Государственный русский драматический театр Удмуртии

Государственный русский драматический театр Удмуртии  был открыт в  Ижевске в 1935 году. Основанный на родине великого композитора Чайковского, театр развивает и продолжает лучшие традиции русского искусства. Высокохудожественный репертуар, профессиональная стабильная труппа, в составе которой много крупных мастеров сцены,  оригинальная  режиссура, жанровое разнообразие постановок - все это делает театр привлекательным и интересным для  самых широких слоев  публики. С 2011 года коллектив работает в новом современном здании,  где созданы все условия для творчества артистов и  комфортного пребывания  зрителей.

 Театр активно ведет поиски новых средств выразительности, успешно сотрудничая как с местными, так и с приглашенными творческими деятелями. Постановки осуществляют ведущие  режиссеры и сценографы, признанные творческие мастера России и зарубежья. Спектакли театра неоднократно становились участниками и лауреатами российских и международных фестивалей. Так, спектакль «Человек-подушка» стал лауреатом Первого международного фестиваля Мартина МакДонаха (Пермь, 2014). Спектакль «Маленькие трагедии» по произведениям Александра Пушкина стал лауреатом и одним из самых обсуждаемых спектаклей фестивальной программы  XXII Международного пушкинского театрального фестиваля, (Псков, 2015). Дважды наш коллектив представлял свои спектакли в конкурсной программе Российского национальной театрального фестиваля «Золотая Маска» («Маленькие трагедии» в 2016, «Король Лир» в 2019). Театр ведет активную гастрольную деятельность, с неизменным успехом выступая в таких крупных театральных городах, как Пермь, Уфа, Казань, Нижний Новгород, Тюмень, Челябинск и других.

События из жизни театра

Русский драматический театр

ул. Максима Горького, 71

Наши контакты
Адрес театра:
ул. Максима Горького, 71
Билетная касса:
+7 (3412) 60-90-15
Режим работы:
Касса работает ежедневно с 9.00 до 20.00. Обед с 14.00 до 14.30
Адреса эл. почты:
mail@dramteatr.udmr.ru
На автомобиле

Вам необходимо двигаться по направлению к центру города по улицам М. Горького, Советская или Ленина. Прямо напротив собора А. Невского вы увидите здание Государственного русского драматического театра Удмуртии.

На общественном транспорте

Воспользуйтесь маршрутами троллейбусов 6 или 9, выйдя на остановке «Парк имени Горького» или «Центр». Также вы можете добраться до театра на трамваях маршрутов 1, 2, 3, 4, 5, 9, 10 и 12, выйдя на основке «Центр».


