не любящий мюзиклы, ошарашен. Дочь 16 лет - в восторге . Это настоящее счастье театрала! Благодарим вас всей семьей
Вика
25.05.2023
Спасибо! Спасибо! Спасибо! Была уже два раза. Это просто гениально.
Можно бесконечно смотреть на Трапезникова, Солодянкина, Логинову, Василевского. Как же удачно подобраны актёры.
Вика
25.05.2023
Вчера была второй раз. Какой все же отличный спектакль. Весело,
душевно, печально. Можно смотреть много раз и не надоедает. Хорошо быть "чудиком". Так интересней жить. Спасибо.
Александр
22.05.2023
Все просто удивительно
Анна
20.05.2023
Ох! Как нам понравился спектакль! Дочь в восторге и собралась идти во второй раз. Мне тоже очень понравилась постановка! Чувствуется, что и актерам очень нравиться играть. Понравилось, какими минимальными средствами художники смогли воплотить свою творческую идею. Уже порекомендовали посетить этот спектакль своим друзьям. Благодарим всех причастных творческих людей!
Ирина Чикун
20.05.2023
Всем любителям театра пламенный привет! Сегодня мы с 11-летним сыном были на спектакле. Это чудо! Мы и смеялись, и плакали, и переживали вместе. Очень трогательная и нежная история поиска дедушки, понятна и взрослым и детям. И актёры наши любимые как всегда на высоте! И костюмы классные и музыка завораживает. Всем рекомендую смотреть вместе с детьми, история сближает и помогает понять чувства друг друга. Будем ближе и добрее друг к другу!
Нина Мусагитова
18.05.2023
Два дня в Русском драматическом театре Удмуртии смотрела «Робин Гуда». Два дня настоящего праздника, драйва, красоты.
Первый день я просто наслаждалась, слушая звуки великолепной музыки и волнующие душу песни, любовалась шикарными костюмами и завораживающей игрой света, была поражена красотой танцев, смеялась над удачными шутками, актуальными и в наше время. Эмоции, как я уже писала, зашкаливали.
Во второй день это был совсем другой спектакль. Начали открываться детали, на которые я не обратила внимание. Пытливый мозг уже пришёл в себя, по-хорошему шокированный вчера всем этим великолепием, снова стал играть в свою любимую игру "вопрос-ответ", радуя меня новыми осознаниями. Именно всё так, как я люблю. Давно уже театр - не место для развлечений. Это лучше делать в цирке.
Каждый раз удивляюсь, как режиссёру Якову Ломкину удаётся ставить такие спектакли, где за всей лёгкостью и тонким юмором стоит очень глубокий смысл. Поражает их искромётность, точное попадание и вызванный резонанс. Сколько уже времени прошло с постановки "Пьяных", к сожалению, давно уже спектакль не играют на сцене нашего театра, а я нет-нет, да смотрю его запись. Это первый спектакль, с которого я обратила внимание на работы Якова Ломкина, и каждый раз они настолько отзываются, что хочется смотреть снова и снова.
Не раз уже писала о шикарных танцах, созданных актерами под очень чутким руководством хореографа Евгении Талецкой. Её имя в афише стало для меня некоторым гарантом качества. Можно смело идти, зная что увиденное поразит красотой пластики, чувством музыки и чем-то очень душевным и близким.
Ну и, конечно, костюмы и декорации, которые, однозначно, никого не оставят равнодушными. Работа Мастера Виктора Герасименко, о котором с восторгом отзывается весь театральный мир.
Почему-то меня всегда очень волнует музыка средневековья. И в этот раз я была тронута до глубины души её чарующими звуками, тем как Алексей Мельников исполняет песни.
