Спектакль-супер!! Но лично нам не хватило тематической фотозоны и мерча)) С удовольствием купили бы значок с вашим привидением!

Шикарный спектакль! Игра актёров, работа режиссёра, сценография, световое, звуковое и видео оформление - всё на высоте!
Спасибо вам огромное!

Красиво, ярко, озорно, трогательно и по-доброму. Оскар Уайльд был бы доволен, я думаю. Нам с сыном тоже понравилось, захотелось подарить привидению коробочку конфет, ведь он не ел 300 лет. Если удастся попасть на спектакль ещё раз, обязательно это сделаем! Браво артистам, новенькие тоже хороши.

Замечательный спектакль, заряжающий энергией. Красивые подвижные декорации, костюмы, актеры и сюжет! Только приятные впечатления от просмотра, спасибо)

Спектакль в целом понравился и мне и моему 10-летнему ребёнку. Только вот сцена девочек сестёр то с ножами, то с топорами друг на руга смотрелось жестоко на фоне детской публики))

Спасибо за актерскую игру, прекрасные звуковые и визуальные эффекты!

Такое впечатление произвёл спектакль Русского драматического театра Удмуртии «Давай поедем в Уналашку», представленный на Комедiя фест в Нижегородском театре «Комедiя», что захотелось прочитать книжку.
Какое удовольствие читать прекрасное произведение и вспоминать любимых героев спектакля!
Надеемся на новые встречи с театром!

Спасибо за прекрасный спектакль! С удовольствием посмотрел шедевр! Красиво! Мистично! Креативно!

Пусть миром правит любовь!
Так звучат слова в финальной песне спектакля «Дом, где живет любовь». Это совместный социальный проект Благотворительного Фонда «Дом Друзей» и Русского драматического театра Удмуртии для семей мобилизованных и участников СВО.
Светлая и чистая история о любви, творящей чудеса. В доме живут несколько семей, которые вопреки утверждению известного классика, похожи друг на друга в своём несчастье. Но однажды они обращают внимание на соседей, которые сумели сохранить страсть и пылкость отношений, юношеский романтизм и дыхание весны. И в этот миг мир рутины, поглотивший чувства и красоту рассыпается. Мы радуемся вместе с героями спектакля, наслаждаемся волшебством, которое дарит любовь, наполняемся её лучистым светом.
В спектакле много музыки.
Хочется отметить удивительную красоту спектакля - отличные световые решения, порой даже неожиданные. Вообще, в постановке достаточно много неожиданных моментов, лёгкого юмора, иронии и нежности.
Поздравляю молодых актёров Максима Сипатрова, Екатерину Анисимову, Имрана Махмутова, Кирилла Когурова, Екатерину Жидкову с блестящим дебютом. Очень достойно и органично смотрелись рядом с мастерами сцены и нашими любимыми актёрами Еленой Мишиной, Радиком Князевым и Александрой Олвиной, радовали нас своей искренностью, прекрасными голосами и красивыми танцами.
Очень хочется, чтобы этот спектакль жил, появился в репертуаре театра, дарил радость зрителям и вдохновлял творить добро.

Пусть миром правит Любовь! Прекрасный музыкальный спектакль в Русском драматическом театре. Радовались, подпевали, смеялись. Зал накрыло волнами любви. Браво артистам и режиссеру!

Веселый, искрометный, легкий спектакль! Присутствуют, конечно, немного жесткие выражения. Но надо понимать, что показывают работяг с завода.
Постановка и исполнение танцев - просто шикарные!!!!

Театральная молодёжка 2.0. День второй, 20 августа
Экспериментальная театральная лаборатория проделала свой опыт и со мной, зрителем. На второй день показов мои органы восприятия неожиданно переключились в режим фиксации, и зрительское «я» уменьшилось до молекулы, дав возможность смотреть и слушать, что переживают другие. А день по задачам был интересным – классика в чистом виде: Тургенев «Первая любовь», Пушкин «Капитанская дочка» и некогда знаменитый советский драматург Арбузов «Мой бедный Марат». Риск у режиссёров был серьёзный, ибо, как заметила одна из наших театральных блогеров, «мы в школе отравлены классикой». Можно спорить о степени отравления, но однозначно классика у нас вбита в формы, из которых её трудно «выковыривать». Сцена это доказала. У режиссёра Ленары Гадельшиной первую любовь Тургенева ничуть не омрачила, а наоборот, здорово дополнила современная реальность и личные истории. А вот Павел Никитенко цемент школьной литературы разбить не смог, хотя и заставил бедного «Гринёва» 5 раз кататься по сцене, как бесноватого, в мучительном сне. Анализ такой подачи мог бы сделать психиатр, но говорили, конечно, критики.
Чем прекрасна лаборатория, так это речами театральных специалистов. Зрители высказываются тоже очень интересно, но это обмен мнениями на одной линии. А с критиками ты поднимаешь глаза к театральному Олимпу. Слушать Оксану Кушляеву и Андрея Пронина (оба петербуржцы) – это заново оценить увиденное, понять недопонятое и увидеть перспективу превращения эскиза в спектакль. Мне казалось, что история бедного Марата ведётся будто под скрип колёс арбы, неспешно катящейся в бесконечной степи. Один звук, одна дорога… Оксана же почувствовала здесь… хоррор – а как права!
Что дала лаборатория театру, он знает сам, а нас, зрителей, она, конечно, шлифанула и вдохновила. Эй, сцену в ТЮЗе уже помыли? Она нужна для новых спектаклей – лаборатория создала свою афишу