Отзывы наших гостей

Сергей
02.02.2025
Потраченного времени и денег, честно говоря, жаль. Было, конечно, над чем посмеяться, но актёрская игра так себе, а задумка вызывает вопрос: и че это было? И зачем это было?
Александра
01.02.2025
Целую ручки тех, кто причастен к постановке этого спектакля. Целую ручки артистам. Это было что-то прекрасное, спасибо!! Я готова целовать песок, по которому вы ходили...
Эльвира
27.01.2025
Была на спектакле 26.01.25г. Спасибо режиссёру и всему актёрскому составу. Смотрится легко, время пролетело незаметно. Великолепный спектакль
Виктория
25.01.2025
Я в полном восторге. Музыка, танцы, отлично подобраны актеры. Особенно благодарна за отличную игру Максиму Морозову и Юрию Антонову. Удачное попадание в образ. Спасибо.
Р.S. Точно приду ещё раз.
Наталья Волкова
25.01.2025
Спектакль произвел глубокое впечатление, очень понравились сценарий и постановка, очень много смыслов, спасибо! Любовь и ненависть к одному человеку - это сложно...
Яна
25.01.2025
После просмотра спектакля смешалось одновременно и сиюминутно много чувств, как и ингредиентов в осетинском пироге. Любовь, ненависть, нежность, разочарование, восхищение, горечь, - всё вместе образовало незабываемый вихрь талантливо сыгранной роли. Послевкусие мне очень понравилось. Спасибо от всей души. Благодарю Вас!
Елена
24.01.2025
Спектакль получился очень ярким и радостным! Шекспир жив! Спасибо режиссеру за нетривиальную постановку.
Елена
23.01.2025
Спектакль «Кентервильское привидение» оставил у меня самые приятные впечатления. Легкий юмор, пронизывающий всю историю, создает непринужденную атмосферу, в которой зритель может расслабиться и по-настоящему насладиться происходящим на сцене. Особенно мне понравилось само привидение – очень интеллигентный образ, который прекрасно воплощен актёром. Живая игра и тонкая игра эмоций делают персонажа запоминающимся и вызывают сочувствие.
Вирджиния, проявляя сострадание и доброту, меняет отношение к привидению и показывает, как важно быть человечным даже к тем, кто кажется пугающим. Спектакль не только развлекает, но и заставляет задуматься о таких важных вещах, как сострадание и доброта. Рекомендую всем, кто хочет провести время с удовольствием и получить пищу для размышлений.
Валентина
20.01.2025
Очень понравился спектакль. Шла на него, немного боясь, что переврут великолепного Гоголя, и зря. Что хочу отметить. Музыкальное и световое сопровождение спектакля шикарное. Световая палитра, эффекты, тени, акценты, визуальные образы, декорации - просто какое-то произведение искусства. Очень красиво. Визуалы получат эстетическое наслаждение.
Спектакль идет с одним антрактом. Первая часть - браво, смотрели на одном дыхании. В первой части зрителю покажут две повести - "Майская ночь, или Утопленница" и "Вечер накануне Ивана Купала". Вторая часть - всем известный "Вий". Вторая часть гораздо короче, и очень схематично передан сюжет. Ну, спишем на режиссерское видение.
В спектакле задействовано много молодых актеров. Играют хорошо, но такое ощущение, что местами переигрывают. Великолепно поставлена хореография. В целом, вечер удался! Спасибо!!!
Елена
19.01.2025
Сегодня посмотрели наконец то!!! Эффекты, зрелищность, смысл, все на высоте. Не все аллегории понятны... Но режиссер увидел это именно так) Символично, что попали в Крещение. Понравилось очень, рекомендую
Виктория
19.01.2025
Спектакль бомба. Актёры очень понравились. Идея с таким интерактивом для зрителей тоже очень необычная. Среди отзывов много снобов, которые от пошлой шуточки в обморок падают. Ну что ж, пусть сидят дома, хочется сказать. А тем, кто пишут, что с ребёнком на такой спектакль не сходишь могу посоветовать разуть глаза и посмотреть на рейтинг сей постановки, там далеко не 6+
Оксана
15.01.2025
Мы в полном восторге! Зрелищность! Великолепная игра актёров, красивые декорации. А какие голоса - просто восхитительно! Для ценителей прекрасного. Браво!
Татьяна
15.01.2025
Спектакль на троечку, на один раз и не больше. Если честно, я ожидала большего. А конец совсем разочаровал: друг обещал на выступлении глумиться над стриптизерами, но каким-то образом оказался в их компании и начал плясать напару.
София
15.01.2025
Ходили с друзьями на данную постановку "Ножницы" 6 января. Было абсолютно новогоднее настроение, и большое ожидание от театра и актеров. Итог: еле выдержали все это время просиживания в зале. Антракт обещали 15 минут, а по итогу прошло 40 минут. Постановка и так сама по себе долго тянулась, так они еще и решили впихнуть туда хоровод у елки для больших тетенек и дяденек, возможно в детстве, в садике, не хватило. Первые пол часа постановки сидели в ожидании, что вот, вот, сейчас точно пойдет какое-то действие, станет интересно. Но нет, как тянулась постановка, так она и дальше тянулась, я лично, несколько раз чуть не уснула пока сидела. После антракта ведущий просто общался с залом, а в конце нам по-быстрому показали коллективное мнение. Причем отыграли будто на отвались. Задумка возможно и интересная, но она абсолютно не получилась на практике. Куча ненужных пошлых шуток, за триста, мат и лгбт темы. При том, что я лояльно ко всему отношусь, но это просто ужас. С ребенком конечно на сие действие не пойдешь. Жалко потраченного времени и денег! Вот "инспектор на десерт" мне очень понравился, а у него рейтинг ниже, чем у данного шедевра.
Алена
07.01.2025
Спектакль на высшем уровне! Новое прочтение Пушкина. Неожиданное сплетение образов и культур. Потрясающая игра музыки и света! Шикарный актерский состав и потрясающая игра!
Браво режиссеру! До мурашек от кончиков волос до кончиков пальцев... Понравился ли спектакль? Да! Да!!! Да!!!!! Рекомендую всем. Честное слово - великолепно!!!
Алексей
07.01.2025
Дама пик само по себе морально очень тяжёлое произведение. Но в данном случае коллектив театра создал поистине дьявольское произведение. В духе всего того, что творится в нашей стране.
Анна Потапова
07.01.2025
Спасибо за интересное прочтение сказки - как для детей, так и для взрослых. Эмоционально, красиво, ярко и увлекательно не только для девочек, но и для мальчиков!
Лариса
07.01.2025
Спектакль не понравился, не понятно почему не уважение к истории, к бюсту Ленина, шутки не смешные, это не комедия а трагедия...
Ирина
07.01.2025
Эмоции через край, что у меня, что у ребенка. Он очень любит сказку о царе Салтане, честно, когда мы пришли ожидала банальщину, что будет все как обычно, но была приятна удивлена, смотрели оба взахлеб. Я даже не знаю кого начинать хвалить, актеры сыграли на высшем уровне, Станиславский бы сказал - ВЕРЮ!!! Царь Салтан в скандинавском стиле, отходящий от привычной интерпретации сюжет это супер, режиссер гениален, однозначно. Костюмы подобраны очень к месту, все так красиво и гармонично. Хореография, как танцевали торговцы понравилось, думаю, всему залу, было очень интересно. Свет тоже отдельного требует замечания, как все гармонично. Не знаю сколько раз я написало слово гармонично, но это так, видно, что все работали слаженно, все смотрится так как есть и не представляется по другому, как будто бы моя личная фантазия ожила. Не знаю кому как, но я просто всегда прихожу в Русский театр с удовольствием, сюда только за чем-то поистине интересным. Рейтинг 8+ этого спектакля точно оправдан, малыши помладше не испугаются конечно, просто скорее не поймут, да были моменты, которые взрослый поймет больше, а дети пропустят, например когда царевна-лебедь произнесла строчку, что князь остался дома с женой, но это тоже так к месту, так хорошо обыграно, выглядит все просто суперски. Спасибо большое творческой группе, вы все профессионалы своего дела, на ваш общий труд приятно смотреть и впитывать, к вам хочется прийти еще и еще, поэтому ждём еще подобных спектаклей для детей, ребенок уже в ожидании, ну а как взрослый я в ожидании двух других, уверена не менее потрясающих, спектаклей❤️
Светлана
05.01.2025
ПОТРЯСАЮЩЕ! Перед просмотром следует прочитать пьесу) Понравилось взаимодействие с аудиторией и современная трактовка! Наконец-то я дождалась постановку в своем вкусе
stern mond
05.01.2025
актрисы и актëр играют живо, но в их речи полным-полно реплик невпопад, несмешных шуток (наряду, впрочем, с некоторыми действительно забавными) и бесполезной, непонятной суеты. сюжета – никакого, а смысл о том, как вынуждены существовать люди с инвалидностью, можно было бы выразить в полилоге на 10 минут. действие однообразно и статично, постановка невнятная и неинтересная. жаль, что сценарист и режиссëр так безграмотно подошли к использованию актëрской экспрессии и сделали из спектакля какой-то балаган
Денис Сергеевич
05.01.2025
Спасибо!
Елена
05.01.2025
Прекрасная постановка, веселая, легкая. Не смотря на название, ходили с мужем вместе, нам очень понравилось
Елена
05.01.2025
Сказка совсем не детская, ребенку не понравилось, к сожалению мы не досмотрели и ушли
Никита
04.01.2025
Скучный, монотонный спектакль. Сюжета нет, ничего не происходит. В первый раз сходили на спектакль и разочаровались
Елена
04.01.2025
Ходили всей семьёй. Дети возрастом от 4 до 15 лет, каждый нашёл интересное для себя. Красивые костюмы и оригинальные прически, авторская интерпретация сюжета, реалистичная игра актёров. Почитала отзывы и волновалась, что младшие испугаются, но всё очень понравилось!
Ксения
03.01.2025
Спектакль разочаровал, очень скучный, сюжет слабый, не советую
Олеся
02.01.2025
Были сегодня на спектакле "Свадьба Кречинского" , испытали очень много позитивных эмоций!!! Очень понравилось постановка и игра актеров. Спектакль просто фееричный!!! Это настоящий мюзикл. Смотрели на одном дыхании. Рекомендую посмотреть этот спектакль. И самое важное - этот спектакль не для одноразового просмотра!!!!
Екатерина
02.01.2025
Прекрасный спектакль!!!
Александра
30.12.2024
Красиво, зрелищно. Возможно кому-то слишком авангардной покажется постановка, но, на мой взгляд, сказка уже на столько известная, столько раз поставленная на сцене, снятая в фильмах, мультиках и заученная наизусть, что её вот только так и будет интересно смотреть. При этом текст авторский, ничего не изменено. Сыну очень понравилась музыка, материнское сердце радуется, так там в большом количестве звучала классика рока в симфонический обработке: The Cranberries, Bon Jovi…
Наконец в сказке нормальная принцесса! Харизматичная. Но на этот раз уже слишком, так что возникает недоумение, на кой этой шикарной царевне Лебеди этот мамкин нытик Гвидон
Еагения
30.12.2024
В полном восторге!
Ольга
28.12.2024
Постановка ужасная, затронута тема инвалидности, но очень не тактично, в театр приходишь за Искусством, здесь со сцены имеет место нецензурные слова... Название Баба Шанель? Остались вопросы... Тема до конца не раскрыта, вообщем в антракте получили больше удовольствия чем на просмотре.. Разочарованы
Вероника
28.12.2024
Спасибо за спектакль! Очень трогательно. Самое главное - берегите и любите друг друга.
София Самойлова
26.12.2024
Зимнее утро, никуда не надо спешить, а по телевизору идет сказка... А сказки я разные читала, смотрела: Маршак, Гауф, русские народные, итальянские народные, Бажов, Пушкин, Ершов, 1001 ночь, всего и не упомнишь. Но среди вороха воспоминаний, ярким всполохом светятся, с каким-то особо сильным впечатлением. Таковы фильмы сказки студии ГДР DEFA. При всей моей любви к нашему сказочнику Роу, те сказки меня совершенно заворожили. Особенно полюбила я "Госпожу Метелица". Как ни странно, меня зацепила их театральность. Яркие костюмы, искусственный снег, картонные декорации. Это словно было в кукольном домике. Меня поразила эта сдержанная лаконичность, этот такт красок.
И сегодня утром я вновь окунулась в эту особую атмосферу. Волшебный лес,и яркие костюмы, и какая-то минималистичная, немного наивная картина, но пронизанная душевностью, теплом, юмором, добром.
Кажется,словно листаешь страницы старой книги, и персонажи сходят с нее. У меня не было ощущения, что я взрослый человек смотрю сказку, я словно и была ребенком. Вздрагивала от карканья вороны, когда появлялась ведьма Екатерина Воробьева, возмущалась когда Эльф - Ангелина Фролова снова давал себя обмануть, а Бетти - Регина Тодорова не захотела помогать друзьям, радовалась находчивости Кота - Камиль Зиатдинов и Мэри - Екатерина Анисимова, и радовалась вместе со всеми.
Спасибо за это чудо Юрию Малашину и Русскому драматическому театру Удмуртии!
Ильнара Абашева
26.12.2024
Вчера мы поехали в мой любимый Русский драматический театр Удмуртии на спектакль «Дама Пик» по мотивам повести А.С.Пушкина.
Спектакль произвел на меня потрясающее впечатление! Очень понравилась игра актёров, декорации и спецэффекты! Час с небольшим пролетел незаметно, после спектакля осталось очень много ярких моментов, которые мы обсудили по дороге домой.
Очень рекомендую посетить этот спектакль!
Анна
25.12.2024
Спектакль супер! Даже удивительно для Ижевска)). Это полный Fashion! Костюмы взяты с показов мировых брендов. Всё это подается с юмором. Я бы его рекомендовала для всех стилистов нашего города. Людям далеким наверно сложно понять. Мне пришлось местами «разжевать» эту сатиру моему консервативному мужу, чтобы он нормально воспринял мужчин на каблуках. Тут как будто бы надо быть в теме, чтобы кайфануть от спектакля.
НАТАЛЬЯ
25.12.2024
Посетили спектакль Кентервильское привидение! Не зажгло! Интермедия в зрительном зале( Для фотографирования детей на второй этаж не пустили! По сути дети кроме раздевалки в театре ничего не видели, не почувствовали атмосферу театра, не увидели архитектуры.Также были дети из других городов. Спрашивается: ради чего все это? Приобщить к театру так детей не получится! Про спектакль: до детской аудитории исполнением и режиссурой не дотянули! Есть театры, которые с детской аудиторией работают лучше.
Елена Коровкина
25.12.2024
Рекомендую! Замечательная постановка! Внушительные декорации, световые спецэффекты, акробатика и выдержка актеров- всё вызывает восторг!
Анна Мерзлякова
25.12.2024
Изумительный спектакль! Изумительнейший! Невероятная сценография и игра артистов! Смотреть его - наслаждение для глаз и души. Давно меня так сильно не пробирало!!! сказка, а не спектакль:) Сердечное спасибо всем причастным за доставленные эмоции!
Евгения
24.12.2024
Спектакль шикарен. Возможно для избалованных светом и постоянными перестановками зрителей покажется не таким, как другие постановки театра. Но этот спектакль ОЧЕНЬ имеет место быть. Даже в самом простом сюжете много зацепок,
историй прекрасных женщин! А говор какой же точный! Я два раза была на спектакле, и оба раза смеялась, шикарные женщины и Сирожа!)))
Мария
24.12.2024
Посетила спектакль 22.12.24. Из оформления конструкция из 4х стен из которого попытались вырезать окно, но с балкона, где я сидела, не было его вовсе видно. Постоянные глупые прыжки, наведение какого то шума и пафоса, стало скучно уже через 10 минут после начала. Передо мной прошла пара, они просто встали и ушли, сказав, что это бессмыслица и пустая трата времени. Смысл представления был в двух свадьбах, что изначально и было ясно, слишком очевидный сценарий. Будто смотрела фильм с телеканала Русский роман…и то там поинтереснее сюжеты снимают, настоящая драма с обязательным включением подруги-злыдни , которая строит козни и традиционное закручивание сюжета.
В этом же спектакле ходили с места на место, отыгрывая время , при этом говоря невпопад и заговариваясь…это конечно допустимо, но не на протяжении всего представления. Жаль потраченного времени и денег.
Светлана
24.12.2024
Опубликовали от отзыва только 1 строчку?! Спектакль полное разочарование. Все 1,4 монотонное действо с 5 бабушками. Смены декораций, костюмов не происходило, развязки не случилось!!! Речь шла о ребрендинге ансамбля Наитие, ждали, когда это случится. Название баба Шанель, которая вышла на сцену дважды! Да, вывела, весь коллектив из 10 человек, которые даже до антракта не досидели, да в принципе, как и остальные пол-балкона. Администрация, обратите внимание, кондиционер/вытяжка не работает от слова совсем. Спасибо за антракт, который взбудоражил всех зрителей, один приятный момент за испорченный вечер. Жалко потраченное время и деньги.
Анна
23.12.2024
Жаль денег и потраченного времени, нудно и скучно
Степанова Наталья
23.12.2024
Спектакль очень понравился, смотрела на одном дыхании. Не ожидала, что Островского можно увидеть по- новому. Хорошая игра актёров, музыкальное и световое оформление. Антон Петров- шикарен! Катя Саитова- прекрасна! Спасибо за позитивные эмоции.
Елена
23.12.2024
Не понравился спектакль. Показался очень и очень мрачным. Сюжет довольно скомкан, т.к. в данном спектакле переплетены 3 произведения Гоголя.
Нора
23.12.2024
Как ещё показать жизнь престарелых и полных творческого энтузиазма женщин? Великолепная игра, всё насущно и правдиво. На сцене только отобразили как живут россияне в своём большинстве. Мы не смотрим сериалы, предпочитаем театр. Благодарим актёров, режиссёров, постановщиков.
Светлана
23.12.2024
Не ожидала такого спектакля
Диана
22.12.2024
Очень понравился спектакль! Полный восторг! Большое спасибо артистам и всем, кто потрудился над этим "творением"!
Нина Мусагитова
22.12.2024
Спектакль "Эльф" в Русском драматическом театре Удмуртии - самый настоящий подарок не только для детей. Живо, вкусно, ярко. Да ещё и с интерактивом для зрителей.
Войдя в зал, мы сразу попадаем в сказочный лес, где живут весёлый проказник Эльф и злая колдунья. Это какое-то магическое таинство, как в детстве, когда сердце замирает в ожидании волшебства.
И волшебство случилось! Смотрела спектакль на одном дыхании, смеялась до слёз, радовалась спасению добродушного Эльфа, порой узнавая в нём себя. Удивительно, но меня он совсем не раздражал своей наивностью. Я просто искренне верила актрисе Ангелине Фроловой, что Эльф не может быть другим.
А как хорош кот, потомок моих любимых сфинксов, в исполнении Максима Морозова! Отважный кот, который всегда придёт на помощь, найдёт выход из любой ситуации, он настоящий друг. И с таким другом точно ничего не страшно ни в жизни, ни на сцене, в чём мы смогли убедиться во время спектакля. Максим, это было супер!
Об этом спектакле я могу рассказывать много и гораздо дольше, чем он идёт, восторженно описывая великолепные декорации, каждую деталь, что была не просто так. Удивительно, здесь нет ничего лишнего или только для создания атмосферы. Действительно, выстрелило всё, как знаменитое ружьё на сцене.
Не буду спойлерить, пусть каждый почувствует это волшебное таинство сам.
А какие замечательные герои сказки! Браво актёрам Ангелине Фроловой (Эльф), Екатерине Воробьевой (Колдунья), Екатерине Анисимовой (Мэри), Диане Тодоровой (Бетти), Максиму Морозову (Кот)!
Браво режиссёру Юрию Малашину!
Мария Мурыгина
22.12.2024
Сходили на премьерный показ спектакля "Огниво" в Русский драматический театр Удмуртии . Очень красочно, динамично, эффектно и музыкально. Смело рекомендуем!
Ольга Шафранова
22.12.2024
В любимом Русском драматическом театре Удмуртии снова премьера. На самый первый показ пойти не получилось, зато пошла сегодня. И пусть спектакль с маркировкой 6+, пусть он для детей, пусть он проходит в ТЮЗе - всё равно я пошла.
Ну не могла же я премьеру пропустить. И, знаете, мне понравилось. Яркие, красочные декорации - настоящий волшебный лес. На спектакле были и малыши (младше заявленного ценза) - все досидели до конца, смотрели с интересом (а спектакль идёт 50 минут!). Даже небольшой интерактивчик был. История про дружбу, доброту по мотивам английских сказок. Кстати, в Драмтеатре, английские сказки оказались совсем не скучными. Оказывается, некоторые сказки мне нравятся. А ещё, очень хотелось посмотреть на работу Юрия Малашина в качестве режиссёра-постановщика. И это отдельные громкие овации!
После спектакля юных театралов встретил Дед Мороз и новогодняя елочка, а сам ТЮЗ светится от новогодних украшений и есть очень уютные фотозоны
Алсу
22.12.2024
Спектакль на возраст 60+. Не интересный и скучный, ожидание эффекта Вау не случилось.
Екатерина Меньшикова
22.12.2024
Премьера в Русский драматический театр Удмуртии Спектакль "Огниво"!
Очень ждали новый детский спектакль, потому что к театру у нас уже ревность (я слишком часто туда хожу) Маша в восторге, и это самое главное! Прекрасные и талантливые актёры, и не могу не отметить Короля) Это самый лучший Король! А его походка, а голос - талантище!!! Билеты раскупают, как горячие пирожки, так что советую побыстрее купить билетик и бегом в театр.
Культурные грибники
22.12.2024
По доброй ежегодной традиции, руководитель сообщества вновь собрал грибников в театре. В этот раз мы погрузились в волшебный мир комедии, посетив Русский драматический театр и насладившись увлекательным представлением "Баба Шанель". Веселые моменты, искренний смех и великолепная атмосфера сделали этот вечер незабываемым для всех нас! Пусть искусство продолжает вдохновлять и объединять, так же как и наша любовь к грибной охоте. С нетерпением ждем новых встреч и культурных приключений!
Лейла Колесникова
22.12.2024
Сходили на спектакль в Русский драматический театр Удмуртии, получили порцию взрывных эмоций, от постановки, игры актеров "Баба Шанель"!
Спектакли всегда провоцируют переворот сознания, заставляют пересмотреть свои суждения, оценки тех или иных ситуаций.
Василина
21.12.2024
Была на спектакле с внуком 6 лет. Спектакль позиционируется как 6+. Категорически не согласна с этим. Сцена отрубания головы ведьме, показанная вполне реалистично, и в последующем размахивание отрубленной головой на протяжении половины спектакля, конечно, может, и изюминка режиссера, но для шестилетки по-моему, чересчур. Да и сооружение виселицы и монолог главного героя с петлей на шее в финале тоже как-то в 6+ не укладываются.
Видимо, по задумке режиссера, было решено полностью сохранить текст Андерсена, но реалии восемнадцатого века не очень понятны современным детям. Действие перегружено песнями с непонятным текстом, увлеченность звуковыми эффектами часто не давало понять, о чем вообще идет речь.
Не понравилось. Пожалела, что привела ребенка на встречу "с прекрасным".
Елена
21.12.2024
Каждое мое посещение театра оставляло большое впечатление от работы режиссера, актерского состава, костюмеров. И сегодняшний поход в театр тоже оставил большое впечатление, жаль негативное( Нас выгнали из театра!
После представления зашли с детьми в буфет выпить чай с пирожным, но мы каким то образом очень мешали «бабушкам в жилетках» принять людей на следующий спектакль и нас настырно просили покинуть театр. Дети были шокированы, вышли со словами: «мы больше сюда не хотим ходить». Спасибо за «праздничное» настроение.
Елена Карпачева
21.12.2024
Огниво в Русский драматический театр Удмуртии - это было потрясающе! Постановка, игра актеров и конечно же мое любимое - костюмыыыы!
Наталья
20.12.2024
Ожидания были выше (((
Рустам
20.12.2024
Самый унылый спектакль в этом театре, большое разочарование, не советую
Алена Александровна
20.12.2024
Замечательная постановка, великолепная игра актеров, музыкальное сопровождение - все на высшем уровне! Большое спасибо!
Елена
17.12.2024
Хочется отметить блестящее оформление
спектакля, актерский состав подобран гармонично, интересные танцевальные номера, отдельного восхищения заслуживает физическая подготовка актеров. Но... мы ушли после первого действия, а в ушах долго еще стояли "ж..опа", "ох..неть" и пр. Загорелась желанием найти перевод пьесы. Нашла. И надо же: текст пьесы вполне себе вменяемый, понятный, выразительный и без "ж.." - судьбы героев и их жизненные обстоятельства куда интереснее (да, "Ж" проскользнуло один раз в конце пьесы вполне оправданно). В общем, постигнуть "высший" режиссерский замысел не удалось. Да, персонажи - работяги, да, безработные, да, отчаявшиеся. Но зачем так опускаться и унижать зрителя, вываливая на его уши эту словесную помойку? Обидно.
Елена
14.12.2024
Разочарована спектаклем. Первое действие смотришь в ожидании завязки сюжета. Много простой обывательщины, которой уже достаточно на российском ТВ. В театр приходишь за глубиной, а тут - даже погрузиться не во что.
В антракте много людей ушло.
Во втором действии была попытка режиссера погрузиться в переживания, и мысли героев, но все было банально, избито, привычно. Финал потряс своей несогласованностью. Мы встали с недоумением: "Что это вообще было?"
Алёна
09.12.2024
Отзыв о спектакле: сюжет был похож на комедийную сценку о криминале и жизни в 90-х. Но тема не зацепила, так как ни криминал, ни проституция того времени не вызывают ностальгии.
София Самойлова
05.12.2024
"А молнии высекаются небом. А небо вечное. И в этом моё утешение".
Белый пароход Айтматова одно из самых трагичных произведений, не побоюсь этого слова в мировой литературе. Еще задолго, до Заягинцевской "Нелюбовь", Айтматов говорит о том, к чему приводит равнодушие взрослых.
Эта повесть не для детей, она для родителей.
А вот спектакль для детей. Потому мне было немного тревожно от того, как совсем не детскую повесть переложат для юных зрителей. Не получится ли в итоге "голое дерево", и тупые унлы...
В целом, Якову Ломкину удалось выдержать баланс между очень непростыми взрослыми темами, и "детским" языком. Я боялась,что многие темы будут упущены (так, например, опустят историю бездетности тетки Бекей, вдруг дети не поймут эту трагедию). Мне понравилось, что режиссёр не побоялся поднять очень трагичные и острые темы.
Но все же ощущение, что мы плаваем по поверхности, а не ныряем в самую глубину осталось. Но, как я уже сказала, в своей сути повесть очень кошмарна, и я бы, наверное, тоже побоялась без "приглаживания" ставить ее для детей.
Голая фабула сюжета сохраняется, но истории не хватает стройности, сумбур и некая хаотичность действий сказывается и на самих персонажах, которые выходят чуть более схематичными,чем у Айтматова, так в контексте спектакля, из-за скомканной сцены, практически невозможно осознать всю всю силу бунта Момуна против Орозкула, как и понять почему он пошел потом убивать Марала.
( "Негодяй! — сказал Момун, сплевывая кровь, и перебросил сапоги снова через плечо. Это сказал Расторопный Момун, никогда никому не прекословивший, это сказал посиневший от холода жалкий старикашка с перекинутыми через плечо старыми сапогами, с пузырящейся на губах кровью." (Жаль,что этот эпизод вызвал в зале лишь смех, а по сути все и вышло очень карикатурно).
Теряет история и тонкие, практически незаметные акценты, но усиливающие безысходность происходящее в стократ, и дающее более четкую картину: Бекей,что проклинала отца (на сцене она мягче и деликатнее), Орозкул, что в повести рыдал от того, что не мог найти в себе силы сказать мальчику хоть пару человеческих слов (на сцене они ведут себе какие-никакие беседы, и он даже его приласкал, по сути здесь образ человека несчастного, а не озлобленного).
И жаль,конечно, что сам мальчик приобрел имя. А ведь его безымянность в повести это важнейший аспект к пониманию сути.
Его образ далек от образа повести, но все же тоже находит отклик.
Финал безумно трогателен. Нежен, и практически святочный, приближая мрачную серую безысходную повести к Андерсоновскому кататрису "Девочки со спичками". В этом плане режиссер в отличии от писателя дарит все же некое утешение и надежду.
Выглядит это очень красиво, но опять же не дает оценить всю тяжесть оригинальной истории. Хорошо это или плохо? Наверное, уроки жестокости,должны быть по плечу и по возрасту. Тот урок, который дает Айтматов слишком горек, и не оставляет шансов.
И для той аудитории, для которой спектакль создан, это ровно то, что нужно.
По итогу это действительно страшная, и в тоже время очень светлая сказка. Теперь хочется увидеть Айтматова уже в более остром изложении. А Белому пароходу долгого плавания.
И как всегда, волшебно оформление, и актеры на высоте.
Нина Мусагитова
04.12.2024
АЛЕКСЕЙ КАРЕНИН В ТРИ ЗАХОДА
"Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему", —писал великий классик в своём бессметном романе. И с этим невозможно не согласиться.
Читая роман "Анна Каренина" мы невольно встаём на сторону Анны, обвиняя её старого мужа в сухости, жёсткости, рядом с которым невыносимо жить. У меня никогда не возникало мысли взглянуть на ситуацию глазами Алексея Каренина, понять, что же он чувствует, так ли он жесток на самом деле.
И вот такая возможность предоставилась. Режиссёр Константин Солдатов в Русском драматическом театре Удмуртии поставил спектакль "Алексей Каренин" по пьесе драматурга Василия Сигарева.
Скажу честно, в первый раз мне не зашло. Мой внутренний протест не позволил увидеть переживаний и любви Алексей Каренина (актёр Юрий Малашин), всеми силами борющегося за своё счастье, семью и любовь. Да, он по-настоящему любит, выглядит при этом нелепо, деспотично, становится тираном, борется всеми имеющими средствами и при этом он жалок и слаб. Я продолжала оставаться на стороне Анны (актриса Екатерина Саитова), которая полюбила офицера Вронского, вместе с ней переживала ситуацию с её мужем, не дающим развода, и всячески его осуждала. Меня раздражали люди Каренина, зацикленность и заорганизованность в его доме, музыка в спектакле, да и вообщё почти всё, что происходило на сцене. Всё, кроме отношений Анны и Вронского.