Можно долго вспоминать увиденное, рассказывать о том, что открылось, что отозвалось. Много было затронуто очень личных струн. Однозначно, я приду снова.
Браво! С премьерой всех!
Кирилл
18.05.2023
В этом спектакле прекрасно всё и актёры, и свет, звук, хореография, режиссура на высшем уровне! Браво!
Ирина Зарубина
18.05.2023
Спектакль действительно не для каждого зрителя. Это если сравнивать со спектаклем «Только для женщин», на котором мы просто отдыхали, смеялись и ни о чем не задумывались. Спектакль «Робин Гуд» для думающего зрителя. По-моему мнению спектакль актуален для сегодняшнего дня, но каждый видит то,что хочет видеть. Знаете это спектакль, как и книги - есть бульварное чтиво, а есть классика. За всей легкостью происходящего на сцене, а иногда фривольностью,по моему мнению, есть очень глубокий смысл. 
Декорации, костюмы - СУПЕР! Актёры большие молодцы! Советую сходить, не пожалеете в любом случае.С премьерой всех!
Светлана
17.05.2023
Декорации и свет 100 баллов. Но затянуто, не хватило динамики.
Вика
17.05.2023
Мне так понравилось. Всё так гармонично, интересно, весело. Окунаешься в атмосферу того времени. Замечательный спектакль. Главный герой Максим Морозов блестяще сыграл. Это точно его роль. Побольше главных ролей ему. Спасибо всем актёрам и режиссёру. Молодцы.
Нина Мусагитова
17.05.2023
Прекрасная музыка, великолепная пластика, замечательные костюмы, обалденный свет...
Смеялась до слёз. Иногда ловила себя на мысли - ну, чего так переживать, ведь я знаю чем всё закончится, а всё равно переживала, как ребёнок, для которого всё происходящее на сцене - реальная жизнь. Настолько была включена и так искренне возмущена решением Ричарда, что невольный вздох отчаяния и боли, наверно, оглушил сидящих рядом.
После спектакля почувствовала эмоциональный подъём и физическую усталость. Не удивительно. При такой музыке, драйве хочется активности, движухи... Тело не обманешь. Даже оставаясь на месте, было ощущение, что мы с героями прошли непростой путь. Как-то вот так.
Сегодня я иду на премьеру. Потом расскажу что и как. Пока же эмоции зашкаливают.
Кирилл
01.05.2023
Очень легко, интересно и со вкусом. Получил большое удовольствие, спасибо!
Галина
30.04.2023
Спектакль очень понравился! Рекомендую!!!
Оксана
29.04.2023
Очень понравилась игра актёров. Прекрасно поставлены номера с танцами, поют вживую хорошо. Костюмы красивые. Всё гармонично, зрелищно. Спасибо режиссёрам, артистам за такой мюзикл.
Таня Чебыкина
29.04.2023
Были вчера с дочкой. Впечатлений море.Спасибо актёрам за спектакль.Очень хорошо сыграли. Держали в напряжении все оба действия.
Вероника
28.04.2023
Каждый раз новый спектакль, поэтому можно ходить неоднократно. И все повороты зависят от зрителя!
Светлана
22.04.2023
Класс!!!
Татьяна
15.04.2023
Лёгкий и очень юморной спектакль!
Надежда
09.04.2023
Только что вернулись с дочкой с этого замечательного спектакля. Никогда ранее не слышала об этом произведении. Я под впечатлением от увиденного и прожитого за эти 2 часа. Были и смех и слёзы (у меня точно) и то, над чем стоит задуматься каждому человеку. Актёрский состав - супер!!! Именно он смог донести зрителю эти эмоции. Огромная благодарность за эти эмоции!
Даша
08.04.2023
Мне безумно понравился спектакль! Спецэффекты были на высшем уровне. Также отмечу музыкальное сопровождение, нагоняет страх, радость. Актёрский состав поражает. Особенно выделился в моих глазах, Михаил Арефьев. Его игра великолепна! Надеюсь, что его ждёт большое будущее.
Ирина Чикун
07.04.2023