Я долго не решалась посмотреть спектакль второй раз и была потрясена тем, что он совсем другой, чем я его увидела впервые. Но всё равно сработали имеющиеся установки, что Каренин бесчувственный тиран, а Анна его жертва. Я продолжала обвинять Каренина в её гибели, искренне сожалея только ей, хотя не была уже столь категорична в своих утверждениях.
Мне удалось посмотреть на ситуацию глазами сына Серёжи (актёр Никита Пенкин). Сколько мудрости в его, казалось бы нелепых фразах, когда он пытается выяснить, что же происходит вокруг.
И вот новый поход в театр. Снова "Алексей Каренин", тот твёрдый орешек, который оказался мне не по зубам с первого раза. Я шла с настроем понять, что же раздражает меня в этой истории, что хотели передать создатели спектакля. И, думаю, что наконец-то это получилось.
История любви и умение прощать. Выглядеть глупо, жалко, нелепо, но находить в себе силы отступить от принципов во имя любви. Это были мучительные терзания героя, но он оказался на высоте. А мне понадобилось пройти трёхлетний путь, чтобы понять и принять "Алексея Каренина". Хотя, уверена, что увидела ещё далеко не всё, что заложено в этом спектакле.
Нина Мусагитова
04.12.2024
Я ожидала, что это будет постановка для детей, в которой мир показан глазами семилетнего ребенка, но режиссёру Якову Ломкину и творческой группе удалось так грамотно расставить акценты, что мы увидели свою жизнь с разных ракурсов. Это получилась многогранная и многоуровневая проекция, в каждом слое которой нас ждали откровения - то это было смешно, по-детски наивно, а иногда так, словно живую кожу сдирали, обнажая старые язвы.Мощная, очень мощная работа каждого из актёров. А какие колоритные образы!
Наталья Власова
03.12.2024
Последний раз я была в театре на «взрослых» произведениях в детстве, когда класс принудительно сгоняли окультуриться. Это было скучно, по программе и не по возрасту. Из всего этого полезного досуга запомнился только плачущий актер в роли старика. Кажется, это было произведение «Вишневый сад».
И вот недавно встреча с классикой состоялась вновь. Совершенно случайно попала на спектакль «Алексей Каренин» в Русском драматическом театре. Я была в этом театре второй раз, а в качестве зрителя —впервые. Для меня все было в новинку. Даже просто интерьер и нарядный персонал в белых перчатках вызывал детский восторг.
О чем же сам спектакль?
В центре сюжета муж Анны Карениной — Алексей Каренин. Он показан здесь в совсем ином ключе, отличном от классического варианта. Поймала себя на мысли, что я и раньше не относилась к Каренину, как к отрицательному персонажу. Спасибо фильму с Джудом Лоу и Кирой Найтли. Джуда сложно назвать противным, и тем более старым.
Каренин в этом спектакле однозначно положительный герой. Обаятельный мужчина в годах, с приятным спокойным голосом, уверенной походкой. У него большие возможности в этом мире, но не в его власти удержать близкого человека.
По всей сюжетной линии красной нитью проходят ощущения главного героя. Его внутренний ад мы видим в видео зарисовках на экранах. Мелькают глаза, волосы, силуэт той, что уже давно обрубила с ним общий путь.
Спектакль о необратимости и мучительной привязанности. Есть в жизни такие решения и поступки, после которых все будет по-другому.
И какие бы правильные решения позже не были приняты и Анной, и Алексеем, внутри их будет раздирать сжигающая все привязанность. У Каренина к своей жене, у Анны — к Вронскому.
"Если в том мире, что ты себе сотворил уже нет больше возможности жить, то может стоить приглушить свечу?"
Юлия Макарова
03.12.2024
Про Анну Каренину ведомо мне было немного - знала, что создал её Л.Н.Толстой и закончилась она поездом. В суть не вникала. И решила познакомиться для начала с Алексеем )
Никого не удивлю, если скажу, что театр начинается с вешалки. А вот себя я премного приятно удивила - сходила на органичный спектакль «Алексей Каренин» («взгляд» драматурга Василия Сигарева и режиссера Константина Солдатова).
Меня, как визуала, покорили декорации - дверные лабиринты и большой экран, с которого смотрит главная героиня….прямо в тебя. Световая постановка - отдельный мой кайф! Энергетика артистов - большой вложенный профессионализм!
Впечатлила сцена общественного мнения, выраженная в амплитудном динамичном танце.Мощно! Браво! Эмоции и овации!
Спасибо всему коллективу театра Русский драматический театр Удмуртии и приветливым красивым сотрудницам, которые встречают/провожают улыбками и заботливо обслуживают в гардеробе!
Эльза Ситникова
02.12.2024
Спектакль «Алексей Каренин» в Русском драматическом театре Удмуртии — это глубокое погружение в мир чувств и переживаний героев. Режиссёр Константин Солдатов предлагает новый взгляд на историю, раскрывая драму любви мужа, пытающегося отстоять свою семью.
Актёрская игра на высоком уровне, особенно хочется отметить работу Юрия Малашина в роли Алексея Каренина, Екатерины Саитовой в роли Анны Карениной и Никиты Пенкина в роли сына Каренина . Спектакль длится 2 часа 55 минут с одним антрактом, что позволяет зрителям полностью погрузиться в атмосферу происходящего на сцене. Декорации и музыкальное сопровождение добавили спектаклю глубины. Эта постановка заставила задуматься о любви, свободе и жертвах. Русская классическая речь потрясла меня не меньше, чем сам спектакль!!!
«Алексей Каренин» — это спектакль для зрителей старше 16 лет, который будет интересен как поклонникам творчества Льва Толстого, так и любителям драматического искусства. Спасибо за эмоции, рекомендую к просмотру семейным парам
Регина
01.12.2024
Постановка не понравилась. Ничего не понятно. Хотелось встать и уйти. Но удержали только профессиональная игра актёров и желание всё-таки понять замысел режиссёра. Мистично, жутко, местами страшно и странно.
Джулия
01.12.2024
Спектакль не о чем! От Гоголя осталось только название. Сюжеты трех картин просто обрываются. Не советую
Елена
01.12.2024
Много раз была в театре, но такое разочарование было впервые. Очень затянутый сюжет, плоские шутки. После антракта многие из зала ушли... Абсолютно не интересная постановка.
Лариса Макарова
01.12.2024
В этот раз была на предпоказе спектакля «Белый пароход». Я в восторге! Мне очень понравилось. Много есть над чем подумать. В какой-то момент слезы накатились. Временами было весело и наивно по-детски.
Михаил Солодянкин был великолепен в роли деда, его сразу и не узнала, пока не услышала голос. Играли актёры великолепно!
Максим
01.12.2024
Иногда хочется отдохнуть от серьезных тем и "Трактирщица" позволяет это сделать. Это очень красивое представление - на сцене расположены целые заросли из прекрасных цветов, а подвесные элементы при вращении отбрасывают тени на стены зала и добавляют волшебства. Освещение в меру яркое (особенно заметно после куда более темного "Алексея Каренина" днем ранее), но в то же время в сочетании с декорациями оно мягкое, даже нежное.
Впервые за очень долгое время я много улыбался, местами смеялся. Юмор определенно понравился, разумеется не весь, да и не каждый зритель оценит, но угодить всем невозможно. Больше всего запомнился Фабрицио в исполнении Игоря Василевского, он словно живет отдельной жизнью на сцене - творит что попало, издевается над другими персонажами, постоянно кривляется, и это прекрасно, хочу еще! А Кавалер в исполнении Михаила Солодянкина все представление пытался справиться со своей похотливой рукой и какой же бредовый сон он видел - я обожаю этот тип юмора.
Юмор подчеркивает свободу в этом представлении, не ощущается никакой скованности в происходящем, актеры словно наслаждаются собой. Екатерина Логинова обращается к зрителям, ломая четвертую стену. Из упавшей бутылки расплескивается вино, а распрыскиватель ломается при падении, и Фабрицио, размахивая им впустую, предлагает Кавалеру говорить его реплики дальше. То ли это импровизация, то ли так и было задумано, но от такой неоднозначности представление ощущается заметно живее, смешнее, ярче.
3 часа пролетели совершенно незаметно и оставили после себя только приятные впечатления. И я надеюсь, что в будущем получится увидеть "Трактирщицу" вновь.
Огромное спасибо!
Ольга
30.11.2024
Идея, режиссёрская задумка, темы поднятые в спектакле интересны, но ваша Звезда с упоением превращает спектакль в Зрелище уровня "американский пирог". Актёров не смущает, что зал в антракте уходит? Что вместо оваций покидают зал? Днище. Пошлятина. Печально, что есть фанаты Этого. За Русским Драматическим должны тянуться, а вы "утягиваете" на дно ради хайпа. Стыдно, что привела дочь.
Альбина
30.11.2024
Спектакль скучный, сюжет не интересный. Шутки пошлые и плоские. Очень хотелось уйти после первого акта. Актёры играют как всегда, потрясающе. Декорации очень красивые
Олеся
29.11.2024
Я в полном восторге! Смотрела спектакль на одном дыхании!!! Интересно, зрелищно, современно. Шикарная игра актёров! Спасибо! Браво!!!
София
29.11.2024
Спектакль был очень зрелищным и ярким. В этом его большой плюс, ведь смотрится на одном дыхании. Но, тема с биографией А.С. Пушкина раскрыта не ясно. Не понятно, что именно хотел этим сказать режиссер. Сначала думала, что со мной что-то не так. Но, побеседовав с коллегами, мы сошлись на мнение, что тема биографии А.С. Пушкина действительно раскрыта уныло. Хотя мысль весьма интересная.
Наталья
28.11.2024
Была на спектакле с сыном 12 лет. Начало понравилось, первая часть тоже зашла, но после антракта очень тяжело смотрелось, столько фантазии, несоответствия, потерялось всё первое впечатление. Я много хожу в театры, много читаю, поэтому неудачно постановка, хотелось, чтобы быстрее закончилось, сын тоже сказал, что вторая часть очень не удалась.Сожалею, что пишу негативный отзыв, я очень позитивный человек.
Анна
25.11.2024
Спектакль очень впечатлил. Я бы назвала его Снегурочка: постапокалипсис. Переплетение традиций и современных технологий. Великолепное музыкальное сопровождение.
Прекрасное перевоплощение актёров и раскрытие образов.
Спасибо за постановку!
Ольга
24.11.2024
Задумка спектакля хорошая. Но всё портят мат и излишний сексуальный подтекст в игре актеров. На это надо ставить 18+. От Государственного Драматического Театра такого не ожидала. Немного разочарована.
Наталья
23.11.2024
Браво!!! Я даже не знаю, кому больше понравилось, сыну 6 лет или маме 42 года) Я просто в восторге!Это лучший из детских спектаклей за последние 5 лет! 5 актеров, 7 персонажей - вы великолепны!
Наталья
23.11.2024
Веселый, динамичный, яркий спектакль! Понравилось всё - сама постановка, игра актеров, музыка, декорации, взаимодействие со зрителями. Смотрится на одном дыхании. После просмотра ушли с веселым, радостным настроением! Сам театр тоже очень хороший. Большой красивый зал, чисто, красиво, приветливый персонал. Все на высшем уровне. Спасибо!
Вероника
14.11.2024
Спектакль не впечатлил, если честно( Будто все затянули слишком, актеры хорошие, но затянуто
Вика
11.11.2024
Сам спектакль понравился, но во времена когда идёт борьба с пропагандой лгбт, танец двух мужчин был лишним, ложка дегтя.
Светлана Белых
10.11.2024
"Книжкин театр" - замечательный уютный проект для малышей. Переживала, что мои театралы его уже немного переросли, но они с удовольствием играли и слушали озорные сказки-наоборотки.
Да и я, признаться, с радостью наблюдала, посмеялась от души и здорово отдохнула.
Константин Каргальцев
09.11.2024
Спектакль - тот самый случай, когда классический текст гармонично сочетается с современными режиссерскими решениями.
Труппа сыграна, актеры прекрасны!
Отдельная глыба (в хорошем смысле) - заслуженный артист РФ Юрий Малашин!
Гульнара
07.11.2024
Шикарный эффектный спектакль. Я в восторге от декораций и игры актеров. Благодарю. С удовольствием ходим в наш Драмтеатр.
Татьяна
06.11.2024
Спектакль поначалу произвел неоднозначное впечатление. Поскольку с авторским произведением не знакома, даже не представляла о чем постановка и не сразу поняла суть сменяющихся действий...
Но когда разобралась, что к чему, очень впечатлило - и задумки режиссера, и спец. эффекты, и замечательная самоотдача актеров. Молодцы!!!
Ольга
03.11.2024
Я работала в театре в Москве, и в Золотой Маске, и много где ещё и знаю изнанку очень хорошо. Не ожидала от наших ребят. Приятно удивлена! Я расслабилась без мыслей про работу помрежа/звукорежиссёра, реквизитора и тд
Любовь
03.11.2024
Актеры в прекрасной физической форме. От спектакля ожидала чего-то большего.
Татьяна
03.11.2024
"Говорит Москва" - это возможность вторгнуться в частную жизнь одного очень важного человека. Но зритель имеет полное на то право, ведь в наших семьях до сих пор живут имена тех, кому выпала доля продолжить список в финале спектакля. Екатерина Логинова - совершенно бесподобна!
Александр
02.11.2024
Замечательный спектакль, отличная игра актёров, очень понравилось - весело, с юмором, спасибо большое за прекрасный вечер!
Дарья
01.11.2024
Потрясающий спектакль! На протяжении всего спектакля мурашки по коже, спасибо!
Оля
01.11.2024
Смелый, яркий спектакль!! Первые минут было тяжело, ожидаешь что-то привычное, чтобы шли «по тексту». Но дальше захватило, смотрелось на одном дыхании!! Очень контрастно показали жизнь с зависимостью и без. Актеры великолепно отыграли. Меня вдохновили на рисунок по спектаклю, уже в процессе)
Оксана
29.10.2024
Спектакль не впечатлил.... Минимум декораций, странные костюмы... Перемудрили ... Хочется уже красивого оформления, костюмов... Почему- то сказка русская, а музыку Лель поет американский фолк.... Разочарована(((
Надежда
28.10.2024
Потрясающая игра актеров захватывает с самого начала. Тонкий юмор и глубокий смысл. Время пролетело абсолютно незаметно. Очень жаль, что удалось купить билеты на один спектакль Псковского театра. Вы большие молодцы и профессионалы!!!! Благодарных зрителей и новых идей!!!
Полина
26.10.2024
Гениальный спектакль! Было очень интересно узнать, как на этот раз перенесут на сцену рассказ, ведь простой пересказ произведения для театра был бы скучен… да и перечитать его может каждый)) просто невероятно переданы муки «ломки» наркомана, распад личности, потеря самого себя. Музыкальное сопровождение заслуживает отдельного восхищения!
Света
26.10.2024
не обычная постановка, тем, кто привык к стандартным постановкам,
думаю не понравится. мне очень понравилась.
Максим
26.10.2024
25.10.24 был на представлении «Морфий», ожидал заметно более мрачной истории, но так тоже получилось замечательно, осталось множество положительных эмоций.
Очень понравился образ далекой деревни под неостанавливающейся вьюгой, и конечно же два молодых врача, их трансформация на протяжении представления и переходы от одного к другому.
Сюжет можно по разному понимать, остается пища для размышлений после просмотра, и каждый зритель воспримет по своему. Был ли второй врач? А был ли вообще морфий или это лишь олицетворение внутренних переживаний первого доктора? Тем более к концу представления вьюга наконец закончилась.
И для меня это была одна из наиболее удачных увиденных концовок - без объяснения причин почему именно так, но завершающий момент с перекатыванием актера к краю сцены и затуханием света ощущался волшебным, максимально подходящим что ли.
И еще, я понимаю, что театр совсем не про это, но как насчет того, чтобы вместо проецируемого на декорации видео со снегом, сыпать на сцену искусственный снег все два часа, создавая целые сугробы к финалу?
Марина
25.10.2024
24.10.24 посетили театр - шел спектакль "Морфий" по Булгакову играла Псковская труппа.
Напишу немного о своих впечатлениях , так как они ОЧЕНЬ неоднозначны!
Произведения Булгакова я люблю, особенно рассказ "Морфий". И на спектакль этот безумно хотела попасть. И что же нам приготовил постановщик? В начале мы слышим текст из "Собачьего сердца", затем видим что-то среднее между походкой Чарли Чаплина и какой-то не смешной комедией, где доктор Поляков с лицом и поведением идиота, а Анна Николаевна - копирует интонацию, голос и обороты речи у Елены Малышевой из передачи "Здорово жить".
Для тех,кто далёк от данного произведения небольшая ремарка: В рассказе “Морфий” Булгаков нарисовал страшную картину физического и морального распада личности морфиниста, физические и душевные страдания человека, с медицинской тщательностью описав все этапы его болезни.
Могу сказать,что я пребывала в шоке весь спектакль... Потому что,ну как так можно настолько глубокое произведение превратить в фарс??! Муж возвращаясь домой отметил: "Лучше бы я этого не видел".
Не исключаю,что это только для нас было странно, возможно, мы чего-то не понимаем)
Ольга
22.10.2024
Великолепный спектакль. 2 часа на одном дыхании. Браво актёрам. Классика и современная постановка - браво.
Дина Маркова
21.10.2024
Спектакль, "У ковчега в 8". Конечно, понравилось все. Как встречают на входе, есть лифт на 3 этаж, где расположен зал. У нас был первый ряд. Но и зрителям с верхних рядов все видно. Зал небольшой, но ряды с большим подъемом расположены. Внуку 6 лет. Перед спектаклем разобрались, что такое КОВЧЕГ. В спектакле замечательная игра  актеров, хорошо подобраны по характерам пингвинов. Ну и сюжет, рассказывает в игровой форме с большим юмором,
о дружбе и преданности. Все талантливо. Хочется ставить только восклицательные знаки. Внуку все понравилось, поговорили ещё потом о деталях. Замечательно, что появились такие спектакли в нашем городе.
Спасибо!!
Кирилл
19.10.2024
Сталин — жестокий правитель или добрый папочка?
Елена
19.10.2024
Безобразный спектакль, актеры плохо подобраны, отец одного возраста с дочерью, декораций нет от слова совсем, все чёрное, унылое, не красивое. Близко ничего от Пушкина
Ирина
18.10.2024
Вы видели когда-нибудь, чтобы рыдал весь зал? Если нет, сходите на "Говорит Москва". Так рассказывать об Отце и Дочери, о том, что даже сильные мира сего и их дети - обычные люди. Если честно, про спектакль не хочется говорить.
Хочется пронести все увиденное ВНУТРИ. Спектакль оставляет чувство личной, щемящей тоски. Не это ли катарсис?
Артём
14.10.2024
Интересный спектакль, легко смотрится, достаточно динамичный, 2,5 часа пролетают незаметно. Приятные образы основных героев с нотками современности. Отдельное спасибо актерам за великолепную
игру. Спасибо за прекрасно проведенный вечер.
Денис
14.10.2024
Прости мне мою разнузданность, но я человек честный, поэтому скажу прямо в глаза всю правду!
⁠Голый король - хорош! Труппа - как всегда на высоте! Пьеса - сама по себе гениальна, поэтому даже не представляю с каким трудом она перекладывается на сцену.
⁠Еще мне показалось, что без дополнительной умственной работы спектакль может не зайти людям.
Алексей
11.10.2024
Спектакль восхитительный! только школьники по соседству мешают полному погружению. болтают, ёрзают, суетятся..:)
Екатерина
07.10.2024
Шикарный спектакль. Самый лучший из всех, которые успела посмотреть. Очень много сменяющихся действий. Блестяще играют актеры. Будет возможность, обязательно еще посмотрю.
Екатерина
06.10.2024
"От колосников до трюма" - так прошла экскурсия за кулисы Русский драматический театр Удмуртии
Мария
05.10.2024
Я, конечно, не актриса, но выбирать между свободой и кухней мне приходилось. Но как же важно не забывать, что ты - женщина. Пускать в ход притворство и обаяние, слезы и лесть, обиду и кокетство. Уж кто, как ни Мирандолина, владеет этим искусством. И- вуаля, женщина правит миром и мужскими сердцами.
Оксана Шардина
04.10.2024
Ахххх Каренин... столько эмоций, не передать словами. Спектакль заставляет задуматься о важных темах, таких как любовь, свобода и жертва. После просмотра остаётся глубокое послевкусие и желание размышлять о жизни, выборах и их последствиях. Актёры блестяще передали все эмоции и внутренние переживания, позволяя зрителям почувствовать напряжение между общественными ожиданиями и личными желаниями. Рекомендую всем, кто ценит качественный театр Русский драматический театр и интересные истории!
Татьяна Балачкова-Лисенкова
04.10.2024
Великолепнейшая работа режиссёра и игра артистов!!!
БРАВО БРАВО БРАВО!!! Ошеломительно!!!
Восхищена,насколько элегантно,тонко,глубоко и проникновенно,наводя на размышления,сплелись в спектакле старина и современность.
Впечатления незабываемы.Несомненно,буду рекомендовать к просмотру друзьям и знакомым.
Ещё раз,благодарю и склоняюсь в глубоком почтении.
Софья
01.10.2024
Можно долго говорить и спорить о том какой же был Сталин, вокруг фигуры которого столько мифов, что понять где правда, где ложь, невозможно. (О том же самоубийстве его жены до сих пор строятся теории, и каждый раз всплывают новые обстоятельства). Блестящий политик, кровавый тиран - вокруг личности такого масштаба всегда будут споры. Но сейчас не об этом.
Можно долго говорить и о самой Светлане. Которая на самом деле (я говорю так, потому что в пьесе Юлии Поспеловой это гораздо более тонкая, глубокая, мягкая и теплая душа) создает впечатление мягко говоря женщины неприятной. Кажется, обладай она хоть десятой частью власти отца, она стала бы еще больше тиранкой. Если, кстати, не знаете, но захотите прочитать о ней побольше, будете поражены, скорее всего неприятно.  
В пьесе нет этой грубости, хабалистости, брошенных детей, неприкрытой агрессии и много еще чего. Но сейчас не об этом.
Сейчас о спектакле и о той Светлане. Дочери отца народов. Представляете, Сталин был папой, папочкой. У него были медвежьи обьятья,табачные поцелуи. Он красиво пел, он любил принимать гостей, он не умел плавать,он не любил солнце, но любил долго гулять. Он любил спорт. Любил игру в городки.
"Городки - это игра, суть которой состоит в том, чтобы выбить все фигурки с поля. Выигрывает тот, кто выбил больше фигурок, используя меньше палок."
Так и вокруг Светы выбиваются/выбывают фигурки. Дяди не приходят в гости, друзья переводятся в другой класс,и мама, даже мама..
На протяжении всего спектакля Светлана печет осетинский пирог. Зачем?
Мне видится в это двойственный смысл. Первый, заземление нереальности происходящего. Нам сложно представить и более "маленькие фигуры,"что живут обычной жизнью. Актеры, певцы, политики. Не говоря уж о Сталине. Они живут, едят, смеются, готовят... Почти мифическая фигура Сталина словно сходит с полотна. Осетинский пирог. Он его ел. Светлана не дочь отца народов. Она обычная женщина. Вот она готовит. Может даже готовила для него.
Второй смысл. Будничность жизни, даже когда мир рушится. Когда кажется, что сердце лопнет от музыки и рассказа, Светлана резко прерывается и снова рассказывает о пироге.
Как в песне Пахмутовой "Так же падала листва в садах". Так и тут. Ты что-то готовишь, что-то ешь...
Идет жизнь. А рядом ад. За твоей дверью или соседней. А может и за двумя сразу.
Минимум декораций, приглушенный свет, музыка-метроном, что тикает в голове. Излюбленный прием режиссера - видео крупные планы - здесь работает на все 1000%. Мне иногда казалось,что я сейчас тоже закричу и побегу. Куда-то, неважно куда.
В пьесе не называется имен. Хотя здесь нет иносказательности и понятно о чем речь. Но сам спектакль он не только о конкретном отце и дочери. Он об Отце и Дочери. Он о том, как Дочь потеряла Отца. И том, что мир рухнет.  И о плаче об Отце, которым он был, и о том,которым мог бы быть, и о том, которым он не был.
Финал...слезы,тяжелый чемодан,который не сдвинуть. Пустая вешалка. Жить наверно, стало легче, но холоднее.
В конце плакала.
P.S. Говорить про хорошую актерскую игру мне кажется каким-то ненужным действием. Потому что это не актерская игра. Это прожитая жизнь.
Спасибо.
Софья
01.10.2024
Я хочу жить с папой, но маме я об этом не скажу. Она не поймет, у нее-то нет папы...
Есть детские спектакли, рассказывающие простым языком простые истории. Есть детские спектакли, рассказывающие утрировано простым языком, сложные истории. А есть такие, как "Давай поедем в Уналашку". Спектакль, который одновременно является и детским и взрослым. Спектакль многослоен и, что самое любопытное,  в каждом слое, даже не копаясь вглубь, можно найти что-то свое.
На поверхности история любви, семьи, помощи, о том,как важно найти свои корни и единомышленников. Копнешь чуть глубже, и видим, что за детской непосредственностью и юмором скрывается самая настоящая социальная драма, в которой, к сожалению, не один и не два взрослых зрителя могут узнать себя. (Все же, как не крути, а половина детей у нас воспитывались(ются) в однополой семье - мама и бабушка). Здесь и о сложностях развода, и несправедливости по отношению к родителям  (между вечно замученной мамой, тянущей на себе и ребенка, и работу и веселым папой, у которого все можно, ребенок выберет папу, хоть тот и давно живет своей жизнью), тут и про важность общения, доверия и почему даже взрослым людям важно знать, кто же их родители. Одним словом, психологическое эссе.
Копнем еще глубже и увидим нотки трагичности. Так, очень жалко было Олега. Это дети восприняли его как страшного, неприятного дядю. А во взрослом-то возрасте понимаешь,что его уродливо гротескный образ всего лишь аллегория. А крыса он потому, что словно этот противный зверек, прогрызает ходы в уютный и налаженный мирок мамы и мальчика. Отчетливо это осознаешь,когда он перестает ломать голос, и говорит уже не мультяшно, а нормальным, низким и печальным голосом. И невольно задумываешься. А так ли прав мальчик, подталкивая маму к Марку, фотографу, который ему самому нравится. А поиск его дедушки? Быть может мы хотим сделать людей счастливыми исходя из наших представлений о счастье?
Вот, спектакль-то детский, а меня уже понесло в какие-то дебри не те)
Конечно, в жизни все намного сложнее. Но хочется верить,что у героев все будет хорошо,и они все вместе поедут в Уналашку.
Хочется, конечно же как всегда отметить и изумительную игру актеров. И музыкальное сопровождение,и минималистичное и одновременно ярко-мультяшное оформление спектакля.
А еще спасибо за нотки Нового года. Осталось-то три месяца можно начинать готовиться).
По сути сама история она святочная, как из старых добрых книжек, что читаешь сидя у камина.
Елена Шуткова
01.10.2024
Один из любимых спектаклей драмтеатра. Была три раза. Глубокий смысл - прощение и любовь. Мурашки и слезы. Шикарная игра актеров. Браво!
Алена Баранова
01.10.2024
Третий день пытаюсь написать пост. Мысли путаются и эмоции захватывают вновь и вновь.
Постановка " Папа" в Русском драматическом театре Удмуртии это мощный спектр эмоций на одной сцене. Ты дочь! Ты должна быть рядом! Ты должна ухаживать за папой. Но ты же женщина...у тебя своя жизнь, свои эмоции. Сколько сейчас может пойти осуждений. О какой личной жизни ты можешь говорить, если у тебя есть родители. Честно, осуждение было и внутри меня. Как так...почему ты так поступила...есть другие варианты....это же ПАПА!!! А потом выдох и думаешь: " Не дай Бог быть на месте той дочери".
Спасибо ПАПА, что в свои годы, ты у меня, такой самостоятельный. Ты даёшь мне возможность быть собой, жить своей жизнью и радовать тебя счастьем и успехами моей семьи.
Юрий Малашин - вы гениальный актер. Ваши эмоции на сцене передают и боль, и радость, и горе, и разочарование в зал мгновенно. Ты чувствуешь, что чувствует главный герой. Ушла со спектакля с чувством, что я хочу подняться на сцену и обнять вашего героя. Сказать ему....папа, всё будет по другому!
С днём пожилого человека! Праздник с неоднозначными эмоциями. Но пусть наши люди замечательного возраста будут счастливы и здоровы! Пусть живут, а не существуют. Пусть радуются каждому мгновению. Пусть получают заботу и внимание от родных и близких, и не только. Берегите этих замечательных людей!
Наташа Тетерлева
30.09.2024
В прошлую пятницу мне посчастливилось посетить святыню и посмотреть на театр с другой стороны!
Я побывала в закулисье Драматического театра! Уже давненько мне хотелось сюда попасть, но билеты всегда исчезали в тот самый момент, когда публиковали афишу.
Как говорится: «Не было бы счастья, да несчастье помогло».  Даже после почти бессонной ночи в аэропорту, я не стала упускать возможность и купила билет.
Актер театра провел нам интереснейшую экскурсию по недоступным обычным людям местам. Мы побывали на прогоне спектакля, в костюмерной, в актерской гримерке и даже под сценой. Увидели, где делают парики и декорации. Посмотрели как шьют костюмы. Удивительно, но для каждого спектакля отшивают новые костюмы, заказывая нужные ткани и самостоятельно разрабатывая фасоны (по рисункам художников). Это колоссальная работа!!!
Поэтому я однозначно рекомендую сходить за кулисы Русского драматического театра Удмуртии.
Раиса Борисовна Пантелеева
30.09.2024
Мюзикл просто огонь! Было прекрасно всё: музыка, танцы, костюмы и конечно исполнители!!!! Браво режиссёру Константину Солдатову!!! И кстати партия Лидочки «Женская доля такая» в исполнении нашей актрисы, мне понравилась даже больше чем в оригинальном мюзикле 1974 года, очень душевно и трогательно!!!
Дмитрий
29.09.2024

В чем мудрость и своевременность данного спектакля?

В том, что Вы не несёте ответственности за показанное на сцене.

В конце спектакля надо проецировать на стене краткую биографию девочки и её отношение к своей Родине.

Татьяна
28.09.2024
Мощно, незабываемо! Браво Екатерине, великолепная игра!
Не знаю, как ей удавалось переключаться полностью с одной сцены на другую, особенно в конце, когда она угощала всех пирогом. Лично у меня онемели и руки для аплодисментов и рот для угощения, настолько были сильны ощущения от только что происходившего на сцене, а она уже порхала среди зрителей как ни в чем не бывало! Хотя уверена, что в душе её струны были ещё натянуты до упора...
Спектакль для меня стал не экскурсом в историю, а ярким примером, чем в жизни каждой девочки является Папа, Папочка, а если он ещё вот такая глыба... хотя для Неё это было неважно, как и для любой маленькой девочки. А важно, какие у Него медвежьи объятья, важно, какой табачный вкус Его поцелуев, важно, что Он приходит на Ее школьные спектакли. И тем больнее со взрослением приходить к пониманию, что Он не идеал. И тем больнее заставить себя простить Его...
Большая благодарность режиссеру за эту замечательную постановку и много-много мыслей после просмотра.
Елена Обидина
28.09.2024
Поминальный пирог
Открыт чемодан Пандоры. Развешаны воспоминания. Просеяны детские радости и обиды. Разбито яйцо привычного. Добавлена соль тревожного. Замешано тугое тесто характера. Начинка киносеансов и писем. Яркая зелень дружбы – порвана. И нежный сыр любви – об тёрку. Жарко в духовке эпохи. Душно от правды. Закрыть чемодан гроба. И встать настоящей.
Не могла даже аплодировать. Не только руку протянуть к кусочкам осетинского пирога. Смотрела во все глаза на актрису и склоняла голову под грузом эмоционального потрясения. Да, когда-нибудь Бог-отец стареет, спускается с пьедестала и беспомощно откидывает на подушки седую голову. Можно пережить это изменение размеров. Но трудно пережить момент выворачивания наизнанку: когда бог оказывается демоном.
По народному обычаю после похорон нужно что-то постоянно делать руками. Готовить, мыть, убирать. А пока руки заняты – приходят на память без спроса куски прежней жизни. Отчётливо пахнут табаком давние поцелуи. Клубится в окне дым от унесённой только что трубки. Звучит в ушах сказанная давно утвердительная фраза. Мелькают на головном экране кадры прошлого. Словно сдёрнули саван, а под ним – не маленький Чаплин на коленях большой женщины-памятника, а взрослая женщина девочкой на коленях гигантской статуи тирана.
Ритмичный, пульсирующий, строго-красивый текст драматурга Юлии Поспеловой по мотивам мемуаров дочери Сталина Светланы Аллилуевой. Детский слог, переходящий в притчевый рефрен.
Метафоричный и крепкий постановочный каркас с тончайшей сеткой нервных акцентов режиссёра Владимира Золотаря. Нарочито нагая коробка сцены, где на тёмном кирпичном фоне белеет каждый пожарный щит и каждая дверь. Но уже на десятой минуте в упор их не видишь. Потому что смотришь только на героиню. И только её слышишь.
Екатерина Логинова. Она была Корделией – дочерью шекспировского короля Лира, любящей и изгнанной. Была Анной – дочерью зеллеровского Папы, нервной и бросившей его. И вот теперь она – маленькая хозяйка Большого Папочки. Вырастая, она врастает в обнажающуюся реальность и масштабы происходящего. Слишком медленно и поздно приходит к ней понимание семейной драмы и трагедии всей страны. И только смерть Отца делает Дочь личностью. Зрелая, мощная и одновременно мягкая манера игры актрисы. Потрясающий, то цепкий, то трогательный взгляд. Никакого фальшивого наива, никакой нарочитой истерики. Это та роль, которой зритель так долго ждал, и к которой так долго шла сама Екатерина Логинова!
Рецепт ошеломляющего спектакля: взять талантливый текст, добавить честной режиссуры и соединить с отшлифованным актёрским мастерством!
Спектакль «Говорит Москва» на Малой сцене Русского драматического театра Удмуртии.  
Александра Килина
27.09.2024
Очень глубокими и непростыми вопросами завершается для меня этот вечер..
..Все ли прощается человеку, если он становится известен на весь мир?
..Как жить, зная, что твоего близкого одна половина человечества боготворит, а другая ненавидит?
..Можно ли принять в самом родном человеке самые неприятные черты?
..Как жить, когда твой самый любимый человек совершает самые страшные вещи?
..Как вернуться обратно, в то беззаботное детство, где все было хо-ро-шо?..
Ответов я пока не нашла..
Елена
27.09.2024
Под большим впечатлением. Екатерина все 1,5 часа держит Внимание зрителя так, что забываешь дышать. Эмоционально и просто о непростом. Есть о чем подумать во время и после. Спасибо
Наталья
27.09.2024

Супер информация. Очень важная и интереснейшая. Жду продолжение!!!

Наталья
27.09.2024
Прекрасная постановка! Спасибо актерам за мастерскую игру. От души посмеялась. Получила удовольствие от посещения данного спектакля.
Сергей Рогозин
26.09.2024
Он бросил свой щит и свой меч, швырнул в канаву наган,
Он понял, что некому мстить, и радостно дышит.
("Дубровский", альбом "Снежный лев" , "Аквариум")
Убийство/доведение до смерти отца главного героя, рейдерский захват королевства/имения, тень отца в замке/в доме, театральная постановка/спектакль про отмщение, месть сына обидчикам/убийцам отца, трагическая любовная линия, ограбление богатых и раздача добычи бедным...... Знакомый с детства сюжет, но это не замок Эльсинор, а село Покровское, это не Шервудский, а Кистенёвский лес, это не шериф Ноттингема, а подъячие, это не принц датский Гамлет, не английский благородный разбойник РобинГуд, а гвардейский корнет (младший лейтенант) Владимир Дубровский.
«Дубровский» - одна из первых премьер юбилейного 90 - го сезона Русского драматического театра Удмуртии! Режиссёр Андрей Опарин и артисты театра превратили пушкинский роман в интересный спектакль, где много подсказок и намёков для размышлений!
Пушкин не завершил свой роман, как же не успел писатель и дать ему название. Именно первый издатель озаглавил рукопись "Дубровский".
"Фабула пушкинского романа предельно проста. После тщательно разработанной экспозиции действие концентрируется вокруг одного героя и его судьбы. И тем не менее основная линия повествования складывается в "Дубровском" как бы из нескольких готовых повествовательных блоков, каждый из которых связан с особой литературной традицией. За рассказом о распре отцов следует другой – о превращении гвардейского офицера в разбойника. Далее идет история любви Дубровского к Марье Кириловне, сменяющаяся повестью о вынужденном замужестве дочери Троекурова…"
Владимир Дубровский, как и его отец, наделен смелостью, благородством, чувством человеческого достоинства, добротой. Но он не добивается успеха, он неумолимо теряет все: у него отнята вотчина, он лишен родительского дома и привычного общества, того социально-культурного окружения, в котором он жил раньше., князь Верейский отнимает у него любовь, а государство – разбойничью волю. В романе человеческие чувства вступают в трагический поединок с господствующими законами и нравами.
Герои Пушкина стремятся по-своему устроить свою судьбу, но им это не удается. Владимир Дубровский испытывает три варианта своего жизненного жребия: расточительный и честолюбивый гвардейский офицер, скромный и мужественный Дефорж, грозный и честный разбойник. Но изменить судьбу ему не удается, так как место героя в обществе закреплено навсегда. Он сын старинного дворянина с теми же свойствами, которые были и у его отца, – бедность и честность, достоинство и гордость, благородство и независимость. Сохранить честность при бедности – слишком большая роскошь, бедность обязывает быть покладистым, умерить гордость и забыть о чести. Поэтому все попытки Владимира Дубровского отстоять свое право быть бедным и честным заканчиваются катастрофой: душевные качества героя несовместимы с его общественным и имущественным положением.
рита
26.09.2024
Мне безумно сильно понравилось, смотрела 4 года назад и все ещё жду когда будут снова постановки
Наталья Сабирова
26.09.2024
Я сегодня была на премьере «Говорит Москва».
Актриса Екатерина Логинова, ранее играющая «красавиц» в спектаклях нашего Русского театра , раскрывается в глубокой драматической роли.
В конце действия , мы все плакали.
Серьёзная постановка о Светлане Аллилуевой, Сталине и репрессиях. О любви дочери к отцу, занимающему государственный пост.
Очень сильная и смелая работа! Спасибо!!!
Ольга Шафранова
26.09.2024
Это был, наверно, самый тяжёлый спектакль в моей жизни.
Я считаю Сталина одним из самых эффективных руководителей в мировой истории. И да, я "закрываю глаза" на инструменты этой самой эффективности. Но есть воспоминания, мемуары, документы, которые всё помнят...
Моноспектакль в исполнении несравненной Екатерины Логиновой погружает в то самое время, эмоции проживаются вместе с героем, иногда становится обидно, грустно, радостно... А в основном страшно.
У Екатерины Логиновой с ювелирной точностью получилось выразить весь спектр чувств, эмоций, переживаний той маленькой девочки, девушки, женщины, которая так любила своего отца...
В моём личном рейтинге Русского драматического театра Удмуртии моноспектакль "Говорит Москва" безоговорочно занял первое место (я даже Каренина и "Король Лир" подвинула).
И, знаете, я пойду ещё раз. А может и не раз.
Елена Коршунова
26.09.2024
Огромная благодарность театру, Екатерине Логиновой и Владимиру Золотарю за этот мощный моноспектакль!
Достойная премьера малой сцены для зрителей от 18 лет. Нет, не потому там есть что-то из темы 18+, просто все, что происходит в спектакле, требует осмысления до, во время и после спектакля!
Решение с видеофиксацией крупным планом главной героини - одна из фишек Владимира Александровича, что не может не радовать! Эта визуализация погружает ещё больше в мир актрисы на сцене. Идея "американских горок" эмоций, в которые нас бросают и возвращают, считаю очень удачным ходом! Потому что к самому концу ты достигаешь такого эмоционального пика, что совпадает просто всё!
Бархатно-теплый голос актрисы, громкие фразы, продирающие до мурашек и стенания, от которых просто захватывает дух!
Световые решения максимально дополняли сцены и немногочисленные декорации. Сама пьеса про исторические события нашей страны, однозначно рекомендую не только историкам, но и всем школьникам-студентам, конечно же всем взрослым!
Ещё раз огромное спасибо драматическому театру за это 80-минутное чудо!
Анна Мерзлякова
26.09.2024
Очень и очень сильный спектакль! Вышли из зала под большим впечатлением! Браво, Екатерине Логиновой!
Татьяна
24.09.2024
Весёлый и остроумный спектакль! И хотя молодые актеры прямо на глазах преображаются в стариков, им совершенно искренне веришь. Приятно смотреть на любящую пару, неравнодушную друг к другу и в пожилом возрасте. Забавный отпрыск-внук, хотя и непонятно, зачем объявили, что ему девять лет - ну явно же больше!  
Сюжет очень смешной и весёлый. Хеппи-энд искренне радует. Просто-таки настоящая таблетка счастья и веселья!
Смотрели спектакль на гастролях в Москве, в Малом театре. Перевод с татарского на русский - быстрый и качественный. Спасибо за все!
Регина
23.09.2024
Давно не была настолько в восторге от спектакля!
Легкий, веселый , позитивный, ироничный и романтичный! Блистательная игра актеров! Рекомендую обязательно посмотреть этот шедевральный спектакль! Я бы даже сходила на него во второй раз.
Татьяна Черномордина
21.09.2024
Работ режиссёра Галины Зальцман - лауреата премии "Золотая маска" не видела, потому, узнав, что сегодня в Русском театре её спектакль "Школа жëн" по Мольеру, пошла туда. И не пожалела. Потому что очень изящный и лёгкий спектакль на не самые весёлые темы семьи-любви-верности. С яркими актёрскими работами. Особенно у Юрия Малашина - исполнителя главной роли Арнольфа - человека, который, можно сказать, жизнь положил, чтоб вырастить и воспитать для себя идеальную жену на всю долгую и счастливую жизнь и... Полный крах всей его продуманной и стройной системы, "гарантирующей" отсутствие рогов и оберегающей от развода... Потому что умного расчёта и чёткого плана не достаточно. Жизнь другая... и без любви в ней никак. И ничего хорошего... И опять же - рога.... Даже и без женитьбы
И у воспитуемой Агнессы (актриса Александра Новикова) свои взгляды и чувства, которые невозможно прогнозировать. Потому что живая! И молодая. И не расчетливая.
Прочла, что режиссёрскую золотомасочную награду Галине Зальцман вручили за точность художественных средств и ясность театрального высказывания. Думаю, в случае "Школы жён" работа режиссёра достойна аналогичной награды.
Светлана
21.09.2024
Замечательный спектакль, смотрелся на одном дыхании. Режиссер умело вплел в трагичную историю юмор, музыку и чувственность. Были сцены от которых наворачивались слезы. Постановка однозначно удалась! Актеры потрясающие! Спасибо!
Елена Фролушкина
20.09.2024
Очень необычная постановка Андрея Опарина.
Интересный взгляд на классику и необычная подача. Современная музыка, замечательная хореография и безусловно, талантливая игра актёров.
Переход от смеха к драме, честно говоря, в какой то момент меня просто триггернуло. Как то много всего навалилось и тут прорвало.
Понравилось однозначно. И что интересно, пришла в театр с сильнейшей головной болью, ушла с лёгкостью и светом в мыслях и душе. Вот она лечебная сила Искусства, ребята
Оксана Шардина
20.09.2024
Долго не могла написать отзыв о новом спектакле «Дубровский» в Русский драматический театр Удмуртии Несколько дней я находилась под впечатлением… Мысли крутились в голове, рассуждала и анализировала каждую сцену.
Действительно, спектакль получился глубоким и многослойным. Актеры настолько точно передали эмоции и атмосферу, что невозможно было оторваться от происходящего на сцене. Я обязательно рекомендую всем посмотреть «Дубровского». Это не просто театральное представление, это настоящая находка для ценителей искусства!
Снежана Фелт
20.09.2024
Открытие театрального сезона! Хотя он у меня и не закрывался) Великолепная постановка Дубровского в нашем Русский драматический театр Удмуртии.
Необычное прочтение классического произведения, отличная режиссерская работа Андрея Опарина, яркая актерская игра любимых и новых актеров. Современное музыкальное сопровождение, «говорящие декорации», юмор, динамичность…
Уверена, что зайдет молодому поколению) Мне понравилось! Зал приветствовал стоя и овациями! Браво!
Софья
19.09.2024
Дубровский,считается самой большой неудачей Пушкина, бульварный роман, написанный ради денег. Потому и при покупке билета,мною движило в большей степени любопытство,а почему Дубровский? Спойлер. Ответа на этот вопрос я для себя не получила.
Изумительно подобранная музыка, ритмичные перебивки с экзальтировано-мрачном танце иступлении и голых эмоций. Любопытные декорации.
Безусловно прекрасные актерские работы,органичные типажи. Большая удача актер в главной роли.
Все моменты с Дубровским старшим и Троекуровым,танец Дубровского и Маши, поджог дома,смерть Дубровского старшего, эпизоды с Верейским. До мурашек. Хочется вычленить эти моменты и пересматривать. Но между этими моментами сплошное "почему","зачем" и увы, разочарование. Зачем голос рассказчика... К слову,я практически никогда не люблю прием "за кадр приди". Зачем показывать историю и что-то придумывать,если можно просто начать читать текст.
Осмысление через школьное сочинение,звучит интересно,а выглядит странно. Как будто ты просто читаешь краткое содержание. Да и каких-то свежих мыслей и интересных идей,через осмысление тоже не дали.
К чему вставки про жизнь Пушкина? Это все,конечно очень интересно и познавательно,но просто представьте,что фильм,который вы смотрите, обрывается,выходит человек и начинает рассказывать вам факты про режиссера..
Если бы я хотела послушать,как умер Пушкин, я бы сходила на лекцию или фильм о нем. Но тут я вроде как пришла на спектакль не про Пушкина.
Пересказ за кадром, и проглатывание целых кусков,отсутствие на сцене многих моментов,будто ты просто читаешь краткое содержание. Ощущение осталось,что мне что-то пытались разжевать уже разжеванное.
Неуместные юморески ,с тем же мишкой, в духе деревня дураков рассказами про лошадь,сама идея разбавить юмором произведение изначально ни разу не смешное,сомнительная. Превращать в фарс по сути трагедию,а зачем?
Ну посмеялась я, смешно. Но зачем? Сгладить острые углы,да вроде это не изложение для детей.
Герои сыплют цитатами Пушкина из других произведений,что еще больше усиливает эффект сочинения для ЕГЭ, когда голова пухнет, и пишешь все больше и больше цитат, для обьема, да для хорошей оценки, но не для души что ли. Для чего-то внешнего. В конечном итоге,осталось у меня ощущение рассеяности. Не смогла я прочитать и прочувствовать это сочинение.
Пойду,наверно прочитаю знакомо-скучный роман Пушкина.
Ольга Шафранова
19.09.2024
ОТКРЫЛИ ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН.И громко так начали - с премьеры...
Пушкина не люблю.Причем не только его стихи, но и прозу тоже. (мне б чего-то потяжелее, посложнее, позамысловатее - Толстой, например, Куприн... А произведения Пушкина я считаю слащавыми, легкомысленными и наигранными)
Но в моей голове прочно поселился факт того, что в нашем Русском драматическом театре Удмуртии не бывает той самой "скучной и нудной" классики. Я знала куда шла.
И правда, прочтение "Дубровского" получилось оригинальным. Без нелюбимой мной нудятины, присущей Пушкину. Наконец-то, было исключено всё ненужное и оставлено самое важное и интересное. Ах да, в наиоригинальнейшей интерпретации Драмтеатра.
Конечно, без черного юмора не обошлось, за что отдельный жирный плюсик в карму режиссеру.
А ещё новый состав артистов. Им отдельные аплодисменты.
Александра Олвина, как всегда, прекрасна. Мне кажется, что она влюбляет в себя всех в любой роли, наверно, даже в роли самого противного персонажа.
А Михаила Солодянкина "я узнаю его из тысячи" по голосу "с первой ноты" (ну что я сделаю, если у меня зрение ноль, а там ещё и грим... Я по голосу)
А сам спектакль без окончания.
Хотя не так. Не все истории заканчиваются как в сказке "жили они долго и счастливо". У Пушкина не жили. И не счастливо, полагаю.
А в спектакле хотя бы один из героев возможно, когда-то будет счастлив...
Татьяна Черномордина
18.09.2024
Сегодня просто очень повезло - побывали на предпремьерном показе спектакля "Дубровский" по роману А. С. Пушкина в постановке Андрея Опарина.
В нашем Русском театре  такой по стилю работы не было - просто свежий ветер!
Да, казённым языком выражаясь, современное прочтение знакомого со школы разбойничьего романа Пушкина, много раз ставленного и экранизированного.
А не казённым... Ну, очень красивый, хороший и умный спектакль. С интересным взглядом (через школьное "сочинение по роману" современного подростка) и осмыслением незаконченного пушкинского произведения.
С точными образными решениями и интересными пластическими.
С грамотной сменой ритмов и удивительным подбором музыки.
Аккуратным видеоконтентом, звукорядом и юмором!
Просто восторг от работы режиссёра!!!
И актёры на уровне. Все!
Для меня цепочка была такая: дружба, месть, любовь, прощение.
И корни, конечно! То, что держит, помогает выстоять, даёт надежду и возможность продолжения жизни.
Так что хоть общий выход на поклоны в момент, когда Маша и Владимир полюбили друг друга, оказался преждевременным (по Жванецкому - "... если счастливый, значит ещё не конец"), а настоящий финал совсем не радостный.... ни для кого.... Ощущения от спектакля самые светлые... ну, может, потому что корни целы, и на голых ветвях хоть один зелёный листочек да появляется...
Пусть даже скотчем примотанный.
Есть надежда!  
Алексей Костюнин
18.09.2024
Вчера были на закрытом, предпремьерном показе спектакля «ДУБРОВСКИЙ» в Русском драматическом театру УР. Для всех, кто любит нестандартное прочтение классики и постмодерн, рекомендую!
Во время спектакля возникает гамма чувств, от глубокой печали вначале, до смеха от черного юмора в середине и сентиментальной грусти в конце. Не рекомендую к просмотру тем, кто привык смотреть на всё происходящее под прямым углом. Вам это точно не зайдёт.
Наталья Костюнина
18.09.2024
Посчастливилось побывать на генеральном прогоне спектакля "Дубровский" режиссера Андрея Опарина в нашем Русском драматическом театре. Казалось бы со школы известная повесть Пушкина, что тут можно придумать? А вот можно))) Игра молодых актеров ни чем не уступает игре мэтров сцены. Премьера состоится 19 и 20 сентября. Завидую тем, кто на нее идёт!
Алевтина Мухачева
17.09.2024
Сегодня смотрела спектакль "Дубровский". Поздравляю!!! Завораживает, перекликается с современностью, интересные актерские работы.Браво режиссеру, актерам, всем цехам!  
Елена Обидина
07.09.2024
Великолепный спектакль! Ребёнок в восторге, это его любимые персонажи и книга. Но как редко взрослый уходит с детского спектакля в таком же счастливом состоянии! Огромное спасибо Ангелине за естественного Малыша! Отличный заводной Карлсон получился у Камиля! И настоящее открытие фрекен Бок Екатерины Логиновой! Как здорово, что из героинь она так бестрепетно и легко шагнула в характерную возрастную роль и сделала её просто филигранно! Не повторяя нигде Фаину Раневскую, не перегибая, заставляя смеяться от души и любоваться! Прекрасные мама-папа-Филе-Руле! Остроумные костюмы и драйв! Благодарю всех актёров, художника и, конечно, режиссёра Елену Мишину за целый час Детства!
Дина
04.09.2024
Посетили спектакль 03.09. Очень нам понравилось
Надежда
03.09.2024
Очень яркий и веселый спектакль. Спасибо.
Татьяна
08.07.2024
Ходили вместе с дочкой. Шедевр просто!!! Как играют актёры.В конце сцена до слёз. Спасибо!!!
Владлена Прохорова
27.06.2024
Видимо не все слезы выплакала в горах. Добрая порция осталась для драмы «Папа» в Русский драматический театр Удмуртии. Чувственная, жизненная постановка режиссера Олега Сологуба. История о том, как деменция превращает взрослого человека в маленького ребенка и как это переживают близкие.
Тронуло до глубины души. Поразило талантливое исполнение роли папы от Юрий Малашин. Удивительно тонко переданы все грани чувств человека теряющего разум. Растерянность, страх, боль, непонимание происходящего вокруг. Восхищаюсь таким мастерством.
Рекомендую к просмотру.  
Антонида Загребина
27.06.2024
О Любви к родителям. О Принятии, Терпении и Прощении... Не о болезни - деменции, нет!!! Это лишь - ситуация жизни, не редко встречающаяся.
Спектакль в Русский драматический театр Удмуртии " Папа" по пьесе Флориана Зеллера напомнил мне, как уходил в мир иной мой Папа. Он, даже халат так же носил. И, играл со мной в детстве, так же с азартом, как главный герой Андре, проводит время со своими дочерьми! А, березка, посаженная им, до сих пор, при сильном ветре стучит в мое окно, и говорит: " Я - с тобой!"
Любите своих родителей... Неважно, сейчас - в этом они мире или ином...
Очень рекомендую к просмотру; Ведущий актер нашего театра Юрий Павлович Малашин, заслуженный артист России, получил диплом Союза театральных деятелей Удмуртской Республики за главную роль в спектакле «Папа»!
Юлия
26.06.2024
Молодцы, ребята!
Светлана
24.06.2024
Через 10 минут появилось желание уйти. Но сидела до конца в надежде увидеть то чем можно восторгаться, но увы...
Елена
19.06.2024
Вчера были на спектакле Странная миссис Сэвидж, приводили гостей нашего города. Спектакль просто великолепный! Начало такое неспешное, и даже как-то по детски утрировано, но потом сюжет так увлекает, что в антракте разгорелись дебаты, как же все же поступит миссис Сэвидж, не угадал никто! Очень глубокий смысл, такой нужный в наши дни, и вроде только что все смеялись, а вышли со слезами на глазах, какой щемящий конец спектакля. Вы как всегда великолепны! Актеры умнички, но миссис Сэвидж, она же Галина Аносова просто бесподобна! А гости, не любители театра в принципе, сказали: "Даа, оказывается театр, это так здорово!"
Алина
16.06.2024
Ходила на спектакль с подругой. Очень смеялись с парикмахера Антуана, все его ужимки, свойственные таким людям переданы очень точно и смешно. Еще очень круто, что говорили про улицы Ижевска, будто это случилось в нашем городе, и погружаешься в это действие вместе с актëрами. В антракте полицейский (Михаил Солодянкин) вместе с помощником (Алексей Мельников) "допрашивали" зрителей, которые сами подходили к ним как свидетели, кто по их мнению выглядел и вëл себя подозрительно. Было очень необычно и интересно в таком поучаствовать.
Нина Мусагитова
15.06.2024
Премьера спектакля «Снегурочка» в Русском драматическом театре Удмуртии была достаточно жаркой. Во всю кипят страсти, мнения за и против, и это здорово! Есть зрителю с чем сравнить, на что сослаться в своих доводах.