Пушкин, только Пушкин! Ай да молодец!
Мария
07.04.2023
Это чистый восторг! Потрясающе!!!
Нина Мусагитова
07.04.2023
Спектакль «Двенадцатая ночь» в Русском драматическом театре Удмуртии, действительно, хорош. Во всех составах, которые мне довелось увидеть с премьерного показа в декабре 2019 года.
Каждый актёр вносит неповторимый колорит, отчего раскрывается весь спектр яркой радуги, радующей зрителей. Ну, как, скажите, можно сравнивать нежность тюльпанов и роскошь пионов. Они олицетворение весны, молодости, изящества, красоты, но ведь такие они разные. Так и актрисы, исполняющие роль Виолы - Владислава Оболенская и Анастасия Корень, абсолютно разные и по темпераменту, и по фактуре, и по манере исполнения роли. И это стал совершенно другой спектакль. Не лучше, не хуже, а просто другой. 
Поэтому я снова вчера смотрела «Двенадцатую ночь» как в первый раз. Смотрела и наслаждалась!
Лариса
05.04.2023
Понравилось очень, еще раз пойдем!
Вика
02.04.2023
Современная постановка. Яркие декорации и костюмы. Некоторые актёры очень здорово исполняют свою партию. Спасибо.
Ольга
02.04.2023
Очень понравилась игра актеров. Великолепный мюзикл.
Ирина
02.04.2023
Великолепная постановка!
Наталия
01.04.2023
Спектакль очень крут!!! Невероятно смешно и весело. Спасибо всем участникам спектакля за отлично проведенное время!
Поля
31.03.2023
Превосходно!
Светлана
31.03.2023
Замечательный спектакль! Великолепная игра актеров! Не оставляет равнодушным. Это как зеркало того, где мы живём, и того, с чем сталкиваемся, отличный способ взглянуть на современный мир и человеческие взаимоотношения. И каждый в этом зеркале видит своё.
Елена
26.03.2023
Как же это было красиво, душевно, умно, по-настоящему! Мне кажется, это лучший спектакль театра. Браво Василию Сигареву, Юрию Малашину, Никите Пенкину! Браво!
Вадим
23.03.2023
В полном восторге. До глубины души. Браво! С удовольствием посмотрел бы еще раз! Спасибо артистам! Великолепно!
Анна
20.03.2023
Постановка в современном стиле. Артисты практически все молодые. Мне, как любителю более классических постановок, спектакль не понравился, было просто не интересно.
Ирина
20.03.2023
Ходили 18 марта 2023 года. Странный спектакль, не интересный, не советую. Комедия сомнительная. Зря потратили время и деньги. Сцена оформлена отлично. Смысл спектакля не понятен, не логичен и не вызывал интереса совсем.
Вика
16.03.2023
Понравился Михаил Солодянкин. Увидела его в непривычной для меня роли. Серьёзный. Получилось очень правдоподобно.
Адиля
16.03.2023
Это шедевр! Невозможно было ни на секунду оторваться. Очень сильная постановка. Визуальная составляющая настолько грандиозная, что на протяжении всего спектакля рассматриваешь каждую деталь. Очень много эмоций! Роли без слов - потрясающи, никак не могли остаться без внимания. Хотелось бы еще подольше побыть в той атмосфере, час и сорок минут пролетели совсем незаметно! Больше всего запали в душу Игорь Василевский и Антон Петров.
Нина Мусагитова
16.03.2023
Полтора часа в напряжении, постоянное взвешивание за и против, сканирование ситуации, при которой жизнь с близким родным человеком под одной крышей становится невыносимой. Кто все эти люди? Кто сам глава семейства, у которого каждый раз всплывают новые истории, их он потом даже не может вспомнить. Он не помнит ни людей, ни событий, но продолжает жить в созданном своём мирке - лабиринте своей памяти, чувствуя себя одиноким, непонятым, но не беспомощным, каким его видят близкие.

Как жить рядом с этим, кажется сошедшим с ума человеком? Принести в жертву свою жизнь, лишившись радости каждого дня, или сделать выбор в пользу пансионата?

А, может, это окружающие сошли с ума, а с главным героем всё в порядке? Он просто не вписывается в созданную кем-то картину мира? Возможно, что это может быть и так. И тогда проще вычеркнуть человека, избавиться от него.

Вопросов после читки пьесы "Папа" французского драматурга Флориана Зеллера в Русском драматическом театре Удмуртии больше, чем ответов. Сложно сказать, кому в этой ситуации тяжелее —главному герою Андрэ, роль которого блестяще читал Юрий Малашин, или его близким. И страшно, что перед таким выбором может оказаться каждый.

В реальной жизни кто-то сочувствует, кто-то осуждает принявших решение, приводя свои никому ненужные доводы. Но жизнь-то у каждого своя, и свой непростой выбор.

Замечательная работа актёрского коллектива и режиссёра Якова Ломкина. Очень хочется увидеть на сцене театра постановку пьесы «Папа». Однозначно, такие спектакли нужны в репертуаре.
Ульяна Фадеева
15.03.2023
Отличная пьеса «Папа» очень актуальна в наше время - про взаимопонимание детей и пожилых родителей. Спасибо вам за море эмоций!
Елена Степанова
15.03.2023
Спасибо большое за вчерашние читки. Профессиональное чтение артистов настолько затронуло и разум, и сердце, что слезы лились градом, а в голове копилось множество вопросов, на которые так и не нашлось верных ответов. Было невыносимо тяжело. До сих пор невыносимо тяжело. Но такой мощный, непозитивный всплеск необходим иногда человеку. Ведь в повседневной суете мы забываем о том, что такое чужая боль, зацикливаясь только на своей.
А ещё огромное спасибо Антону Петрову, которому удалось разрядить обстановку своей редкой, но ослепительной улыбкой и зажигательным танцем!
Это был такой вечер, когда понимаешь, что время не потрачено впустую - только лишь для развлечения и отдыха. Была трудная работа, а это дорогого стоит!
Мария
14.03.2023
Сильная глубокая пьеса, потрясающий состав.
Роза
11.03.2023
Мне по душе, когда есть законченность сюжета, а тут  только начнёшь вникать, а тут уже новая история .
И ещё, я понимаю, что это по-нашему, по-русски, но не настолько, что все решается с помощью алкоголя , везде пьют, противно смотреть .
Возможно со мной многие не согласятся, но это мое мнение.
Актерский состав, сцена, оформление, все на 200%.
Анна Вардугина
11.03.2023
Можно убить человека за миллиард?
Своими руками, правда, но ведь за миллиард.
За миллиард, но своими руками.

Гуманистические европейские принципы не позволяют? А если это не случайный, выдернутый из толпы человек, наверное хороший и умный, а подлец, много лет остающийся безнаказанным за то, что сломал кое-кому жизнь? Нет, не вам лично, но правда сломал. Тогда можно убить? И миллиард сверху. А?
А что вы подумаете о том, кто захочет убить при таких обстоятельствах? А промолчите, когда он будет убивать, - прямо вот на ваших глазах?

Как «нельзя» превращается в «нельзя, но при некоторых обстоятельствах можно», а потом и в «можно, конечно, именно так и надо». Как работает закон толпы. Как мы идем на компромиссы в самом важном и оправдываем себя. Как развращает бедность. Как гибки законы морали и этики. Как нам хочется жить хорошо, и какую цену за это мы готовы платить. Или не готовы? Это всё – спектакль «ВИЗИТ СТАРОЙ ДАМЫ» в ижевском Русском драматическом театре. Спектакль-соучастие, потому что мы, зрители в зале, голосуем за то, что происходит на сцене.

Я смотрела его раз 8 и вот его снова играют, и я снова пойду. Кроме того, что сам спектакль – мощь и огонь, он ещё каждый раз создает новый диалог с залом, в зависимости от того, что в мире делается. Там, правда, точнейший камертон общественного настроения.