Позволю и я себе добавить трескучих дровишек в горящий костёр и угостить приготовленными ложками мёда и дёгтя.

Честное слово, я просто не пойму, как они это делают. Волшебники, не иначе! Если после сдачи спектакля я ушла в большом вопросе и некотором недоумении, то после премьеры заверяю вас, что это было шикарно. Конечно, не прошли даром и мои старания - искала ответы на просторах интернета, заново знакомилась со Снегурочкой. Но то, что сделала творческая группа выше всяких похвал! Убрали лишнее, добавили страсти, шлифанули так, что актёры, чувствуется, сами кайфуют. Засиял, заиграл спектакль и на радость зрителям. Даже те, кто его ругают, делают это развёрнуто, основываясь на конкретных фактах, обсуждая отдельные сцены, а не огульно хая в целом.

Понимаю, что многие, в том числе и я, ждали погружение в славянскую тему с обрядами, играми, хороводами, всем тем, что так по нраву нашей широкой русской душе. Но режиссёр Владимир Золотарь решил создать фантастический мир - царство берендеев. И как бы это странно не звучало, тот мир, что нам хорошо знаком и в то же время непонятен. Впрочем, как и сама жизнь. Поэтому, включив защитную реакцию - это не про меня, а про язычников (древних славян, каких-то берендеев, которых каждый постарался идентифицировать так, как ему хочется), большинство из нас стали искать тайные знаки, символы, теряться в догадках, почему Лель поёт на английском, при чём тут "Царский час", и где всё то, что мы нарисовали в своём воображении. Любовь или иллюзия любви? Наверно, мы сами снегурочки, не знающие любви.

До чего же хороша актриса Екатерина Жидкова в роли Снегурочки! Удивительно, как ей удалось передать состояние бесчувственности, безэмоциональности и жажды познать любовь, во имя которой готова пожертвовать своей жизнью. В спектакле Снегурочка учится не только любить, она учится жить - ходить, говорить, познавать мир. Дитя, воплотившее в себе несовместимое - холодность Мороза (Михаил Солодянкин) и тепло Весны (Екатерина Логинова). Смотрю и поражаюсь точности созданной модели семейного союза, когда только невыносимая боль и горечь потери родного человека может открыть глаза.

К сожалению, не впечатлил меня Кирилл Когуров, и мне показался странным выбор режиссёра. Хотя, в этом, наверняка, есть здравое зерно, которое я пока не разглядела. Да, совсем не так я представляла Леля, солнечного юношу, покорившего девичьи сердца добротой и песнями. Чего-то мне не хватило, есть какое-то чувство незавершённости образа, и у Кирилла есть все данные, чтобы быть убедительным в своей роли. Не только своей чувственностью и состраданием пленил Лель отвергнутую Мизгирём огненную бестию Купаву. А Александра Олвина, исполняющая эту роль, действительно, чертовски хороша, как славянская богиня Купава - воплощение всего самого живого, яркого, женственного и настоящего, чем она и наделила свою героиню. Думаю, что не просто работать с Александрой на одной сцене. Это, как мне представляется, постоянное и стремительное движение вперёд, поиск своего истинного начала и умение чувствовать. Обожаю спектакли с участием Александры.

Бобыль (Радик Князев) с Бобылихой (Ирина Дементова) - очень лаконичны не только каждым словом, а каждым жестом, взглядом. Они сразу завладели нашим вниманием и стали проводниками в царстве берендеев.

Очень рада, что наконец-то Антону Петрову досталась роль, где он может реализовать свой огромный творческий потенциал. К сожалению, почему-то режиссёры не могут или не хотят его использовать. Чаще всего мы видим очень правильного малого, от идеальности которого начало слегка подташнивать, и даже стали ходить слухи, что актёр в реальной жизни, так же как и его герои, зануден, неулыбчив и хмур. И так порой хочется вернуться в "Покровские ворота", хоть это, на мой взгляд, был далеко не лучший спектакль в репертуаре театра, но Костик Ромин там бесподобен.

Страсть, сила, мужская стать, чувственность - таков Мизгирь, герой Антона. И в него невозможно не влюбиться. Это очень красивая история любви, не смотря на её трагичный финал. А сцена ухода Мизгиря - это вообще отдельная песня.

Вторая часть спектакля просто бомбическая! Все очень большие молодцы! Это просто нужно видеть! Бесподобный и весьма колоритный Царь Берендей, герой Игоря Василевского (а вот от бельма отказались зря!), яркий и харизматичный Бермята (Вадим Порошин), особенно, когда его стало в меру, то каждая фраза - выстрел точно в цель. И на этом фоне весьма неожиданно выстраиваются и комично выглядят его отношения с Еленой Прекрасной (Дарья Гришаева). Все эти удачные находки стали поистине украшением спектакля, его жемчужинами.

Да, Владимир Золотарь вновь удивил нас и порадовал, за что ему огромная благодарность. Повторюсь, но это никогда не лишнее, что восхищена работой хореографа Александра Исакова. Не просто красота, а разговор языком танца, тела, очень понятный и содержательный.

Как здорово, что спектакль - не фильм, он живёт и развивается. Как жаль, что спектакль - не фильм. Некоторые сцены хотелось бы пересматривать много раз.