Это версия режиссёра Петра Шерешевского «Визита старой дамы» Дюрренматта. Это ядрёный замес из тончайшего психологического театра и панк-кабаре (божечки, какая там музыка прекрасная, от угарного биологического хип-хопа до совершенно ангелических напевов). Это грандиозные совершенно актёрские работы, - в первую очередь «премьеров» спектакля Юрия Малашина и Ольги Слободчиковой, но и всей труппы тоже, категорически!

Вместе с «Королём Лиром» это сейчас лучшее, что есть в нашем театре. Но – не факт, что «Дама» уйдёт в следующий сезон. Успейте, пожалуйста.
Надежда
09.03.2023
Начиталась положительных отзывов и пошла. Ожидала большего...
Но, сколько людей, столько и мнений... Когда зрители стали вставать в конце спектакля, в голове промчалось: "ребят, ну камон, вы серьезно?"
Наталья
08.03.2023
Смотрится на одном дыхании, легко и непринуждённо. Мне понравилось.
Анна
08.03.2023
Ходили 8 марта с мамой: спектакль огонь, очень понравилось. Рекомендую!
Нина Мусагитова
05.03.2023
Сразу хочу успокоить сторонников сохранения традиций русской классики. В спектакле чувствуется бережное отношение режиссёра Константина Солдатова к замыслу автора пьесы Сухова‐Кобылина. Это уже не первая режиссёрская работа Константина на театральных подмостках Ижевска. Спектакль «Алексей Каренин», поставленный в Русском драмтеатре, вошел в лонг-лист фестиваля «Золотая маска», стал лауреатом фестиваля «Мост дружбы», а также участвовал в фестивале «Толстой» в Ясной Поляне.
В этот раз режиссёр порадовал нас мюзиклом. Или, как заявлено в афише, почти мюзикл. Но в Русском драмтеатре "почти" не умеют. Уж если делают, то с полной отдачей, на все сто!
Завораживают великолепные танцевальные номера, которых в спектакле порядка сорока (!). Потрясающая работа под руководством талантливого хореографа Евгении Талецкой. С Евгенией мы познакомились на Школе современного зрителя, и сразу почувствовали, как она влюблена в танцы, сколько в ней экспрессии и динамики. Лучезарная Евгения заряжает этим всех вокруг. Конечно, мы ожидали, что будет круто, но чтобы настолько!
А наши любимые артисты не только танцевали, а ещё и пели! Пели в живую, а не под фонограмму! Какие красивые у них голоса, как они звучат! Я порой ловила себя, что невольно начинаю подпевать. А по-другому просто нельзя, настолько увлекает вся эта магия, созданная вместе с музыкальным руководителем Олесей Колядой. "Игра! Идёт игра!" - стоит только услышать это, и сразу по всему телу разливается тепло. Как-то вот запало с открытой репетиции, где мы влюбились в Олесю.
Интересно было наблюдать за действием и раскрытием образов. Очень импонировал Петр Константинович Муромский в исполнении Андрея Дёмышева. Такой типичный глава семейства, в меру строгий, рачительный и безумно любящий свою дочь, роль которой блестяще исполнила Анастасия Корень. Радуюсь, видя как Анастасия растёт с каждой ролью. Невозможно не влюбиться в Расплюева со всеми его пороками и недостатками. Такой вот яркий образ был создан Романом Кубацких. А как он поёт!
Очень отозвалась деревенская тема. В этой сцене было ощущение, что актёры ненадолго оторвались от сохи и сейчас же снова вернутся к своим делам. Я в диком восторге, как это всё профессионально обыграно!
Как хороши Федор (Александр Васин) и Тишка (Алексей Мельников)! Зрители восторженно реагировали на каждое их появление и бурно делились своими эмоциями в фойе после спектакля! Никого не оставили равнодушными обалденная пластика и шикарнейшие голоса актёров!
Некоторый диссонанс вызвал Нелькин. Совсем не таким я его представляла, как показал нам Михаил Арефьев. Ожидая увидеть деревенского увальня, была несколько удивлена появлением довольно интересного молодого человека с явными аристократическими замашками. Но это всего лишь разные взгляды, которые имеют право быть.
А вот образ манипулятора, кутилы и картёжника Кречинского не вызывал у меня противоречий. Наоборот, я внутренне даже начинала его оправдывать, так искусно он был подан Михаилом Солодянкиным.
Не могу не отметить работу мастера сцены Николая Николаевича Ротова, который блестяще исполнил роль ростовщика Бека. Каждый раз поражаюсь, насколько всё продумано до мелочей и нет ничего лишнего. Так и здесь, милый ростовщик, но такая мощь в противостоянии обману!
Ижевский (да и не только) зритель уже знаком с великолепными работами художника-постановщика Виктора Герасименко. Это всегда на высоте, и декорации, и костюмы! И в этот раз мы получили истинное эстетическое наслаждение. Очень рада, что в одной из следующих премьер театра - спектакле "Робин Гуд" мы снова увидим работу этого замечательного мастера.
Да, в пьесе Сухова‐Кобылина свадьба сорвалась, а у нас она состоялась! Нет, друзья, в спектакле всё в порядке! Состоялось очень красивое единение! Браво!
Захар Буковски
05.03.2023
Шикарно! Невероятно эстетичный спектакль! Прекрасная интерпретация классики, которая придётся по душе каждому! И эта постановка более, чем "ПОЧТИ МЮЗИКЛ"!)
Юлия Ардашева
05.03.2023