Спектакль "Снегурочка", однозначно, заслуживает внимания! Долгой ему жизни и вдумчивых зрителей!
Артемий Кочуров, медиклуб
14.06.2024
Спектакль мне безумно понравился. Актеров было очень хорошо слышно, роли были подобраны замечательно, актеры вкладывались по максимуму в эти роли, и это было видно по их лицам и чувствам. Екатерина Жидкова замечательно сыграла роль Снегурочки. Мне больше всего  понравилось Снегурочка. Но и остальные  герои спектакля  были на высоте. Декорации потрясающие, вообще просто какие-то сумасшедшие, необычные, очень футуристические. А свет и атмосфера, которая царила в зале это было просто, что то невероятное. Мне не очень понравилось первое действие спектакля, потому что оно было немного  затянутое.  Но всё исправило второе действие, потому что сразу после антракта началось супер-действие на сцене.  Необычный прием, когда камера повернулась в зрительный зал, было довольно весело. Костюмы очень красивые и красочные, особенно у снегурочки и её мамы, они такие блестящие, что сразу бросались в глаза. Музыка спектакля была местами загадочной,  где-то веселой и смешной, а где надо грустной и спокойной. Я хочу поблагодарить весь театральный состав, который ставил этот спектакль.  
Алëна
13.06.2024
Мне очень понравились яркие цвета в постановке, зрелищность и эмоциональная составляющая)))
Лейла
13.06.2024
Очень понравился ЛЕЛЬ, Кирилла Когурова даже не узнала) Образ получился объемным и немного мерзким, значит, перевоплощение удалось! Вообще, многие персонажи вызывали острые чувства:с одной стороны:нравятся, и потом показывают другую свою непривлекательную сторону: всë как в жизни-все мы объëмные и чисто положительных персонажей не бывает.
Понравились и Купава и Елена Прекрасная, и Снегурочка: как несколько типажей разных женщин. А еще, мне показалось: Снегурочка и Елена это девочка и уже расцветшая женщина во времени) Купава и Снегурочка тоже нравились и не нравились разным мужчинам, и с течением времени - отношение к ним менялось. Вообще, если абстрагироваться от одежд, можно увидеть современников. Их я и увидела. Подобные типажи достаточно распространены и в современной жизни, приглядитесь. А уж про действия со стороны мужских персонажей(18+) я вообще молчу!)
Елена
13.06.2024
Драма, с глубоким смыслом! Больше всех понравилась Снегурочка, хотя, остальные персонажи тоже были весьма колоритны)
Ксения Котельникова
12.06.2024
Спасибо за такой спектакль! Начудили, в хорошем смысле декорации, какие то сумасшедшие, спасибо огромное низкий поклон всем творцам! Получили удовольствие по полной программе!
Татьяна Осипова
12.06.2024
Замечательная, неожиданная, любопытная, завораживающая премьера: спектакль "Снегурочка" в Драмтеатре в постановке Владимира Золотаря. Очень люблю эту историю А. Островского, люблю одноимённую оперу Н. А. Римского-Корсакова. Поэтому не удержалась, когда увидела в афише это название. Следила за новостями театра, в которых приоткрывались разные интересности. Примерно понимала, что будет что-то необычное. И эта необычность пришлась мне по душе. Я очень рекомендую этот спектакль к просмотру тем, кому уже 16+.
P. S. А Лель, кстати, очень похож на Децла, правда?
Катерина Маркова
12.06.2024
Прекрасный вечер на премьере спектакля "Снегурочка" в Русском драматическом театре. Новое прочтение зимней сказки в жарком июне: все так этнически и язычно, магия и любовь, весна и мороз...
Выглянешь в окно, у собора Невского камерный хор и цитаты Пушкина. Весь центр перекрыт, теплый ветер с набережной... И тополиный пух сугробами, в поддержку "Снегурочке"!
Катерина Золотарь
12.06.2024
Я всегда скептически относилась к этой пьесе, не видела в ней «актуальности», но я доверяю вкусу и таланту режиссера - и правильно делаю.
Спектакль получился каким-то очень особым, он про сегодняшний день и сегодняшнего подростка, про прививку «первой несчастной любви»( а первая любовь всегда должна быть такой); это история о самоопределении юной души: что я чувствую, кто я, какие люди рядом со мной; это про «рождение» и взросление. Это про острое ощущение инаковости любого «художника»: моя работа вас завораживает и манит, но вы никогда не сможете в полной мере понять меня.
Мрачно-монотонное,напоминающее путешествие по уходящей за горизонт заснеженной равнине, первое действие спектакля погружает нас в полную внутреннюю пустоту и одиночество героев. Нам становится прохладно в тридцатиградусную июньскую жару, вместе с персонажами спектакля обращаем мы взгляд внутрь себя, пугаемся темноты своей и ждём , что сейчас на сцене запылает огненный шар и ослепит нас, и забудем мы, кто и что мы, и пустимся в пляски-хороводы, от того, что имя нам всем берендеи. И врываемся мы в привычное и понятное - тв-шоу, где «весело и задорно», с одинаковой интонацией покажут и расскажут на миллионы глаз и о жизни, и о смерти; ликовать и хлопать в ладоши будут и победителю и проигравшему; здесь нет времени подумать, здесь нет желания почувствовать: здесь царство берендеево и вечный хоровод. Здесь нам все привычно и понятно. И все проходит и все сгорает под вечным огненным шаром, и вспомнит ли кто из нас, о той, погибшей в своём одиночестве, душе?
Сотни лет Ярило восходит и начинает новый день и новый круг: не разжимайте рук, берендеи, ведите хоровод.
Елизавета Шестакова
12.06.2024
Мир полон красок и чувств!
И благодаря театру, я погружаюсь в чувственный мир сопереживании. Когда ты сидишь и боишься вздохнуть, ты начинаешь прямо физически чувствовать все свои эмоции внутри.
С таким ощущением я вчера вышла со спектакля Снегурочка. Низкий поклон всем причастным к данному творению!
И как многогранен мир, когда для одной Ярило убийственно, а для других жизнь!? И ценна ли жизнь одной в рамках целого мира Берендеев!? ( через видео можно ощутить). И таких неожиданных переходов во всем спектакле достаточно, благодаря этому водовороту тебя просто встряхивает от чёрствости обыденных дней, в которых мы забываем о том, что мы состоим не только из материального, а есть более важного.
Но как увлекательно и ощутимо, когда ты идёшь в познании любви, воспринимать каждую грань вложенную в разнообразие данного чувства. Как бы это не было возможно больно.
Всегда для себя каждый видит свой отклик, мир для нас как зеркало, позволяющее познакомиться с самим собою и главное признаться себе в этом. А самое увлекательное узнавать режиссёрские задумки каждого элемента на сцене, ведь там изобильный мир фантазии и он полностью обоснован.
Елена Мелькишева
12.06.2024
Прекрасный спектакль, всем рекомендую, каждый для себя найдет интересное. Мне лично очень понравился образ Берендея, интересно подан, сыгран. Мизгирь был харизматичен, мужское начало персонажа убедительно передал.
Наталья Сабирова
12.06.2024
Потрясающий спектакль. Я смотрела, открыв рот. Такая интересная современная трактовка! Много режиссерских находок, отличная атмосфера актерская игра, а какие декорации!!! Особенно меня впечатлило как из русской народной сказки , на основе которой Островский написал стихотворную пьесу , режиссер показал противоборство искусственного интеллекта с простыми человеческими страстями. Меня поразила эта аллегория. Я почему- то смотрела и вспоминала лекции Татьяны Черниговской . Вывод один- мы не должны терять человеческое. Ни в любви, ни в горе, ни в утрате. Иногда искусственная « Снегурочка» обладает большей эмпатией, нежели чем люди. И это пугает…
Благодарю Русский драматический театр за возможность подумать на серьезные темы. Ваш спектакль как « камешек в ботинке». Ходишь и бесконечно думаешь, рефлексируешь, осознаешь, расшифровываешь увиденное. В этом и есть сила искусства. Браво!
Татьяна Савина
12.06.2024
Ваша сказка «Снегурочка», действительно, для взрослых! И не из-за сцен 18+, хотя они очень грациозно поставлены, без пошлости, но страстно! Много о чем думается, вспоминается…
Наше женское: отдать всю себя любимому человеку, и понимать, что он заберет над тобой всю власть, сама Весна так говорит… Горе потери ребенка! Любовь! Всепоглощающая любовь! И целая жизнь в увлекательных образах!
Танцы бесподобные, азартные, как я люблю! Сцена движущаяся, как будто ещё один живой персонаж! И режиссерских фишечек вкусных было много! Браво!
Наталья Ткачева
11.06.2024
Та самая «Снегурочка», которую так и не удалось принять сердцем и душой в детстве. Здесь по-другому, но о том же. Всем кто любит театр и не сноб, однозначно рекомендую к просмотру. Современно, пронзительно, поэтично, очень красиво и по-настоящему сказочно про любовь во всех ее смыслах. Потрясающая постановка. Режиссер Владимир Золотарь - запомню) - талантище и волшебник. А на премьере были самые необычные и воодушевленные поклоны. Эйфория от успеха в танце!
Татьяна Саломея
11.06.2024
Я сегодня была на ПРЕМЬЕРЕ в Русском драматическом театре Удмуртии. Почему капслоком? Да потому что человек я эмоциональный, и ярко выражаю приятие или неприятие.
Сегодня лицезрела "Снегурочку" - поэтическое фэнтези для взрослых . Именно так написано на афише. А я бы рекомендовала к просмотру подросткам, ну и взрослым, конечно.
Это восхитительная постановка по пьесе Александра Островского (великий русский драматург 19 века, который ещё Бесприданицу написал. Если в школе не читали, то Жестокий романс с бесподобной Гузеевой точно смотрели)
Так вот, как же тонко передано чувство любви, особенно неразделённой любви.
Любой отзыв (если он не коммерческий) это всегда отклик твоего ума или сердца, смотря, куда прилетело. В моём случае это нежная и трагичная тема востребованности чувств. Несчастная и счастливейшая на свете Снегурочка, желая испытать такое же несчастное и счастливейшее, как и она сама, чувство любви, получает его, но платит за это своей жизнью.
Это касаемо сюжета.
Что видит зритель постановки, то есть я - ДафтПанк, Нирвана, Дюна и ЛЮБОВЬ!
Как же всё это цепляет! Бесконечные треугольники из сердец и желаний, пустые слова и животная страсть, холодная неземная красота и бесконечная преданность. Мне тааак понравилось:)
Я фанатка живой музыки и когда выходят артисты в костюмах-лохмотьях, с электро-гитарами наперевес, а царь в короне сидит за барабанами, для меня это наслаждение в чистом виде.
Что-то невероятное, но я полюбила театр!
Горячо рекомендую к просмотру тем, у кого сердце трепетно, и тем, кто забыл уже, что это такое - желать любви!
Смотрите прекрасное, друзья.
P.S. видео посмотрите и скажите мне, пожалуйста, что за известнейшая песня звучит?)
Верно - Радиохед! Неделю назад внезапно услышала эту знакомую песню и закинула её в избранное
И вот она звучит в нежной истории любви и разочарования
P.P.S какооооой обалденный Мороз! Костюм восторг! И шикарная Весна
Ксения Аксенова
11.06.2024
Вчера побывали на сдаче спектакля «Снегурочка» в Драмтеатре. И знаете, впечатлились! До слез! Серьезно!
Питерский режиссер Владимир Золотарь и его команда постарались на славу! Шикарные декорации, которые играют не последнюю роль в спектакле, а иногда и весьма важную. Да и само действо на сцене не отпускает ни на долю секунды. Оно завораживает и заставляет смотреть, смотреть, смотреть.
Все чувства и все пороки мира здесь обнажены и показаны так узнаваемо, что сердце замирает. Любовь и ревность. Пошлость и невинность. Скука и веселье. Обман и интерес. Великая печаль и сиюминутное счастье. Все, как в жизни.
Честно и без прикрас – этот спектакль, думаем, не оставит равнодушных. Да и актеры как никогда хороши!
Ирина Шарафутдинова
11.06.2024
Поздравляю постановочную группу. "Снегурочка" несомненная удача! Браво!
Наталья Костюнина
10.06.2024
Очень и очень давно не получала от посещения театра такое удовольствие, как на сегодняшней сдаче спектакля "Снегурочка" в Русском драматическом. Это было красиво, поэтично, захватывающе! Поэтому считаю счастливчиками тех, кто попадёт на завтрашнюю премьеру! Остальным же поклонникам Мельпомены очень рекомендую к просмотру.
Анита
07.06.2024
Ох, Норман (Алексей Мельников) нам всем стало жарко!
Михаил
07.06.2024
На мой взгляд распиаренный по Ижевску спектакль. Билеты раскупают за 3 месяца. Но именно эту постановку театром назвать не могу. Балаган-шоу вот определение этому действию.
П.с. С удовольствием ходил и буду продолжать ходить в Ваш театр!
Андрей Смирнов
04.06.2024
Когда Гоголя смешивают с кем-то или чем-то другим, это всегда настораживает. Но в случае со спектаклем в Ижевске оказалось всё взаимовыгодно, а Гоголь и Помяловский идеально дополнили друг друга. Про "Вий" знают и миллион раз смотрели все, а вот про современника Николая Гоголя - петербургского писателя Николая Помяловского помнят единицы. А он, между прочим, оставил детализированные описания своих юных лет и семинарского опыта в романе "Очерки бурсы". Они-то и вдохновили в том числе режиссёра Артёма Устинова на постановку с молодыми актёрами. Получилось залихватски, местами страшно, но ночные кошмары и сладкие сны выглядят по-гоголевски классно.
Алëна
02.06.2024
Анастасия Корень в роли Гиллиан в "Инспекторе на десерт" просто душка) Так хорошо удалась роль взбалмошной, эгоистичной, самовлюблëнной девчëнки! Привнесла эдакую перчинку в спектакль) Антон Петров в роли Инспектора, на мой взгляд, раскрыл себя именно в этом спектакле, я в восторге. После спектакля мы с подругой размышляли (хорошо,когда спектакль оставляет после, кто же были все эти женщины, окружавшие, флиртовавшие, вторгающиеся в личное пространство инспектора, и я выдвинула гипотезу (не читав книгу), что это были своеобразные субличности его самого в его голове. Посмотрев рецензии на книгу, по которой снят спектакль, я поняла, что я пришла к правильному выводу)
Елена
02.06.2024
Это современный спектакль, нацеленный на взаимодействие актëров со зрителем с возможностью выбора зрителями каждый раз нового убийцу!
Мне понравилось участвовать вместе с актерами в данном спектакле, но показался чуть скучноват в сравнении со спектаклями по классическим произведениям. Возможно, кому тяжело высидеть в театре - этот спектакль станет счастливым билетом в мир театра, мне показался простоват. Кому не нравится смотреть спектакли по класичесеим произведениям с их витиеватым языком, а хочется увидеть людей из жизни с таким же слэнгом, зайдëт на "ура! ")
Алëна
02.06.2024
Не понимаю,почему так мало отзывов на один из самых романтичных спектаклей сезона)
Я влюбилась в актерский дуэт Александры Новиковой и Кирилла Когурова. В этом спектакле они очень органичны. Юрий Малашин в роли обманутого мужа настолько ярок, что в чëм-то его становится даже жалко за наивность.)
Агнесу я именно такой и представляла, когда читала Мольера, в общем прелесть)
После этого спектакля у меня было романтическое настроение, хотелось порхать, как бабочка)) Меня очень впечатлил)
Елена
02.06.2024
Пришла на этот спектакль, ничего особенного не ждала (подарили билет), но, как известно, когда не ждëшь, выходит ещë интереснее) Так и здесь. Ждала скорее нового оригинального формата, получила чудесную душевную комедию с элементами эротики (осторожно! уберите детей от экранов :))
Для меня спектакль 10 из 10 и сейчас объясню почему: билет, хоть и дарëный, стоил всего 770р на 2ой ряд (тут надо покупать заранее, сразу предупрежу) и что мы получаем за эти деньги (надо напомнить, что билет в кино в выходные стоит 350 и покушать в кфс чуть дороже):/
1.Мне понравилась комедийная часть:Алексей Мельников "на ура!" отыгрывает в пантомиме смешные моменты.
2.Чудесное раскрытие женского персонажа(даже пустила слезу, признаюсь)
3. Красиво и по-доброму(без пошлостей) показана мужская дружба и поддержка, как мужчина постарше, учит того, который помладше покорять женщин, и что в итоге остаëтся "с носом" именно "советчик", что учит нас доверять себе.
Вообще, комедии, на мой взгляд сильно недооцененный жанр, в который очень хорошо можно встроить философские моменты (на мой скромный взгляд), и проникают они куда глубже в душу для меня, чем на драме, где ждешь именно этого.
4. Потрясающая хореография Нормана, и дело даже не столько в мужском стриптизе, а то, сколько сил он вложил в хореографию (я ходила одно время на танцы), как филигранно и точно исполнял движения в танце, и хочу напомнить-это даже не танцор(!), а артист театра, сколько ему пришлось заниматься с хореографом, сколько сил потрачено, чтобы это не смотрелось угловато!
Ну, и конечно, весь зал был заполнен (многие приходили не первый раз). И даже мужчинам, которые пришли сопровождать своих дам было интересно - они искренне хлопали и смеялись, а дамы-свистели) Такого единения с залом, я давно не чувствовала, знаете, когда все на одной волне, как на большом празднике, в общем, это не описать)
Это было моë скромное мнение, может, кто-то и посчитает, что слишком много эротических сцен, но положительных комментариев гораздо больше)
Евгения
30.05.2024
Как на одном дыхании! Такой баланс и тонкая грань между драматизмом и юмором) прекрасным юмором) Хочется отметить, что эта постановка наполняет позитивной энергией, что очень ценно!Очень понравилась игра актёров, особенно
Алексея Мельникова! Я в восторге ! Очень порадовали его и актёрское мастерство, и чувство ритма, и пластика! Браво ! Алексея ждёт большое будущее!
Наталья
30.05.2024
Разъяренные носороги, ваше шоу в баре у Фрэнка становится только лучше. Приду в третий раз обязательно!
Анна
30.05.2024
Шикарные декорации, великолепная игра актеров, интересный сюжет, с первых минут захватил внимание.
Анна
30.05.2024
Отличный спектакль, смешно, красиво, актеры прекрасной физической форме! Сюжет заинтересовал с первых минут. БРАВО!
Саша Мор
30.05.2024
КЛИКБЕЙТНОЕ НАЗВАНИЕ ДЛЯ РЕЦЕНЗИИ НА СПЕКТАКЛЬ «ШКОЛА ЖЁН».
Сегодня рецензия на «Школу жён»(режиссёрка Галина Зальцман) драм театра.
Спектакль свежий, премьера была в декабре 2023-го года. Сезонный, скажем так.
Я сел на своё место и стал ждать начало спектакля. На сцене был занавес, на занавесе была проекция. На проекции надпись уродско-деловым шрифтом: «проблема браков школа жён».
Глубокий вдох отчаяния. Я испугался. Опять проекция. Опять уродская. Ну два дня подряд, ну за что? Однако моя верная спутница отметила следующее: «будто лекция сейчас какая-то начнётся или презентация... ну я надеюсь». Мы скептично стали ждать. Актёры за пять минут до начала спектакля вышли в середину зрительного зала, осушили бокальчик шампанского, богато посмеялись и удалились. Напряжение нарастало.
И вот спектакль начался. Проекция не исчезает. Я в панике. «Что, опять?!» Но тут на сцену выходит солидный мужчина в костюме. У него в руках планшет. Он начинает читать лекцию, которую заявляла нам проекция. Лёгкий выдох облегчения.
Лекция была ироничная и смешная. Очень хорошо сработал контраст между тем, как актёр на сцене подавал себя (делово и очень серьёзно) и самой лекцией, которую он читал (на проекции пошли дурацкие стоковые слайды, а лектор выдавал перлы в духе: "самый страшный грех для женщины – табакокурение"). И в целом, весь спектакль так и прошёл. Легко, весело, задорно и иронично.
Начнём, как водится, с декораций.
Когда я вспоминаю первое появление основной декорации, то у меня, по спине бегут мурашки (так было и на показе). Это, между прочим, удивительно, потому что вспоминая «Даму пик», где мне из шести уставших актёров и раммштайна пытаются выдавить масштаб и эпичность, я удивляюсь, как это работает в «Школ жён».
Убирается занавес, включается музыка, появляется коробка. Это комната героини. Это как бы кукольный домик, который можно открыть, даже мебель в этом домике в пупырчатой плёнке (как бы и для кукольности, но как бы и намекая на причастность чьей-то старой руки к устройству жизни). Выглядит этот домик, будто ты закулисами видишь декорацию. И вот играет музыка, сцена вращается, коробочка вращается, героиня просто и непринуждённо двигается, а за ней наблюдает лектор-опекун.
И на сцене, если подумать, ничего не происходит – вращается коробка, девушка грациозно скачет по этой коробке, а сальный мужик с замиранием сердца за этим наблюдает. НО И Я С ЗАМИРАНИЕМ СЕРДЦА НАБЛЮДАЮ ЗА ЭТИМ ВСЕМ (я сальный мужик? возможно). Это безумно красиво. И помимо всего прочего – функционально. Открываешь коробку – комната, закрываешь коробку – сад или любое другое место, разворачиваешь коробку и открываешь её – какой-то тёмный и страшный переулок в духе даже некоторого Оруэлла. В общем, такой минимализм вызывает восторг.
Режиссёрские решения здесь весьма оригинальные. Они как бы простые и их даже будто и нет, но тут как с оператором – хорошую операторскую работу не видно.
Безумно забавно обыграна проблема отцов и детей, она как бы осовременена, но почему-то это получается не пошло. Встроены такие дурацкие, но смешные узнавания: например, героиня прячется от своего опекуна-лектора, чтобы попарить подик в саду, а её возлюбленный разговаривает в манере Макса Коржа.
Это, конечно, иногда на грани фола. Некоторые интонации настолько утрированны и ироничны, что чуть ли не скатываются в простой кринж, но у актёров всё-таки хватает сил не проваливаться в шоу испанского стыда.
Очень меня порадовало развитие удачных находок. Опять-таки, возвращаемся к вейпингу. Героиня попарила разочек в саду, но об этом не забывается. По ходу пьесы конфликт обостряется, опекун-лектор в ярости, коробочка вращается – мы видим, что героиня и возлюбленный сидят в саду и парят вместе, впуская пар друг в друга посредством поцелуя. Вот тупо вроде, вроде даже пошло, но, сука, в контексте-то смешно почему-то. И так, опять-таки, во всём.
А актёры, о боже, актёры! Они все бесподобны. Каждый из них. Конечно, первостепенно – исполнитель главной роли, потому что с него одного спектакль начинается и весь спектакль он остаётся на сцене. А начало спектакля, между прочим, задаёт тон. И тон задан очень точно. Настолько хорошо, что я просто не могу оторваться от сцены. Актёры могут молча ходить, а я буду просто наблюдать. Это абсолютно бриллиантово.
И тут я должен упомянуть две вещи:
Во-первых, весь спектакль в стихах. Весь. И мне не скучно. Я понимаю всё. Каждое слово мне понятно.
Во-вторых, три актёра из «Школы жён» играли в «Даме пик». НАПОМНЮ! Спектакли игрались с разницей в 24 часа. То ли выспались, то ли что. Ну да ладно.
Но, извините, я, наверно, ввёл вас в заблуждение? Будто «Школа жён» – это поверхностная комедия. Нет. Конечно, нет. Это глубже, чем просто комедия. Это серьёзнее и сильнее, иначе не было бы столько смеха, не будь тут столько правды и боли.
Однако на такой пафосной ноте нужно и о минусах сказать. Во второй половине спектакль проседает. Минут на десять буквально, но проседает. Там как раз-таки самый серьёзный момент случается. Отчего проседает? Может, темпо-ритм сильно сбивается, может, от неожиданной смены тона, не знаю. Просто такой вот факт, а то что всё хвалить-то?
И, в заключении, я бы хотел назвать это "феминистским высказыванием", но не получается. Это как бы критика глупых мужчин, которые хотят себе идеальных жён. Это даже антиутопия, в которой мужчина выращивает себе жену, но есть проблемка, которая не позволяет назвать это полноправным феминистским высказыванием. Пьеса написана в XVII веке. И для XVII века она, наверно, была прогрессивной, но в XXI веке история про "девушку-в-беде", которую спасает "принц" вряд ли можно таковой назвать.
Но я сейчас не разношу в пух и прах режиссёрский замысел, может, в этом и смысл – посмотреть на стародавние нравы через призму современности и ужаснуться нынешним положением дел. Я безумно рад, что Галина Зальцман поставила такой замечательный спектакль про тупых мужиков (и я не иронизирую), просто констатирую факт – это, на мой взгляд, ещё не феминистское высказывание, это начало для чего-то большего. Поэтому желаю режиссёрке успехов. Хочу, чтобы Ваших спектаклей становилось больше!
P.s. В конце спектакля звучит песня, которую я прикрепил к посту. Акцентирую ваше внимание на этом, потому что для меня это было неожиданно и многозначительно. Но всё-таки смешно.
P.p.s. Хотел ещё про рога написать, типа рогоносцы, потому что это тоже безумно смешная тема, которую режиссёрка оригинально обыгрывает, но я тут чё, щас весь спектакль пересказывать буду? А тема смешная, так что не написать не мог.
Иван
30.05.2024
Это было очень феерично, сногсшибательная энергетика с захлестывающим с головой юмором на весь зал. Отменная игра актеров. Браво!!!
Елена
29.05.2024
Спасибо огромное, получила истинное удовольствие! Глубокий, душевный и очень музыкальный спектакль, трогает за душу!!! Игра актеров бесподобна, ты полностью погружаешься
в спектакль! Получила заряд энергии, насмеялась от души. Еще раз спасибо всем: актерам, режиссерам, операторам и всем сотрудникам театра.
Наталья
29.05.2024
Спасибо, вы лучшие! Такие талантливые и такие милые!
Саша Мор
29.05.2024
ПЕРЕСКАЗ ПОВЕСТИ С ЭЛЕМЕНТАМИ ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ.
В прошлые выходные волею случая оказался в нашем драм театре на спектаклях «Дама пик»(режиссёр Яков Ломкин) и «Школа жён» (режиссёрка Галина Зальцман).
Рецензия получается большой, поэтому сначала «Дама пик». «Школа жён» как-нибудь потом.
Премьера спектакля «Дама пик» состоялась 19 мая 2022 года. На сайте театра пишут следующее: Этот спектакль – фантазия по мотивам «Пиковой дамы» и «Сцены из Фауста».
И это, конечно, сложно описать.
Начать, наверно, стоит с того, что моя спутница под конец спектакля уснула около восьми раз, хотя до этого стойко держалась. Я, к сожалению, уснуть не смог, пришлось смотреть это "великолепие" от начала и до конца.
Тянуть не буду, основная проблема – пафосная режиссура и режиссёрский замысел(ну и самоощущение актёров на сцене, но об этом позже).
Но начнём, пожалуй, издалека – с декораций, это менее болезненно.
По сути мы имеем только две декорации – это трон, который при разворачивании на 180° превращается в лестницу и пустые серые стены с тремя дверными пролётами. Звучит скучновато, верно? Не переживайте! На стены постоянно пускают мерзотные, некрасивые, плохо сделанные и безвкусные проекции!
Замок Мефистофеля? Пожалуйста! Даже анимированных горгулий на сдачу дадим!
Что-то философское про время говорят? Да нате! Вот вам часы качаются и пафосно тикают!
А потом похороны? Так вот вам с той же анимацией кадило будет качаться! А?! Какова придумка!
Ну вы поняли... (к трону претензий нет – он большую часть спектакля просто бесполезен).
Следующая проблема – это пафос. Никакого юмора.
У нас. Всё. Серьёзно.
Это не какие-нибудь там хи-хи, ха-ха! Это великий театр! Тут нет места самоиронии(только смерть старухи играется с заявкой на шутку)! И я могу принять эту позицию, не всё же время смеяться, я согласен, но в данном случае страшит нас не отсутствие юмора самого по себе, а наличие монструозного пафоса, вселенского серьёза. И от этого пафоса тянутся все остальные проблемы(и ущербность декораций, я думаю, тоже).
Пафос связывает руки актёрам. Они не могут ничего. Они могут только с вырыпаевской интонацией начитывать текст и из раза в раз повторять одни и те же приёмы, которые режиссёр счёл удачными. Например, безумно неуместно и, уж простите, кринжово выглядит, когда из раза в раз неожиданно включается какой-то тяжёлый рок и шесть актёров на ОГРОМНОЙ сцене пытаются показать мне какую-то эпичность происходящего танцем. Ладно они в своём танце не попадают в музыку, хорошо, но на кой чёрт с таким пафосом и так неуклюже пытаться из пальца высосать какой-то масштаб, какую-то философскую мораль или что там мне показывают?
С другой же стороны режиссёр почему-то решает, что удачные находки можно использовать только один раз и никак их не развивать. В спектакле есть белые манекены, девушки из массовки тоже одеты во всё белое и в начале спектакля неподвижно лежат среди этих манекенов. Интересно, как такую находку развить? Да никак. Лучше пусть актёры раза три пафосно поскачут(а-ля балет) с огромными перьями для письма, типа письма пишут, поняли? Типа, типа письмо, поняли?
И в конечном счёте, от пафоса, от несуразности актёры чувствуют себя на сцене потерянно и несуразно, собственно! Они не понимают, что они играют. Они не понимают, зачем они играют. Они хотят это поскорее закончить, потому безудержно тараторят текст, так что разобрать невозможно.Кстати, текст! Повесть А.С. Пушкина не переформатировали в пьесу! Они просто зачитывают всю повесть. ПРЯМО НА СЦЕНЕ. Вместо того, чтобы в театре показывать(напомню, театр – искусство визуальное всё-таки) – мне просто пересказывают всю повесть. Словами. Буквально. До абсурда доходит, мне актёры говорят: «И он подошёл к ней...»!
И опять же, есть спектакли, где это уместно(не зря до этого Вырыпаева вспомнил), но здесь это не то что неуместно, это бесполезно. Актёры своими репликами меня буквально убаюкивают, потому что получается жутко монотонный пересказ повести с элементами театрализованного представления. А уж когда начинается «Сцена из Фауста» – это полная смерть. Тот же словесный пулемёт, но в стихах. Я сижу в конце спектакля и уже ничего не понимаю. Какой корабль? Кого убить? Почему сверху спускаются ОГРОМНЫЕ КРЫЛЬЯ? КАКОЙ РАМШТАЙН? ЭТО ПОТОМУ ЧТО ГЕРМАНН НЕМЕЦ? ЭТО ПОТОМУ ЧТО ГЁТЕ НЕМЕЦ? ЧТО ПРОИСХОДИТ?
Мне хотелось уйти с этого спектакля, но я остался. Зачем – не знаю. Чем дальше, тем было хуже. Единственная отрада – посмотрел как софиты работают. А сам спектакль – это унылое зрелище... Нет, не зрелище даже. Просто мероприятие, да. Унылое мероприятие. А жаль.
Ну хоть красиво... в целом... на фотках...  
Ирина
25.05.2024
Шикарный спектакль
Любовь
10.05.2024
Очень понравился спектакль. Люблю комедии Шекспира, а эта постановка сразу запала в сердце. Обе пары были прекрасны и правдивы. Приятно порадовали акробатические моменты. Зажигательная и искрометная, нет слов одни эмоции!!!
Шевченко ОИ, преподаватель экономико-технологического колледжа
08.05.2024
Я - куратор группы Т17-23 специальность товароведы (1курс), хочу, от имени своих студентов, выразить огромную благодарность создателям этого спектакля. Замечательная игра артистов, исполнение фронтовых песен, оформление сцены производит сильное эмоциональное впечатление. Большое спасибо. Браво!!!
Лена Калинина
04.05.2024
..."Не дай мне бог сойти с ума.
Нет, легче посох и сума...", именно эти строки Пушкина приходили мне на ум после просмотра спектакля " Папа" по пьесе Флориана Зеллера в Русском драматическом театре Удмуртии.
Папа, постепенно теряющий память и дочь, мечущаяся между ним и личной жизнью.
Прогрессирующая деменция, метания, жизнь прошлым, когда еще он был молод и его дочери были детьми, непонимание того, что происходит мучают главного героя.
Жизнь будто в своём мире, где карусель раскручивается всё сильнее с каждым витком и где больничная палата становится домом.
Папа, бедный папа. Ведь совсем недавно он был молод и полон сил. Еще недавно он качал на качелях своих девочек, а теперь жизненная качель раскачивает его. Страшная болезнь, как черная змея захватила разум.
,,Мне кажется, что с меня опали все листья",- с горечью говорит он.
Все мы хотим до старости сохранить ясность сознания и остроту ума, не быть обузой близким. Правильно ли поступила дочь? Кто знает как правильно поступить в такой ситуации?
В антракте, прогуливаясь мимо гардеробной, увидела компанию женщин, которые со словами: "Слишком болезненно" одевались.
Да, спектакль сложный и нужно будет запастись носовыми платками, слёзы не минуют.
Карусель, присутствующая на сцене, на которую садятся герои, является образом меняющейся реальности и быстротечности жизни. Яркие цвета в одежде его дочерей в детстве как бы говорят о счастливой жизни героя в прошлом, в нынешней же его взрослая дочь одета мрачно в темно- серой гамме. Такая же серая жизнь сейчас у папы, не предвещающая ничего хорошего.
Почему он не снимает свой халат на протяжении всего действа (утро, день, вечер) осталось для меня загадкой.
Спектакль дает пищу для размышлений, заставляет задуматься о своей жизни и жизни близких.
Светлана
02.05.2024
Мне спектакль не понравился. В последнее время полюбила Русский драматический театр, сейчас хочу достаточно часто, но этот спектакль — просто сплошное разочарование, исключительно из-за пьесы — содержательно она никакая. Я ничего не получила — ни для души, ни для ума, ни для эмоций. А еще, почему-то есть сцены с курением. Я была на первом ряду, это было ужасно!
Анастасия
01.05.2024
Один из лучших спектаклей! Игра актеров на высшем уровне. Браво!
Елена
28.04.2024
В сюжете смесь детектива и триллера, с элементами комедии и романтики) Обычно я хожу только на комедии, но этот спектакль мне понравился, было не страшно, а местами жутко, как когда-то в детстве, когда читаешь страшилку про призраков...)
Юлия
26.04.2024
Шикарная игра актёров, великолепные костюмы и потрясающее музыкальное сопровождение! Михаил Солодянкин - как всегда на высоте!) Невозможно оторвать глаз, когда он на сцене! С удовольствием смотрю всё спектакли нашего театра. Всегда открываю для себя что-то новое. В спектакле «Дама Пик» моим открытием стал Кирилл Когуров! Замечательный актёр!!!
Елена
26.04.2024
Спектакль просто восхитителен!! Были и слезы, и смех, и грусть. Настолько затронул душу! Однозначно рекомендую к просмотру. Были под впечатлением все, начиная от подростка 12 лет и нас, взрослых! Браво!!
Людмила Юферева
25.04.2024
Очень бодрит ситуация, когда идёшь за одним, получаешь … вау!
Шли за погружением в Сотворение спектакля. Попали на Производство спектакля.
Огромные помещения с мощными подъёмниками, уходящие далеко ввысь металлические каркасы. И на огромной чёрной сцене маленькие, потрясённые увиденным зрители-экскурсанты.
Анна Владимировна ловко выводила из состояния ступора и давала точки опоры в этом театральном царстве.
Совершая марафон по просторам империи, Анна Владимировна провела нас по следующим остановам. Костюмерный цех с его воздушными, а также альтернативными железобетонными платьями. Шляпная мастерская с изящными бутоньерками на голову и целыми клумбами на эту же голову. Гримёрное и постижёрное хозяйство с искусницей Дарьей. Бутафорский цех с огромным лебедем и прекрасными мастерами.
Что успели, а что не успели, не знаем… , но есть страстное желание посетить Театр ещё раз! Спасибо, Анна Владимировна! Спасибо, Русский драматический театр!
Светлана
18.04.2024
Такой Дамы Пик я еще не видела, просто супер!!! Спасибо за современное прочтение мистической повести. Приезжайте в Саратов снова!!!!
Ксения
15.04.2024
Второй раз на этот спектакль я идти не стану. Все сцены с принцем Джоном хочется забыть как страшный сон - невнятные и пошлые. Да и в целом много пошлости, было неприятно смотреть. После первого акта хотелось уйти, но второй
был немного динамичнее. Сцена, где танцуют девушки в красных платьях какая-то странная. Их первый выход был приятным, разбавил спектакль, а второй, где они в масках - все испортил, зачем это было нужно..не понятно. Очень понравились декорации, актерский состав - молодой и приятный. Сценарий не понравился.
Алексей
14.04.2024
Первое, что бросилось в глаза – это театральный уровень. Все было очень достойно, начиная от внутреннего убранства театра и заканчивая вежливыми и приятными сотрудниками. Как говорил Станиславский, "театр начинается с вешалки", и в этом случае это было действительно так.
Публика была очень культурной: многие женщины были в вечерних платьях, а мужчины – в строгих пиджаках или костюмах. Это было приятно.
Режиссер-постановщик Мишель Поли – француз с русской историей. Он закончил Щепку в СССР и ставил спектакли в Москве и Париже. Мне кажется, что эта смесь культур дает превосходный эффект погружения в действие.
Сама пьеса рассказывает о том, как законопослушный пенсионер, в прошлом учитель французского языка, подвозит случайную проститутку, и она оказывается у него дома. Далее события развиваются так, что его дом превращается в притон с разборками сутенеров, проституток и несколькими комичными убийствами. И вот на этом контрасте построен весь спектакль, и это очень смешно и увлекательно. Смесь "высокого и низкого" позволяет зрителю полностью погрузиться в действие.
Теперь о дамах в вечерних платьях и их кавалерах в строгих костюмах. Мне кажется, На мой взгляд Мишель Поли специально не раскрыл суть сюжета в анонсе к спектаклю. Все было описано очень мутными и загадочными формулировками, и в них отсутствовал даже намек на проституток, бордель или сутенеров. Когда весь зал смеялся над шутками ниже пояса, я представлял себя в строгом костюме, пришедшем на высокое искусство, а из меня вытаскивали низменные эмоции, которые многие специально глубоко прячут, заходя в театр в ожидании высокого. Мне же было комфортно смеяться над всем, что я увидел и услышал. А вам, месье Поли, низкий поклон за эту постановку. Я очень впечатлен.
Отдельно хочу сказать об актерской игре. Вся труппа была местной, удмуртской. Актерский уровень был очень и очень достойным, поверьте мне. Особенно мне понравилась Александра Олвина в роли Лулу и Николай Ротов в роли пастора Жозефа.
Юлия
11.04.2024
Постановка, свет, музыкальное сопровождение - очень впечатляет, придает нотку современности и держит внимание и юных зрителей. Спектакль прошел на одном дыхании. Еще +1 постановка, на которую хочется придти снова.
Станислав
11.04.2024
Ничего не понятно. Удивляюсь восторженным отзывам. После первого антракта, зал опустел.
Алексей
09.04.2024
Сложная постановка. Понравилось все. В моменте даже был испуг. Актёрская игра на высоте, особенно главного героя. Есть над чем задуматься, но изменить ничего нельзя.
Сергей
08.04.2024
Очень мощно получилось! Музыка шедевральная)
Марина
08.04.2024
Очень трогательно. Игра актеров-восторг!!! Заставляет задуматься. Браво!!!
Антонина
07.04.2024
Это было очень скучно. Лишь к концу актеры разошлись, динамика выросла и стало возможным досмотреть это зрелище до конца. Слабый актёрский состав. Лишь два актёра привлекли внимание: исполнитель роли Бенедикта и актриса, что играла Урсулу. Их было слышно, видно, за ними было интересно наблюдать. Актёр, исполнивший роль Бенедикта, немного напомнил молодого Дмитрия Лысенкова времён Александринки. Две актрисы в заглавных ролях очень похожи
друг на друга, зрелищности это не добавляет. Скудные декорации, невзрачные костюмы, плохие хореографические и пластические данные и невнятная дикция актёров, статичность сцен с длинными диалогами оставили впечатление местечковой самодеятельности. Могли бы спасти ситуацию «старики», но и их было «не видно». Справедливости ради - пара сцен привлекла внимание и сыграна была отлично Создать атмосферу, вовлечь в действо, заставить
зрителя сопереживать героям, или хотя бы дать возможность насладиться визуально у создателей не получилось. Очень обидно за театр за такую слабую постановку.
Ксения
06.04.2024
Мне очень понравился спектакль! Увлекательная пространственная визуализация действия, необычная и интересная. Столько энергии, танцев, акробатические фишки...все очень динамично..смотрела как на одном дыхании... За музыку отдельное спасибо. Любовь и страсть. Шекспир вечен. Спасибо за полученные эмоции!
Ирина
06.04.2024
Яркий, зрелищный спектакль, который доставил незабываемое удовольствие! Не оторваться. Интересно находить какие-то аллюзии и отсылки. Рекомендую!
София Самойлова
06.04.2024
Отличный, яркий и задорный спектакль. Полтора часа пролетели незаметно.
Лилия Ванюшева
06.04.2024
Точно, задорно по цирковому. Комплимент ли это по отношению к драматическому театру... Много танцев, движения, треть группы двигалась на загляденье очень пластично. Минимализм декораций (или как назвать то, что было вместо декораций?) и технические решения не очень поняла. Зато очень понравились исполнители Клавдио, принца, Геро и Беатриче - браво!. Бенедикт взял харизмой.) В целом, чувствовалось много драйва на сцене - несомненно, молодёжи должно это понравится.
Ольга Плешкова
06.04.2024
Очень искромётно! Зажигательно! По цирковому задорно и в некоторых местах даже головокружительно!Получили замечательный заряд энергии и эмоций, шли домой и улыбались! Рады, что новые артисты появились в нашем театре, просто умнички! Отличная премьера! Браво, артистам, браво!!!
Гюзель
05.04.2024
Великолепно!
Нина Мусагитова
05.04.2024
Яркий, динамичный,красивый получился спектакль "Много шума из ничего", который поставил режиссёр Константин Колесник в Русском драматическом театре Удмуртии.
Смотрела на одном дыхании, смеялась, удивлялась неожиданным решениям и напрочь забывала, что это Шекспир. Более четырёхсот лет прошло, а точнее, 424 года, как написана комедия, а как вчера ... Страсти, интриги, коварство. И любовь, которая сильнее всего.
Очень была рада, когда увидела, что танцы в спектакле будет ставить Александр Исаков-Янчевский. Это уже четвёртая работа замечательного хореографа на сцене Ижевска. "Дама Пик", "Только для женщин", "Сказка о царе Салтане" стали любимыми у зрителей. И новый спектакль пополнит этот ряд.
мишель
02.04.2024
Великолепно!!!
мишель
02.04.2024
Наблюдать за поведением Амедея в исполнении Юрия Малашина - одно удовольствие. а развитие всего сюжета - потрясающее. Как говорится, смотрела на одном дыхании!
Алена
01.04.2024
Просто отлично!! Рекомендую, не пожалеете. Игра актеров на высоте, большое им спасибо, верили!))
Андрей
31.03.2024
Признаться, первый раз смотрю классический сюжет в современной исполнении. Я в полном восторге, атмосфера, музыка, действие, актеры.
Людмила
30.03.2024
Спасибо за настроение!
Дмитрий
30.03.2024
Браво!!! Игра на высоте!!! Положительные эмоции весь сеанс, хорошо адаптирован под современного зрителя, сюжет постоянно подогревает интерес, спасибо!!!
Ольга
29.03.2024
Великолепное режиссёрское решение Галины Зальцман популярной пьесы, воплотившееся замечательной игрой актеров! Браво и Юрию Малашину, и молодым артистам! Обязательно хочется отметить работу художника-постановщика Дмитрия Разумова, автора декораций - как всегда, круто! Любим наш драматический театр и гордимся! Спасибо!!! Браво!!!
Венера
27.03.2024
Спектакль очень понравился. Напомните пожалуйста фразу девушки про мачеху, которая звучала на протяжении спектакля. Очень надо вспомнить. Спасибо.
Вадим
22.03.2024
Замечательный спектакль, Шурум-бурум танцевали восхитительно.
Виктория
17.03.2024
Ужасный спектакль. Очень много пошлостей, слова "изнасилование" и "совокупление" звучат чаще всего. Никакого смысла, диалоги глупые. После слов королевы:"Лес нельзя вырубать, в нём хорошо совокупляться", - мы встали и вышли. К слову не мы одни. Это был первый раз, когда я не смогла досмотреть спектакль до конца. Из положительного: очень понравились декорации и менестрель.
Татьяна
17.03.2024
Супер спектакль! Очень красочный, музыкальный, жизненный!!! Актёры просто здорово играют свои роли!
Елена
11.03.2024
Я не очень люблю русскую литературу, но спектакль посмотрела на одном дыхании) Было ярко, весело, со смыслом! Нежные романтические пассажи, как в прошлом веке) Ах! Кто скучает по романтике, вам сюда) Поцелуи рук, красивый язык, небольшие вставки на французском "по моде того века") Заядлый игрок в карты, льстец и повеса, смогли бы влюбиться в такого? Думаете нет? Посмотрите на игру Михаила Солодянкина и поймëте, почему некоторые дамы так любят льстецов)
Юлия
04.03.2024
Великолепная игра актеров, декорации, я прониклась, браво !!!!!
Захар Буковски
04.03.2024
Очень сильная, душещипательная драма с долгим послевкусием. Спектакль, захватывающий в свой "мир" с первых минут, способный затронуть за живое многих людей, а также дающий огромную пищу для размышлений, а для некоторых и воспоминаний.
Пожалуй, это первая постановка, которая тронула до слёз... Восхитительная игра актёров и работа режиссёра Олега Сологубова, впечатляющая сценография Фемистокла Атмадзаса, а также прекрасное световое и звуковое сопровождение.
Спасибо вам огромное!
Наталья Исупова
04.03.2024
Очень тяжёлый и сильный спектакль. Каждому актёру поверила, Юрий Малашин невероятный, Михаил Солодянкин такоой серьёзный, мурашки по коже. Екатерина и Вадим прекрасны! Низкий поклон за постановку, к просмотру обязательно!
Ирина Амброзяк
04.03.2024
Великолепная постановка! Проникает в самые глубокие недра души и даёт огромную пищу для размышлений. Браво всей команде!
Елена Журавлева
04.03.2024
Действительно очень трогательная и глубокая постановка, мне кажется, что это лучшая роль Юрия Малашина!
Владимир Соловьев
04.03.2024
Есть такие постановки, которые не отпускают твои мысли, заставляют задумываться о многих жизненных вещах, оставляющие долгое послевкусие и неизгладимый след в душе… К таким относится спектакль «Папа» по пьесе Флориана Зеллера. Спектакль рассказывают историю отца и дочери, пытающихся осознать изменения, происходящие с человеком, который начинает стремительно терять контроль над своим разумом.
Потрясающая игра актеров, интересный режиссерский замысел, великолепно подобранная музыка! Проникновенная и трогательная история, не отпускающая внимание до самого конца!
В главной роли - заслуженный артист России Юрий Малашин. Режиссер - Олег Сологубов.
Браво актерскому составу и режиссеру! Спасибо Государственному русскому драматическому театру Удмуртии и лично Стелле Александровне за такую сильную постановку!
Это спектакль, который стоит увидеть. 
Татьяна
03.03.2024
Произведение для меня хорошо, если ты думаешь о нём и на следующий день и после. Об этом спектакле я буду думать ещё очень долго....
Но чувства у меня остались двоякие. Так получилось, что я видела этот спектакль на репетиции, ещё без светового оформления, "не причёсанный", но он меня уже тогда поразил до глубины души. Настолько, что я плакала....
Вчера на премьере я ожидала невероятных чувств, но к огромному сожалению не смогла в полной мере насладиться спектаклем. Во-первых, всё представление жужжало, свистело какое-то оборудование, во-вторых, мне показалось, что бесконечно кашлял ВЕСЬ зал! В-третьих, ну как можно не выключать мобильные телефоны после того, как об этом специально перед спектаклем напоминают?! Даже если ты пожилой человек и не знаешь, как это сделать, можно же попросить сидящего рядом человека. Это было ужасно.... А ведь именно эта постановка не предполагает шумовых эффектов, актёры говорят очень тихо и сосредоточиться было невероятно трудно. А какого было актёрам, грустно представить.... Наверное, такой спектакль лучше ставить в камерном формате. Отдельное и самое главное сожаление состояло в том, что моя пожилая мама, которая плохо слышит, практически весь спектакль ничего не услышала ((((
И всё же, это было невероятно! Все актёры играли бесподобно, настолько, что начинаешь верить, что это видит и чувствует не пожилой человек, а ты сам. Это ты не понимаешь, что происходит, кто эти незнакомые люди вокруг и почему всё вокруг становится неузнаваемым. Уверена, что многие зрители вспомнили подобную историю из своей жизни или прямо сейчас проживают её в реальности со своими родными. Искренне желаю, чтобы этот спектакль помог им в такой непростой ситуации понять и простить близкого человека, кому и так приходится нелегко...
Удивительно, что пьесу написал человек ещё далеко не пожилой, мой ровесник, насколько тонко он прочувствовал всё, что испытывает главный герой.
И конечно, многие смотрели фильм с Э.Хопкинсом и боялись разочароваться в сравнении. Мои знакомые пошли на спектакль с мыслями "разве можно переплюнуть великого сэра Энтони?" и вышли со спектакля со словами - "О да! Можно и это несравнимые вещи!"
Огромная благодарность режиссёру Олегу Васильевичу, всем актёрам без исключения, всем невидимым создателям общей атмосферы этого представления за полученное наслаждение от действа, несмотря ни на что!
Нина Мусагитова
03.03.2024
Неоднозначные были мысли, когда я узнала о том, что Русский драматический театр Удмуртии собирается ставить пьесу Флориана Зеллера. Она не только мне показалась непростой, психологически тяжёлой, и даже юмор автора не позволяет расслабиться. Мы постоянно находимся в напряжении, переживаем, проживая словно свою ситуацию из своей жизни.
И вот настал день, когда на суд зрителей театр представил постановку режиссёра Олега Сологубова. Посетив Школу современного зрителя мы уже имели некоторое представление о том, что нам предстоит увидеть.
Но что-то вдруг у меня внутри словно щёлкнуло, и всё пошло не так. Я увидела совсем не того папу, с которым познакомилась во время читки пьесы. Это сильный, любящий мужчина, который подарил своим девочкам огромный и красивый мир, наполненный радостью, новыми открытиями, ощущениями счастья и надёжности. Именно тот мир, который начинается с семьи, где отец становится волшебником, творящим самые настоящие чудеса. И, наверно, поэтому костюмы девочек в спектакле яркие, нарядные, радужные. Участие девочек в спектакле - гениальная находка режиссёра.
Я увидела историю Зеллера совсем в ином ракурсе, ощутив враз радость, боль и ностальгию. Именно таким счастливым было и моё детство. И я почувствовала тоску по моему папе, страдание, что его сейчас нет рядом со мной. И одновременно гордость и восторг, что он смог подарить мне весь мир. Я восхищалась силой моего папы, уверенностью, мудростью, умением строить отношения с окружающими.
Страшно, что в какой-то момент всё это неизбежно рухнет. В пьесе появляется болезнь, и человек становится другим - ребёнок, не способный реально воспринимать мир, который он подарил свои детям, обуза для окружающих. Или всё же нет? Как бы, это не было страшно, обратного пути нет. Заложником болезни становится и он сам, и его близкие. Это настоящее испытание для всех.
И какая бы не была сверхзадача у создателей спектакля, но они мне подарили встречу с моим папой, тем, что был в моём детстве. И это дорогого стоит. Так хочется обнять папу, прижаться к его плечу, услышать слова, которых так не хватает.
Мыслей после просмотра столько, что враз всё не переварить. То одно всплывает, то другое. Зацепило. Мощным получился спектакль.
Потрясающие декорации. Карусель и качели жизни - отличная метафора, огромное пространство для переносов на свою жизнь. Шикарная музыка, великолепный свет, замечательная игра актёров, и зрители уже становятся не наблюдателями со стороны, а проживают происходящее вместе с героями, ощущая свою сопричастность.
Хочется поблагодарить всех создателей, пожелать спектаклю долгой жизни, а зрителям новых открытий!
Сергей Зыкин
03.03.2024
Великолепная игра актеров, режиссерские решения, свет, возможность во всех деталях видеть мимику актеров в ключевых сценах, гениальная игра Юрия Малашева, слезы в конце спектакля, благодарность за этичный аккуратный разговор о тяжелом и безысходном - это далеко не все достоинства "Папы". Спасибо. Всё просто великолепно и достойно. Горжусь нашим театром.
Наталья
02.03.2024
Юрию Малашину низкий поклон, Вы невероятный. Видела большое количество спектаклей и не перестаю удивляться. Михаил Солодянкин тоже удивил. Я привыкла к его приколам и чувству юмора, но в этом спектакле он был серьёзный... настолько, что мурашки побежали по коже. Екатерина умничка! Я поверила каждому актёру, рыдала бы весь спектакль, если б не кашель всех зрителей и миллион телефонных звонков. Это ужасает. Стыдно перед актерами безумно. Вадим как всегда шикарен, его мимика, взгляд, улыбка,... почему нельзя сфоткаться с актёрами? Все ведь уже как родные!)))))
Спасибо вам всем за данный спектакль, затронули все струнки души, улыбалась, ревела, думала, сравнивала... было даже больно, неужели вы можете так глубоко капнуть? Спасибо тысячу раз!!!!!
Юлия Ардашева
02.03.2024
Я знала, на какой спектакль иду – писала о нём сама, слушала других. Но когда погас свет, театр исчез – меня впустили в чужую жизнь. Трагическую жизнь семьи, где возрастной папа стремительно теряет память и представление о реальной жизни. Как тяжело, непонятно и страшно ему. Как тяжела, горька и полна беспомощности ситуация для его дочери: не спасают ни любовь, ни забота, ни лекарства. Негромкие разговоры, неяркий свет, семейные будни и обостряющиеся вопросы личной жизни каждого члена семьи...
Деменция – беда, о которой не кричат, которую не сразу понимают и далеко не всегда способны принять. Она ударяет в семье по каждому, и каждый (даже в раздражении, в протесте) по-своему прав. Театр рассказал о ней с человеческим сочувствием, вызывая ту эмпатию, то сопереживание, от которого, как порой кажется, мы отвыкаем. Но когда видишь крупным планом растерянное лицо папы (великий Юрий Малашин) или заплаканное его дочери (замечательная Екатерина Логинова), душу сотрясают какие-то мощные силы, столь редко пробуждающиеся. Очищение через сострадание... Понимание, что этот дамоклов меч висит над каждым из нас, вдруг оборачивается не удушающим страхом, а мудростью, что стоит многое заранее простить и принять.