Она кричала в трубку – от счастья. Такой восторг вызвала «Свадьба Кречинского» – «почти мюзикл», поставленный в Русском драматическом театре. Эти эмоции, впечатления растопили мой ледяной зарок после двух последних премьер в театр год не ходить. Любопытство сильнее.

Историю спектакля мы бы квалифицировали в современном варианте как ст .159 УК РФ. Мошенничество. И комедию Александра Сухово-Кобылина, написанную почти 170 лет назад, театр вывел чуть ли не в формат триллера. Этакое современное действо в элегантных костюмах 19 века, как их увидел художник Виктор Герасименко. Я этой классике порадовалась, потому что изыски в одеждах предыдущих премьер где-то переходили грань оправданности/разумности.

А далее – правда, мюзикл? Правда. Я знала, что в этом театре актёры не просто хорошо танцуют, но и способны выполнить кульбиты на уровне акробатических. Но чтобы петь? Боже, они поют – не только молодой (новенький) состав труппы, но и давно заслуженный. Как поклонник темы нейропластичности мозга я получила новое тому подтверждение – человек/театр в любом возрасте могут обрести любые навыки, если захотят. Сольное исполнение, конечно, выпало поющим ребятам, но и групповое звучало так, что казалось хорошей записью. Но все пели сами и на таком драйве, что из зрителя вышибало тот самый восторг, с которого я начала.

Конечно, это очень режиссёрский спектакль: придуманы не только мизансцены, но и отдельные харАктерные жесты. Я обожаю такие постановки, где не режиссёр идёт за текстом – он вдруг ведёт его за собой по непротоптанной прежде тропинке. В этом спектакле и со вкусом всё в порядке – никто не кидается в завихрения, дабы вызвать зрительский шок. При этом зритель не сидит расслабленно. Он сидит как-то так, что потом из него прёт «браво!»

Первое что я сделала, вернувшись домой, посмотрела имена постановщиков: режиссёр Константин Солдатов, музыкальный руководитель Олеся Коляда, хореограф Евгения Талецкая. Надо запомнить этих молодых людей – они дают спектаклю «знак качества».

Мы будем рады узнать ваше мнение о театре, его работниках и спектаклях
Узнавайте о премьерах первыми
Подпишитесь на рассылку, а мы вовремя оповестим о премьерах Русского Драматического театра по почте
Нажимая «Подписаться» вы соглашаетесь с правилами