Посмотрев «Папу» Русского драматического театра, я услышала разные мнения, исходящие из единого однозначного: спектакль получился российского уровня – по режиссуре, оформлению, актёрской игре.
– Но он рискует не стать кассовым: здесь нет шоу, шума, гама, красок – того, что желает массовый зритель (мнение специалиста-менеджера). Здесь хочется поспорить, что умных и чутких людей у нас не меньше, чем любителей шоу. И люди могут смотреть с удовольствием разные жанры.
– Этот спектакль сильного психотерапевтического действия (мнение специалиста-психолога). Если посмотреть, как честно рассказывают об этой скрытой драме старческого возраста, многое станет понятно, а страшно обычно то, что неизвестно.
– Его монохром, негромкий звук парадоксально мощно встряхивают то, что обычно предпочитают не будить – человеческую душу. Стоит проверить: а как там у меня с душой?
Наталья Сабирова
02.03.2024
Большое вам спасибо за прекрасную работу. Ещё раз убедилась, что стационарная труппа в настоящем театре никогда не сравнится с антрепризой приезжих столичных звёзд в ДК. Я ходила на спектакль «Папа», где в главной роли был Сергей Маковецкий. А после вчерашнего просмотра, могу с уверенностью сказать, что «московский вариант» стал для меня просто демо-версией знаменитого произведения. А вот всю многослойность, огромный мир человека, страдающего Альцгеймером( который похож на дом без окон, дверей и комнат) - я увидела в нашем театре. Очень много интереснейших находок в сценографии, свет, музыка, костюмы, видеография, пронзительная игра актеров... Лично меня не отпускает до сих пор. В конце спектакля, я рыдала вместе с главным актером. Браво! 

Елена
02.03.2024
Очень понравилась эта детективная комедия) Такую так аккуратно и "вкусно" подать - это талант нужен!) Актëры как всегда на высоте! Кому не хватает динамичности, приключений и "перчинки" в жизни
Елена
02.03.2024
Мой любимый спектакль.
Людмила Меркушева
02.03.2024
Спектакль великолепен! Это жизнь!. Таковы ее грани.
Максим Милованов (гость из Мск...)
02.03.2024
Самый интересный вариант прочтения замысла Гоголя. Красиво, стильно и очень сильно!
Оля Камитова
01.03.2024
Спасибо за великолепную игру. Вы лучшие!!!!!
Елена Азарова
01.03.2024
Восторг, слёзы,щемящее чувство печали,на протяжении всего действия! Вы создали удивительно реалистичную картину. Низкий поклон Юрию Малашину. Его работа восхитительна!
Ольг-Виктория Шмыкова
01.03.2024
Многие люди плакали, выходя из зала, и я тоже. При этом спектакль очень светлый, трогательный, о том Ребёнке, который есть внутри каждого из нас. Множество захватывающих режиссёрских решений! Улётная сценография. Потрясающее создали пространство, воспринимаемое сердцем. Пронзительный образ Папы, такой родной, близкий человек, настолько тонко и глубоко проживаемый актёром, вызывает глубокое сопереживание.
Образ старшей дочери запомнился, вызывает тёплые чувства. Маленькие девочки и другие персонажи.
Желаю каждому человеку посмотреть спектакль Папа в Русском драматическом театре Удмуртии.
Многие смотрели фильм по этой знаменитой пьесе Зеллера и конечно интересно сравнить. Так вот: спектакль совсем другой, по сверхзадаче, акцентам, созданному пространству, образу папы, взаимоотношениям персонажей, нашей глубокой сопричастности тому, что происходит на сцене. Потрясающие режиссёрские и актёрские находки, очень неожиданная сценография, как они её обживают. Великолепно использована музыка, она играет свою роль вместе с актёрами.
Очень сильное впечатление произвел на меня задний фон спектакля (не буду спойлерить). Подсознательно именно такое решение мне хотелось увидеть. Оно очень точно передаёт суть диагноза и чувств главного героя. Как и другие решения режиссёра.
Для меня это один из лучших спектаклей в моей жизни, мощное впечатление, незабываемое. Огромная благодарность в сердце. Спасибо, Театр!
Сегодня Премьера "Папы". Особенный день. Сердечно поздравляю всех причастных!
Елена Баженова
01.03.2024
Была на сдаче спектакля. Да простят меня почитателей таланта Юрия Малашина, но, я считаю, это его самая лучшая роль! Низкий поклон всей творческой команде. Не проходите мимо данного спектакля. Проблема, затронутая Зеллером, может коснуться каждой семьи. Любите своих близких, что бы ни было.
Татьяна
29.02.2024
Спектакль "Ножницы"очень понравился, уютная атмосфера и прекрасная игра актёров, зрители (полный зал) активно включались в игру, мужчины и женщины, подростки - всем было интересно и весело.
Алексей
29.02.2024
Игра актеров на высоте. Гениальная реализация с вращающейся качелью, она символизирует смену сцен.
Пьеса про отца, страдающего деменцией и потерей памяти. Его дочь пытается ухаживать за больным отцом, но у неё есть и своя жизнь.
В постановке много нужно допонимать, где реальность, а где воспоминания отца, но это заставляет еще внимательнее смотреть на детали, обращать взор на голос, жесты, смыслы декораций.
Это история про заботливую дочь, которая так любит отца, что готова сделать все, чтобы ему в старости и при такой болезни было комфортно, ищет сиделок, перевозит его в свой дом.
И параллельно показана реальность отца, мы как будто смотрим на тот же мир но другими глазами, он не понимает как так быстро все изменилось, все перемешалось, воспоминания, реальность, фантазии.
НЕ смогут без слез смотреть те, кто пережил болезни и утрату своих родителей.
Валентина
21.02.2024
Очень понравилось. Необычно. Интрига сохраняется до конца спектакля
Евгений Шиляев
19.02.2024
В кинематографе уже никого не удивить сценариями, которые погружают нас в рассказы от лица двух главных героев. То, что на самом деле это не две истории, а одна, мы понимаем к финалу, когда всё возможное и невозможное пересекается в самой напряженной точке, раскрываются секреты и тайны персонажей, складывается пазл из их поступков и действий, которые весь фильм до этого момента вызывали больше вопросов, чем ответов.

В литературе набирает популярность переписывание романов от лица разных героев. Так, на пике популярности франшизы «50 оттенков серого», написанной от лица Анастейши Стил, ее автор переписала историю глазами Кристиана Грея. Я не читал ни один из вариантов, если что. Был, правда, грешок, смотрел первый фильм в кино. Из классики - антиутопия «1984» Джорджа Оруэлла, написанная от лица Уинстона Смита, недавно была переписана от лица Джулии. Несмотря на разницу в 74 года между выходом книг, новый проект был поддержан сыном писателя и Фондом Оруэлла.

Театр тоже не остается в стороне и идет в ногу со временем. На прошлой неделе мы смотрели «Алексея Каренина» в нашем Русском драматическом театре. Классический роман Льва Толстого, переосмысленный Василием Сигаревым. История, привычно переживаемая и в книге, и в потрясающем мюзикле Московского театра оперетты (обязательно сходите, если еще не были) от лица Анны, здесь обретает новые грани. Анна становится персонажем второстепенным, на первом плане глубокие переживания и мучения Каренина в исполнении заслуженного артиста России Юрия Малашина, который борется с чувствами предательства, утраты и разочарования. Местами он не понимает себя, срывается на сына, сходит с ума от осознания, что его семья и жизнь разрушаются. Все это дополняется невероятным саундтреком: в нем фортепианная классика сменяется эмбиентом, где местами кажется, что ты слышишь стук резинового мяча об пол под электронные ритмы, визуальный эффект создают лампы-стробоскопы под потолком и эстетическое видео на фрагментах декораций.

Пожалуй, это один из самых эмоционально сложных спектаклей из тех, что я видел в нашем Драмтеатре. Ощущения как после артхаусного фильма. Опыт очень интересный. Светлана Гавшина, спасибо за приглашение!

А в марте собираемся на премьеру «Папы». Истории о взаимоотношениях пожилого угасающего отца и его дочери. Сюжет подсказывает, что тоже будет непросто, но разве возможно в театре не испытывать шквал эмоций и не сопереживать героям? Вопрос, конечно, риторический)
  
Светлана
18.02.2024
Уже два дня прошло, как побывала на премьере спектакля " Робин Гуд" в Русском драматическос театре - а песня менестреля все звучит и звучит в памяти...Нечасто спектакль так захватывает сердце в плен и хочется снова попасть в этот волшебный и удивительный мир страстей и любви, в загадочный лес романтичного разбойника) Браво!!!
Елена
17.02.2024
Мне спектакль очень понравился! 10/10.Хватило и динамики, и романтики, и комедии и средневекового быта)
Наталья
16.02.2024
Единственный спектакль, который не смогли досмотреть до конца, скучно настолько, что чуть не уснули, ушли после первого акта. Отдельной пыткой было музыкальное сопровождение спектакля, свет (мерцающие лампы) и костюмы актёров, совершенно не попадающие в эпоху - это всё в сумме оставило неприятнейшее ощущение от спектакля
Вера
11.02.2024
Здорово!!! Зажигательно!! Интересно!!! Ребята артисты молодцы!!!
Ирина
10.02.2024
Превосходно!!! Рекомендую!
Аглая
08.02.2024
Очень понравился спектакль! Все было на высшем уровне! Прошел на одном дыхании. Браво!!!
Сергей Александрович
08.02.2024
Спектакль - праздник! Яркий, легкий, музыкальный, фееричный! Посетили его, когда ваш театр был на гастролях в Саратове. Понравилось все! Сама постановка, оформление сценических решений, костюмы, музыкальный ряд, танцы и движения артистов на сцене! Огромный плюс, что все участники спектакля постоянно на сцене, постоянно в движении. Все артисты выложились полностью, отдельное спасибо Михаилу Солодянкину, в роли Кречинского, образ главного героя засверкал своей многогранностью! Вы создали новую страницу в истории театра! Ждем вас с новыми спектаклями!
Сергей Александрович
08.02.2024
Пишу отзыв спустя четыре месяца, заново перечитав роман Анна Каренина. Были на вашем спектакле, когда вы приезжали на гастроли к нам, в Саратов. Потрясающий спектакль! Эмоции через край! Понравилось всё: постановка. работа режиссера, слаженная работа труппы, новый взгляд на произведение, новые решения при использовании зонирования на сцене, игра главных героев! Драматизм монологов Юрия Малашина, достоверная легкомысленность Екатерины Саитовой, безмолвие потрясенного мальчика - Никиты Пенкина! Браво! Ждем вас с новыми гастролями!
Елена
04.02.2024
Очень понравилась постановка - оригинально, захватывающе, музыкальное сопровождение потрясающее!
Анастасия
03.02.2024
Спектакль не зашёл. Очень люблю театр, но тут что-то пошло не так. Сидели переглядывались и понимали, что зря потеряли время. Наверное от драмтеатра мы ожидали больше чего-то классического, а не современного искусства (на него мы бы пошли в другое место). Не были готовы к такому повороту. Местами вообще не понятные действия, движения. Сама игра актеров потрясающая.
Юлия
03.02.2024
Браво! Браво! 1000 раз БРАВО!!! Получила огромное удовольствие от спектакля! Игра актёров, музыка, декорации- все превосходно! Спасибо большое за это зрелище
Наталья
31.01.2024
Однозначно рекомендую, если вы не сноб. Единственное, что возможно спорно в этой пьесе, так это только ее перевод. Но при этом не надо льстить самим себе, классическое прочтение Мольера не будет интересно никому. Поэтому однозначно 10 за режиссуру - современно, интересно, весело и зажигательно. С первых минут действо захватило. Актерская игра была прекрасна. Кому-то актриса в главной роли 28.01 не понравилась, а по по-моему все замечательно, как положено по роли- девчонка-огнище, которую хотели задушить домостроем. Не думаю, что мирная пай-девочка была бы способна на серьезные поступки. Арас тоже отлично сыграл, не ожидала, если честно . Ну, и конечно восхищение вызывает Юрий Малашин. Откуда ж Вы столько сил берете??? А еще , по -моему, абсолютно всех порадовал остроумный выход Романа Кубацких из ситуации со случайно сорванным с партнера микрофоном. Как поэтично получилось! Браво! Вот он - профессионализм актерский! Полагаю, те, кто далеко сидел, даже не заметили случившегося, настолько вся картинка была гармоничной. Увидеть это дорогого стоит, но, конечно же, пусть таких ситуаций больше не будет. Еще очень понравились костюмы, потрясающая идея смешать эпохи. Ну, в общем -то мне все понравилось, для себя минусов не нашла. Думаю, пойду во второй раз . Спасибо всем, кто принимал участие в создании этого спектакля!
Эля
29.01.2024
Спектакль не понравился, ушли после 1 действия. Сюжет не раскрыт. Разочарованы.
Джулия
29.01.2024
Добрый день. Вчера посетили представление "школа жён". Ну что могу сказать, оценка не выше 6/10. Актёрский состав отличный в целом, главная героиня только не понравилась совсем, сколько раз посещали спектакли с ней, она всегда одинаковая, местами распущеная, не впечатляет совсем.
Евгения
28.01.2024
Всем доброго дня, замечательно, здорово, необычно, с "фишками", современно! Рекомендую.
Ксения
28.01.2024
Спектакль прошёл на одном дыхании, благодаря не затянутости постановке и хорошей игре актёров!!!! Хочу сказать огромное спасибо всем причастным к данному спектаклю!!!!
Мария
27.01.2024
Смотрели спектакль всей семьёй с 3 детьми по 9 и 12 лет. Из плюсов: играли актеры прекрасно. Из минусов - все остальное. В первые несколько минут мы настолько в шоке были от извивания женщин как ведьм и зловещей музыки, что просто все уйти хотела. Дети сами говорили: мама пошли!
1. Интерпретация современная ужасная. Это же сказка! Почему подача с язычеством, колдовством? 3 бабы-сестры главной героини вообще как блудницы выглядят и ведут себя также. Смехотворство какое-то вообще не к месту. Дети ржут над корабельщиками и все. Абсолютно не понимая смысла. Притом что Пушкина я как филолог с образованием им читала и в школе они его с удовольствием читали, сказку советскую смотрели. Но у вас все настолько искажено - слов нет.
2. Костюмы сделаны качественно, но не по-сказочному.
Опять язычество, амулеты, что-то из поры викингов. Где платье пышное, корона, почему главные герои в исподнем и босые ходят? Это детский спектакль! Детский, у вас так заявлено, не 12+! Малыши к вам ходят.
3. Спецэффекты неплохие с шишкой и белкой,
но когда Гвидон обращается в комара и шмеля, он почему ходит в костюме смерти и этот комар на шесте выглядит как коса у смерти? Ну разве режиссёр этого не видит? Или специально сделал? Вы понимаете, на западе сейчас искажают и опошливают все, нет цензуры, все лишь бы поржать и в ладоши похлопать. У нас в Удмуртии и тем более в вашем прекрасном театре считаю это совершенно неприемлемым.
Я очень люблю ваш театр и неоднократно ходили к вам. И есть прекрасные детские спектакли! Но этот недетский, он и не взрослый, он из другой какой-то бесовской реальности, уж простите за прямоту.
Всего хорошего вам! Надеюсь, будут интересные детские спектакли еще!
NL
20.01.2024
Потрясающая, проникновенная актёрская игра! И посмеялась от души, и поплакала. Спасибо!
Нина
17.01.2024
Прекрасный лёгкий спектакль, в тоже время есть о чем задуматься после его просмотра. Замечательное музыкальное сопровождение, талантливые красивые актеры! Спасибо за доставленное удовольствие и хорошее настроение после просмотра.
Елизавета
17.01.2024
Просто на одном дыхании!
Мария
17.01.2024
Ходили с ребёнком 10 лет, к сожалению не понравилось ни ему, ни мне. Я бы отметила зрелищность, спектакль яркий, для меня было неожиданным, что есть визуальные эффекты. Костюмы интересные, декорации, звук. Это все понравилось. Не понравилось - практически нет действия, мало диалогов, сюжет развивается недалеко, неглубоко и кое-как. В целом, оставляет впечатление скучного. Слишком были очевидны сцены, которые просто заполняли заявленное время, не давая ни содержания, ни эмоций. Нет оценки сценария - я бы поставила 1 звезду.
Елена
12.01.2024
Спектакль не понравился совсем. Ничего комедийного не увидела. Скучно и затянуто.
Елена
10.01.2024
Спектакль просто восхитителен! Интригующий с первой минуты! Игра актеров завораживала, а Солодянкину отдельное браво - перевоплощение в нескольких героев в течение короткого времени заслуживает уважения!! Всему коллективу огромное Спасибо за спектакль!
Владимир
09.01.2024
Жаль потраченного времени. ... Спектакль не понравился. У него уровень студенческого КВН.
Светлана
08.01.2024
Мы приехали в Ижевск из Москвы и одной частью нашего тура было посещение театра. Начиталась отзывов, что музыка не такая ждала чего-то ужасного. Для меня вся музыка оказалась гармоничной, в тему сюжета. Новые музыкальные веяния почти все были исполнены в классическом варианте исполнения. Единственное, когда последние торгаши читали реп,вот этого просто не было слышно. Музыка заглушала чтеца. Театр Удмуртии, поэтому надо думать и костюмы с удмуртским акцентом и танцы с удмуртской ноткой, почему бы и нет. Я против извращения и не только классики, но тут ее не увидела. В целом остались довольны,хотя к режиссеру вопросы были. Ходили с ребенком 11 лет.
Светлана
08.01.2024
Шикарный спектакль. Получили с мужем огромное удовольствие, море позитивных эмоций. Спасибо за стиль, новаторство, за Пушкина!!!
Евгения
08.01.2024
Спектакль просто потрясающе поставлен: динамичный, эффектный, яркий, смотрится на одном дыхании. Но, он не детский. Спектакль отлично заходит взрослым и подросткам. Сын смотрел не отрываясь (12 лет) - только положительные впечатления. А вот дети помладше больше отвлекались. Дети отлично реагировали на яркие спецэффекты. Отличная идея с подсветкой лебеди, белочки и насекомых - очень эффектно. Ну и постановочная группа с юмором подошла к спектаклю - мореплаватели из разных стран. Рекомендую этот спектакль с оговоркой 12+.
Арсений
08.01.2024
Спектакль, очень хороший.
Сергей
07.01.2024
Мне спектакль понравился, как и жене. Не комедия конечно, но но впечатление, что посмотрели хороший фильм.
Надежда
07.01.2024
Шикарные декорации, костюмы! Музыкальное сопровождение придает динамику. Конец.
Пошлость и примитивность юмора съедает интерес к сюжетной линии. Да и время постановки заявлено 160 минут. Но лично не смогли проверить - ушли после 1 акта.
За повод к бурному обсуждению деталей этого безобразия - наша благодарность.
Анна Юрьевна Кулябина
07.01.2024
Сходили всей семьей, получили огромное удовольствие!! Игра актёров, свет, музыка, декорации, костюмы, все прекрасно дополняет замечательную сказку! Режиссёрский ход, делает ее еще более
динамичной, яркой, современной!! Огромное спасибо, всем участникам!
Дарья
05.01.2024
Откровенно скучный спектакль. Декорации прекрасны и актёры хороши, но смотреть там нечего
Дарья
05.01.2024
Спектакль очень понравился. Яркая, динамичная постановка. Классные спецэффекты, хорошие отсылки к современной культуре "детских хорроров". Может совсем малышам будет страшновато и непонятно, но для детей постарше, подростков, взрослых - хорошая постановка для всей семьи. Понравилась игра актеров, декорации, световое оформление, отличные режиссерские находки, юмор. Готическо-юмористическая постановка по Оскару Уайльду очень современна и актуальна.
Елена
04.01.2024
Спектакль не понравился. 1)Сцена, где сестер ткачиху, повариху и сватью Бабариху показывают как танцующих ведьм.2) сцена насилия, где Царь Салтан избивает гонца, вообще ни в какие ворота, это же смотрят ДЕТИ! 3)Отношения между невесткой Царевной Лебедь и царицей -матерью- какое-то неуважение друг к другу.4) Сам царь Салтан тоже каким-то безвольным показан. Понравились только декорации.
Евгения
02.01.2024
Спектакль интересный, современный, но уж больно затянутый..слишком долго..и свет софитов очень бьет в глаза..половину спектакля не смогла смотреть так как было больно. Оценка 50/50.Убрать софиты и сделать более живо.
Наиль
02.01.2024
Незрелищно, неинтересно, плоско, примитивный юмор. Хуже спектакля не видели.
Дмитрий
02.01.2024
Стал засыпать на 10 минуте спектакля, мужчинам не советую, жаль потраченное время. Мне показалось весь зал терпел. МЫ СЕМЬЕЙ УШЛИ В АНТРАКТЕ. Уберите пожалуйста из репертуара
Алина
02.01.2024
Очень затянуто и слишком примитивно. Еле досидели до антракта и ушли.
Наталья
02.01.2024
Восторг! Благодарю за эмоции! Понравится и детям, и взрослым. Отличная постановка, стильно, модно, молодёжно! Актёры, костюмы, декорации, танцы, музыка... Однозначно рекомендую!
Евгения
02.01.2024
Сегодня были первый раз с ребёнком 4 лет на этом спектакле. Нам очень понравилось!!! Весело, задорно, музыкально, с юмором!!! Огромное спасибо!!!!
Елена
02.01.2024
Отличный спектакль, интересный, веселый, живой, с элементами современного юмора и музыки, есть взаимодействие с залом, очень понравилось!
Анна
29.12.2023
Здравствуйте. Мы были на спектакле с детьми 5 класс, хочу заметить спектакль абсолютно не для детей, в постановке звучит грубость между участниками спектакля. В постановке отображается женское обращение, присутствуют элементы ужастика, участникам отрывают руки, ноги, чему может это научить детей, тем более ещё маленьких? Игра актёров безусловно на высоте, но ещё раз повторюсь эта постановка не для детей, что, заметили сами дети. Смысл постановки довольно глубокий и интересный, но думаю опять же поняли ли смысл дети, котрый хотел донести автор? В общем я расстроилась немного попав на взрослый спектакль с детьми. Спектакль по старинной истории поставленный на современный лад, но из современности взято не самое лучшее на мой взгляд. Как разговаривают девочки близняшки, как они машут ножами, какие речи ведёт приведение? Это, ребята, для меня было мягко говоря было удивительно не в лучшую сторону. Давно не была в театре и не думала, что отсутствие культуры добралось и до туда(
Тимур
28.12.2023
какая-то чушь, еле выдержал полчаса
светлана
27.12.2023
кайф, кайф, кайф. Режиссеру, браво. Давно не испытывала такого восторга. Хочу ещё.
Алла
26.12.2023
Великолепный спектакль. Постановка и актерский состав прекрасны. Спасибо за атмосферу праздника и невероятный фейерверк эмоций!
Татьяна Медведева
25.12.2023
Посетили "Сказку о царе Салтане" 25.12.23 (двое взрослых). Несмотря на то, что спектакль детский, получили огромное удовольствие. Потрясающие костюмы и декорации, музыка и спецэффекты выше всяких похвал. Очень понравился образ "райского" острова Буяна, а также мультикультурный характер древнерусского торгового города (пусть и несколько утрированный и стереотипный).
Отдельно стоит похвалить идею режиссера внести элемент соперничества между Лебедью и ее свекровью, что значительно оживляет характеры персонажей.
"Сказка о царе Салтане" бросает настоящий вызов для режиссера, постоянная смена места действия рискует обернуться настоящим хаосом, но Яков Ломкин блестяще справился со своей задачей.
Ирина
25.12.2023
Великолепный спектакль! Костюмы - произведение искусства, световое оформление, декорации, музыка - просто нет слов как красиво и зрелищно! Дети и взрослые ахнули, когда появилась царевна-лебедь! Актеры - настоящие профессионалы! Так здорово отыграли! Единственное - иногда было не очень хорошо слышно, когда говорили реплики корабельщики из разных стран, но как они танцевали, как интонационно передавали разные акценты и колорит! Шик!
Мы будем рады узнать ваше мнение о театре, его работниках и спектаклях
Узнавайте о премьерах первыми
Подпишитесь на рассылку, а мы вовремя оповестим о премьерах Русского Драматического театра по почте
Нажимая «Подписаться» вы соглашаетесь с правилами